Russian artist Pavel Tchelitchew: talambuhay, pagkamalikhain

Pavel Fedorovich Chelischev - kilala Russian artist, kung sino ang pagbaril sa katanyagan sa buong mundo. Ang artikulong ito ay nagtatanghal ng kanyang talambuhay at pagiging malikhain, pati na rin ang mga larawan ng ilan sa kanyang mga gawa.

Sumulat ng tungkol sa taong ito ay hindi madali. Biographers hindi sumasang-ayon tungkol sa ilan sa mga pangyayari sa buhay Pavel Fedorovich at ang kanilang mga pagpapakahulugan, walang iisang pananaw sa mga katotohanan, mga petsa, at isang iba't ibang mga pagtatasa ng kanyang trabaho at ang kapaligiran, pilosopiko at relihiyon, pati na rin ang pagbibigay kahulugan ng kanyang mga painting. Siyempre, art historians ay may pa upang maunawaan ang mga gawa at talambuhay ng mga dakilang Russian artist.

Pinagmulan at pagkabata Chelishchev

Chelischev Pavel Fedorovich ay ipinanganak noong Setyembre 21, 1898 sa mga Kaluga probinsya (village Dubrovka). Ang kanyang ama ay Fedor Sergeevich Chelischev - ari ng lupa.

Future artist, tila lumago impressionable at masigasig na bata. Nito medyo maagang interes sa sining napapanatili Chelishchev ginawa pencil portrait ng kanyang tatlong kapatid na babae, na ginawa sa pagbibinata. Fyodor Sergeyevich suportado artistic talento at interes sa sining ng kanyang anak. Siya inimbitahan sa kanyang pribadong guro na nagbigay sa kanya mga aralin sa painting. Nag-subscribe Theodore S. sa magazine na ito "World of Art". Alam din natin na noong 1907, Bata Art School sa Moscow ay nagkaroon ng karangalan upang turuan Paul Chelishchev.

Bilang isang resulta ng lahat ng ito, ang hinaharap artist sineseryoso interesado sa iba't-ibang paraan ng malikhaing pagpapahayag. Sa ilang mga punto, bilang ebedensya sa pamamagitan ng mga byograpiko mapagkukunan, siya ay napaka-interesado sa ballet. Gayunpaman, ang pagguhit ay naging kanyang pangunahing pag-iibigan. Hindi lamang mga bata art school sa Moscow ay nagbukas ang mga pinto nito sa kanya. Sa 1907 Chelischev din nag-aral ng sining klase, kumikilos sa Moscow University.

May ay isang alamat na nagsasabing na gawa ni Pablo, kung saan siya natupad bilang isang binatilyo, isang beses nagpakita Konstantin Korovin humihingi Chelishchev kumuha sa mag-aaral. Gayunpaman, sinabi niya na si Pablo ay nagkaroon na ng isang artist, at ito ay wala na magturo sa kanya.

Ang rebolusyon sa mga tadhana Chelishchev

Talambuhay ni Pavel Fedorovich, ay patuloy marahil ng maraming mahuhusay na taong mahilig sa sining, impormasyon sa resibo MUZHVZ o ang Academy of Fine Arts, na nanagana sa creative mga biyahe, paglahok sa iba't-ibang mga asosasyon art. Gayunpaman, tulad ng rebolusyon. Sa 1916-1918 gg. Paul Chelischev pa rin nag-aral sa Moscow, ngunit noong 1918 ang kanyang pamilya, ayon sa alamat, sa personal na mga order ng Lenin ay evicted mula sa Dubrovka. Siya ay inilipat sa Kiev upang takasan ang pag-uusig ng awtoridad.

Buhay sa Kiev

Paul F. ipinagpatuloy ang kanyang artistikong edukasyon sa Kiev. Sa panahon ng 1918-1920 siya-aral sa Chelischev icon workshop, kinuha pagpipinta aralin mula Adolf Milman at Aleksandry Ekster, dinaluhan ang Academy of Fine Arts. Sa Kiev, ang artist ay nagsulat lyrical landscape, at lumikha ng isang web page sa isang cubist style. Bilang karagdagan, nagtrabaho siya para sa teatro Chelischev KA Mardzhanashvili. Sa 1919 siya ginanap sa sketches ng mga telon at costumes para sa opereta "geysha" S. Jones sa paggamot I. Carillo. Sa kasamaang palad, ang produksyon ng pagganap na ito ay hindi kumuha ng lugar. Iyon parehong taon, ang artist ay sumali sa Volunteer Army, kung saan siya ay nagsilbi bilang isang kartograper.

