Mga Sining at LibanganSining

Saint Sebastian sa mga masterpieces ng mundo art

Sa kasaysayan ng sining ay ang mga kuwento na inspirasyon artist para sa maraming siglo. St Sebastian, ang alamat ng kung saan nagmula sa unang bahagi ng Middle Ages, ay itinatanghal sa ang paintings at frescoes-libong mga artists mula sa iba't ibang bansa. Ano ang mga larawang ito? Ano ang apila ng imahe na ito?

Warrior at martir

Mga kaganapan, na nagsasabi ang alamat ng banal Sebastian, naganap sa pagtatapos ng ikatlong siglo, sa panahon ng matapang na pag-uusig ng mga Kristiyano. Tapat at matapang Sebastian ay ang kumander ng ang cohort sa personal na proteksyon ng Diocletian at ang Emperador Maximilian. Ang pagiging isang lihim na tagataguyod ng aral ni Cristo, siya convert sa bagong relihiyon ng kanilang mga sundalo, suportado sa pananampalataya ng mga pinag-usig ng mga pagano.

Kapag binuksan kanyang convictions, Diocletian iniutos ang archers sa shoot Sebastian. Siya ay nakatali sa isang puno at fired arrow sa kanya. Paniniwalang kanya patay, ang mga sundalo iniwan ang hinahatulan sa kagubatan. Saint Sebastian ay natagpuan na dumating ilibing siya buhay, at ang ina ng kaibigan ng St Irene, lumabas sa mga ito. Sebastian ay hindi nais na umalis sa Roma lihim at matapang na nagsalita out laban sa Diocletian, pagkahagis sa kanya sa harap ng mga akusasyon ng kalupitan. Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng ang emperador martir siya ay pinalo sa kamatayan at itinapon sa isang ilog na may dumi sa alkantarilya. Ang kanyang bangkay ay nakuhang muli mula doon Saint Lucia, na kung saan ay Sebastian sa isang panaginip. Isinubsob niya ang katawan na malapit sa Appian Way at ang libing lugar ng ibang pagkakataon lumitaw Cathedral of St. Sebastian.

Sa panahon ng malubhang salot epidemya na nakaapekto sa Europa sa Gitnang Ages, ang pananalig na nanaig na ang sakit ay ipinadala sa pamamagitan ng hangin. Lumilipad arrow sinaktan ang santo, ay naging isang simbolo ng isang malupit na sakit, at Sebastian ay ang ehemplo ng proteksyon laban sa hindi matinag kapahamakan. Noong ikapitong siglo ito ay naging kilala kaso kung saan ang pag-sign para sa higit sa isang mamamayan na binuo ng isang salot spot ng isang kapilya na nakatuon sa Sebastian, at salot ay tumigil. Simula noon, ang uri ng pananampalataya ng mga santo ay naging laganap. Simbahan na may mga larawan ng mga martir ay lumitaw sa buong Europa.

malaking ikonograpia

Ito ay tinatayang na paligid ng 6000 nilikha ang mga imahe ng San Sebastian. Ang bawat artist ay sumasalamin sa kanyang paningin ng isang imahe, ang paggamit ng masining na paraan ng kanyang panahon.

Isa sa mga canonical image ipininta sa pamamagitan ng mga Masters ng unang bahagi ng Renaissance Antonello Da Messina (c. 1429 / 1431-1479). Sa kanyang litrato, nakikita natin ang isang binata na nakatali sa isang poste at sinaktan ng mga palaso, sa gitna prospects ng isang magandang town house na may mataas na arko, sa kung aling napakalalim bughaw na kalangitan. Mamamayan sa mayaman robe tahimik na pumunta tungkol sa kanilang mga negosyo. Ang figure ng mga bayani ay katulad ng sinaunang rebulto, ang isang tao nagpapahayag ng pagtanggi ng lahat ng mga bagay sa lupa, siya ay hindi mapansin ang anumang sakit mula sa kanyang mga sugat, at hindi rin ang kagandahan ng landscape. Ang paniniwala sa tunay na pananampalataya at mithiin sa Diyos ay nagbibigay sa isang tao ang kagandahan at espirituwal na kadalisayan - ito ay ang kakanyahan ng larawan.

Ang kagandahan ng tunay na pananampalataya na ipinapakita sa maraming iba pang mga paintings, ang bayani ng kung saan ay San Sebastian. Sila ay sumulat Renaissance Masters tulad ng Sandro Bottichelli (1445-1510), Rafael Santi (1483-1520), Petro Perudzhino (1446-1523), Giovanni Antonio Boltraffio (1466-1516).