Ang paglipat sa Constantinople

Dagdag dito, ayon sa ilang mga pinagkukunan, siya inilipat sa Odessa sa 1920 (dito Pavel Fedorovich kung ang artist nagtrabaho sa teatro). Iba pang mga mapagkukunan ng katibayan tungkol sa kanyang paglipat sa Novorossiysk sa parehong taon, kung saan siya ay di-umano'y emigrated sa Constantinople sa hukbo ni Denikin. Kumpirmasyon ay lamang ang huling katotohanan: Chelishchev dumating sa Constantinople sa 1920.

Sa lungsod na ito na nilikha niya ang tanawin para sa ilang mga ballets Viktor Zimin at Boris Knyazev. Ang mga papeles sa panahong ito ng isa pang sapat na Matindi makaimpluwensya Exter. Knyazev, kasama ang tagsibol ng 1921 Chelischev inilipat sa Sofia. Narito siya dinisenyo ang aklat na may pamagat na "Exodo sa Silangan. Premonitions at kabutihan. Adoption Eurasians", at nagsulat ng ilang mga portrait.

Tagal ng buhay sa Berlin

Ang Kumpanya Knyazev tag-lagas 1921 Chelischev nanirahan sa Berlin. Dito sa unang bahagi ng 20-ies ng huling siglo diyan ay a pulutong ng Russian artist: KL Boguslavskaia, A. P. Arhipenko, M. Z. Shagal, I. A. Puni, SI Sharshun atbp Sa ganitong lungsod Chelischev. ako ay nagsimulang upang ipinta portrait mag-order, pa rin lifes at landscape. Sa karagdagan, bilang isang theater artist, siya collaborated sa Russian romantic teatro (nagtrabaho sa kanyang mga dekorasyon), Keniggrettsershtrasse teatro, bahay-sayawan "Blue Bird". Chelischev nilikha ang tanawin para sa Berlin Opera, itinanghal opera "The Golden katyaw" sa pamamagitan ng Rimsky-Korsakov.

Paris taon

Gamit ang tropa Borisa Romanova, na nanguna sa Russian romantic theater noong 1923. Chelischev kaliwa Berlin at nagpunta sa Paris. Narito siya ay sa wakas ay nagsimulang sineseryoso ituloy pagpipinta (bago ang artist nagtrabaho halos eksklusibo sa ang iskedyul - ang aklat, teatro, atbp ...). Still Chelishchev "Basket ng strawberries" commended mismo Gertrude Stein, na kung saan ay nakuha sa ito. Sa mga taon, ang manunulat ay may isang mahusay na reputasyon sa artistikong bilog sa Paris. Chelishchev pagitan ng kanya at struck up ng isang pagkakaibigan. Gertrude patron Pavel Fedorovich, tinulungan siya sa pananalapi at ipinakilala siya sa kanyang cabin, kung saan ay binisita sa pamamagitan ng lamang ang pinaka-mahuhusay at kilalang mga kinatawan ng mga bagong sining.

Chelischev Karapat pagkilala at ay naging ganap popular master. Dahil 1925 siya ay nagsimulang makibahagi sa mga salons ng mga artista, ay gaganapin taun-taon. Sa partikular, Chelischev lumahok sa Salon d'Automne. Sa gallery "Drouet" sa 1926 ay ang unang eksibisyon ng mga bagong humanists, kung saan din itinampok gawa ng Pavel Fedorovich.

Ang pagsasagawa ng ballet "ODE"

Chelischev sa Paris at naging kilala bilang theater artist. Noong 1928, Pavel Fedorovich idinisenyo ang ballet "ODE" para sa mga tropa Diaghilev. Pagganap ay ilagay sa Lomonosov oda. Serge Lifar, ang nangungunang tao, recalled na ang unang Diaghilev kinomisyon pagbabalangkas ng kahit sino sa kanyang tangkilik, ngunit hindi siya magkasya sa timeline, kaya siya ay nagkaroon upang personal na humantong ang mga ito sa isang pangkalahatang pagkalito at malubhang presyon ng oras. Ang pagganap sa dulo naka-out masyadong makabagong kahit para sa Parisian publiko na may isang natatanging pagiging sopistikado.

Ang kapanganakan ng kanyang sariling estilo Chelishchev

Sa oras na ito sa processing at pinagsasama ang kanyang sariling estilo Chelishchev ipinanganak kubiko at makatotohanang tendencies. Mid-20s ay minarkahan sa pamamagitan ng neo-romanticism sa kanyang trabaho (Neo-Humanism). Siya ay lumikha ng maraming portraits ng kanyang mga kaibigan at kakilala. Ang artist ay nagsimulang higit pa at higit pa upang ang larawan ng ang kakanyahan ng tao, hindi ang kanyang hitsura. Gayunman Chelishchev portrait ng 1920s ay pa rin pinaandar sa isang makatotohanang paraan. Sa paglipas ng panahon, ang ideya ng pagkapangunahin ng domestic nilalaman, naghahari sa kanyang hitsura ay nababago tayo sa gayon tinatawag na "pangkatawan" o head "neon". ipakita lang nila domestic aparato ng tao.

Pagkakaibigan sa Edith Sitwell at Charles H. Ford

Sa salon Gertrudy Stayn , Paul Chelischev nakilala ng dalawang tao na nag-play ng isang mahalagang papel sa kanyang buhay - Edith Sitwell (Ingles makata) Charles at Genri Forda (American manunulat at makata).

Sa Edith Chelischev nakilala noong 1928. Siya ay naging kanyang malapit na kaibigan para sa maraming mga taon. Sa karagdagan, Sitwell naging ang mga bagong patron ng Chelishchev sa mundo ng sining. Isinaayos niya ang exhibition, parehong sa kagandahang-asal at pananalapi suportado ng Pavel Fedorovich. Sa unang bahagi ng 1930s, ang isang kakilala na may Charles G. Ford. Sa 1934, mga kaibigan ay iniwan Paris at nagpunta sa New York. Pagkatapos ng isang habang inilipat sa Italya. Lamang na may Paul Chelishchev kamatayan (noong 1957) natapos ang kanilang relasyon. Katibayan ng pakikipagkaibigan Edith Sitwell at Charles Ford ay maraming sketches at portrait. Sa pamamagitan ng ang paraan, ang ilang mga oras sa mga portrait ng artist ay nagsimulang lumitaw nang madalas ng isa pang character - ang aktres Ruth Ford, kapatid na babae ng Charles.

New York panahon

Chelishchev Art sa New York ay blossomed sa ganap na puwersa. Ang artist ay nagsimulang magtrabaho sa mga bagong lugar ng graphics - upang lumikha ng pabalat para sa Vouge at Tanawin magazine, pati na rin dinisenyo sa label ng alak. Chelischev maging libre upang gumana sa pagpipinta, hindi pagpilit sa kanilang sarili sa ang balangkas ng isang partikular na estilo. Sa oras na ito, pangkaisipan portraits, nilikha sa isang makatotohanang paraan, magkatabi na may "metamorphic landscape" - isang iligal na paintings, pinaandar sa diwa ng surreal. Ang artist sa kanyang mga gawa-blendes eksperimento na may mga larawan ng mga hayop, mga tao, mga puno, dahon, damo, at iba pang mga anyo ng likas na katangian. Ang isang larawan ng isa sa mga gawa ng panahong ito - "Child Dahon" (1939) - ay kinakatawan sa itaas. Hindi sinasadya, ang unang mga naturang larawan, puno ng surrealistic mga numero at mga form, Pavel Fedorovich ay sumulat pabalik sa 1920, halos 10 taon na mas maaga Breton, Dali, Magritte at iba pang mga surrealist kinikilala ngayon.

"Metaphysical ulo"

Noong 1940 Chelischev lumikha ng isang serye ng mga "metapisiko mga ulo" (isa sa mga ito ay sa itaas). Sa ang estilo ng mga gawang ito pakaliwa isang markang analytical art Pavel Filonov. Human figure sa paintings Chelishchev translucent upang ang mga nakikitang nodes, vessels ng dugo, mga buto.