Tiziano Vecellio (1488/1490 - 1576)

Lubos isa pang character na itinatanghal sa kanyang pagpipinta titanium Renaissance - Titian. Saint Sebastian - ang makapangyarihang mandirigma, na may isang tiwala pagkamahinahon labanan ang kasamaan. Ang drama ng ang nalalapit na pagpanaw underscore ang madilim na kulay, likas na kapaligiran. Ngunit hindi kagilas-gilas na operasyon gloomy, ito ay mayaman sa iba't-ibang mga kakulay ng apoy, usok, nag-aalab sunset kalangitan.

Titian - isang tunay na artist ng Renaissance. Ang kanyang saloobin sa ang pagkakatugma ng katawan ng tao ay nagmumula mula sa sinaunang tradisyon, naibalik Masters ng panahon. At ang tapang at kalayaan sa nakamamanghang mapagkukunan ay bubukas ang paraan painters ng ang susunod na henerasyon.

Lumang kuwento, bagong pagpipinta

Sa ikalabimpito siglo ay dumating ang isang iba't ibang mga estilo ng pagpipinta. Baroque masters ipagpatuloy ang tradisyon na inilatag Michelangelo, Leonardo da Vinci, Titian. Saint Sebastian ay depicted bilang isang magandang binata, ang mga sinaunang bayani. Ngunit ngayon mas kumplikadong komposisyon, form at may mga larawan palette. Mukha sa mga larawan - ito ay nakaharap mula sa buhay. palagay nila at kumilos hindi bilang bayani ng mga myths at legend, sila ay kinuha sa pamamagitan ng artist mula sa kapaligiran, mula sa katotohanan.

Henyo kung sino ang namuno sa iba ay naging Michelangelo Merisi de Caravaggio (1573-1610). Ang kanyang mga paintings ng bibliya eksena para sa isang mahabang panahon ay hindi kinikilala sa pamamagitan ng mga opisyal na simbahan. Ang kanyang magalit nang labis at indomitable deprived ng kanyang mahabang buhay creative. Subalit siya naiwan sa kabuuan para sa pagpipinta - Karavadzhizm.

Ang kanyang pagpipinta "Ang Pagkamartir ni San Sebastian" ay kilala lamang sa mga kopya, ngunit tagasunod ng artist pagpipinta sa kaparehong paksa ihatid partikular pagpipinta estilo ng Caravaggio. "Saint Sebastian" sa pamamagitan ng Josep de Ribera (1591-1652) - isang bagong obra maestra para sa kanyang oras painting. Katangi-dark background Pinagsasama ilaw iluminado ang siksik side numero sa complex balanseng komposisyon. Superbly nakasulat sakit ng katawan ng martir, St Irene ni mukha, pagpasada angel agad na maakit ang pansin. Iyon painting, na kung saan ay nagbibigay sa malalim, igniting pintura sa madilim na background na liwanag katangian ng karavadzhistov.

Minsan, isa lamang liwanag pinagmulan, tulad ng isang pagpipinta sa pamamagitan ng Georges de La Tour (1593-1652) "St. Sebastian at St Irene." Candle apoy umaagaw mula sa kadiliman unspeakably beautiful babae mukha Irene figure na namamalagi binata at umiiyak kababaihan. ilaw na ito emphasizes ang banayad na pag-play ng mga nuances ng kulay at nagbibigay sa ang buong tanawin ng isang espesyal na kabuluhan.

Ang isang lagay ng lupa sa lahat ng oras

Artists ay laging interesado sa malakas na damdamin na ipinanganak sa ang mamingit ng buhay at kamatayan, mabuti at masama. Ang simbolo ng pakikibaka na ito ay Saint Sebastian. Ang larawan sa kuwento ay may marami sa mga dakilang Masters ng painting. El Greco (1541-1614), Peter Paul Rubens (1577-1640), Ezhen Delakrua (1798-1863), Kamil Koro (1796-1875), Salvador Dali (1904-1989) portrayed isang iba't ibang mga eksena mula sa buhay ni San Sebastian.

Karaniwan sa mga ito - mataas na sining, na ipinanganak ng isang kagila-kuwento at isang henyo artist.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 tl.delachieve.com. Theme powered by WordPress.