Ito ay itinuturing na sa mga gawang ito, ang mga artist sinubukan upang ganapin ang papel ang kakanyahan ng tao. Ang "kakanyahan" ng artist natanto enerhiya. Una niyang puro sa imahe ng nerbiyos at dugo vessels na kung saan, ayon sa Chelischeva mga power transmission landas. Ibang Pagkakataon Paul Chelischev tumigil sa pag kumakatawan "ang paraan." Siya ay nagsimulang magsulat napaka-enerhiya kinakatawan ng istraktura ng luminous spiral, ovals at mga lupon (isa tulad ng mga portrait ng ipinapakita sa ibaba).

Ang unang solo exhibition

Sa 1942 siya ay naging opisyal na kinikilala sa New York at sa buong mundo, Paul Chelischev paintings na sa oras na iyon ay mayroon na napakahusay na kilala. Ito ay pagkatapos, sa 1942, sa MOMA ay kanyang unang solo exhibition, na kung saan ay isang malaking tagumpay. Kasabay nito, ang gawa Chelishchev "Hide and Seek" (nakalarawan sa ibaba) ay naging isa sa mga pinaka-popular na mga kuwadro na gawa sa museo, kasama ang mga gawain ng ni Picasso "Guernica".

"Bagong Rayonism"

Chelischev sa kanilang buhay ay madalas na mukha na may hindi pagkakaunawaan. Fame, sinaktan ang artist, mas bared kanyang kalungkutan sa ang karamihan ng tao ng mga tagahanga na hindi maaaring ibahagi ang kanyang mga views at mga ideya. Chelischev sa dulo ng 1940 halos inabandunang sa lipunan. Marahil dahil sa ito, ang kanyang painting wakas nawala matalinghaga. Ang artist inilipat sa abstraction. Siya ay nagsimula upang lumikha ng komplikadong geometriko hugis. Chelischev nais na ipakita ang repraksyon ng ilaw ray sa isang makulong space. style na ito sa ibang pagkakataon upang ma-pinangalanang ang bagong Rayonism. Ang isang halimbawa ng naturang mga pelikula - "Ang pagpupuri" noong 1954. Mga larawan ng trabahong ito ay iniharap sa ibaba.

Ang huling taon ng kanyang buhay. Tomb Chelishchev

Naiinip ng Europa sa 1951, ang artist nagpunta sa Italya sa isang villa na malapit sa Rome nakatayo sa Frascati. Sa Italya, siya ay nabubuhay sa loob ng ilang taon, si Pablo Chelischev. Artist sa panahong iyon nakakuha mahusay na katanyagan sa Europa. Ang malaking tagumpay ay may dalawang solo exhibition, gaganapin sa Paris. Paul Chelischev namatay noong 1957 sa Frascati. Namatay siya ng isang atake sa puso, na kung saan ay pinagtibay para sa pneumonia.

Una, Pavel Fedorovich nalibing sa Frascati, sa porch ng lokal Orthodox monasteryo. Pagkatapos Alexander Zausaylova, ang kanyang kapatid na babae, reburied mga abo ng artist sa Pere Lachaise sementeryo sa France. Gayunpaman, ang unang lugar Paul Chelishchev libing ring i-save. Sa kasalukuyan, ang mga labi ng artist ay inilibing sa sementeryo ng Pere Lachaise.

i-promote ang pagiging malikhain

Matapos ang pagkamatay ng Pavel Fedorovich Charles Ford at ang kanyang kapatid na si Ruth, ang pinakamalapit na artist sa mga tao, ginagawa namin ang lahat ng bagay posible na hindi lamang mapanatili ang interes sa kanyang trabaho, ngunit din sa bawat posibleng paraan upang i-promote ang trabaho Chelishchev. Ilang beses silang nakaayos exhibition, pati na rin mga larawan ng Pavel Fedorovich exhibited sa isang pampublikong auction. Noong 2010, sa New York gaganapin isang auction ng mga gawa ng artist, kung saan ang "Portrait of Ruth Ford" ay naibenta sa halos 5 beses na mas kaysa sa orihinal na gastos. Ang larawan na ito ay naging ang pinakamahal na trabaho Chelishchev ibinebenta sa merkado. Pavel Fedorovich i-promote ang pagiging malikhain sa ating bansa ay naging isang makata sa nakaraang 10 taon K. Cedars, ang kanyang apo sa pamangkin.