Mga Tao pangingisda sa Central Russia. Russian crafts

Russian mga tao na mahaba adorned kanilang mga tahanan na may iba't ibang crafts at lutong bahay na mga item. Masters ginawa ang kanilang mga produkto nang mas madalas kaysa sa hindi lamang para sa beauty, ang lahat ng bagay ay may kani praktikal na layunin. Gawa sa natural na materyales - kahoy, putik at bato - na ginawa likhang sining. Kasanayan, manufacturing pamamaraan at mga lihim na diskarte ipinasa pababa. Sa artikulong ito ay mong malaman kung paano ang mga tao sa kalakalan sa Central Russia ay naging ang pinaka-popular.

Paano nakarating ang mga tao pangkalakal?

Iba't-ibang crafts ay nagsimulang sumulpot sa ika-15-16 siglo. Ang panahong ito ay nauugnay sa kapanganakan ng folk art. Kahit papaano, noong ika-17 siglo, craftsmen ay nagsimulang upang lumikha ng mga espesyal na crafts para sa pagbebenta. Buong nayon at pakikipag-ayos ay nagtrabaho sa ang produksyon ng mga produkto folk handicraft.

Bakit ang mga tao sa kalakalan sa Central Russia ay nagsimulang upang bumuo? Ang dahilan dito ay simple - malamig at gutom. Sa panahon ng mahabang malamig na taglamig, ang mga tao na kailangan ng isang bagay sa feed ang kanilang mga pamilya. Mahihirap soils ay hindi magdala ng isang sapat na dami ng pag-aani, buhay ay hindi sapat, kaya ang master upang magbenta ng kanilang mga produkto, at mayroong mga nalikom. Siyempre Russian arts and crafts lumitaw kung saan nagkaroon ng isang sapat na dami ng likas na yaman. Kahoy na sining na ginawa sa forested lugar kung saan mabato soils nanaig laganap na mga produkto bato, at iba pa. D. Tulad ng alam mo, demand na lumilikha ng supply, at pagbuo ng pambansang pangingisda kung saan ito ay kinakailangan.

Folk sining at crafts ay nagsimulang sumulpot ang isang maliit na mamaya - sa gitna ng ika-19 siglo. Sa mga araw na iyon, nagkaroon ng isang sikat na ginto thread burda, pagpipinta at metal processing. Ang isang malaking epekto sa ang hitsura ng mga craft ay nagkaroon ng isang simbahan, at ito ay ang lokal na paaralan ng icon painting. sila ay natupad mga order para sa pagbuburda sa monasteryo at simbahan.

Mga Tao pangingisda sa Central Russia

Ang Russian craft ay well-kilala hindi lamang sa ating bansa, folk craft ay nakakuha ng buong mundo katanyagan. Isa-isahin handmade produkto ay maaaring maging isang napaka-mahabang talk tungkol sa mga pangunahing bagay:

• Gzhel.
• Dymkovo toy.
• Khokhloma.
• Palekh.
• Rostov enamel.
• Vologodskoe Lace et al.

Dymkovo toy

Maraming siglo na ang nakakaraan, sa mga bangko ng ilog Vyatka binuo ng isang lungsod kung saan nakaayos settlement settlement. Hinahain tuwing umaga ang mga lokal na stoked sa hurno, at dahil sa patuloy na itaas ang usok at tinatawag na pag-areglo - Dymkovo areglo.

May nakatira sa mga Masters ng pottery. Mula sa clay kanilang ginawa ang mga pinggan, at pipa na magkakasunod na pag-init up sa oven. Mga pito ay ginawa higit sa lahat sa anyo ng mga hayop. Ngunit ito ay tapos na hindi lamang para sa entertainment ng mga bata. Vyatsky tao sa ilalim ng sipol ng pipe nakilala ang diyos ng araw - Jari. Dymkovo laruan - ang pinaka sikat na folk craft of Central Russia. Lahat ng tao alam ang hitsura nito. Ito clay Russian babae sa isang mahabang palda-bell na may maliwanag na tapis at itim na kilay. beautiful dress pininturahan na may iba't ibang mga pattern. Ang pangunahing panuntunan ay - ito ay dapat na maliwanag at makulay na.

Gzhel

Folk sining at crafts ay mahirap na isipin na walang Gzhel. Noong nakaraan, ito mainip ang pangalan ng isang nayon na matatagpuan 50 kilometro mula sa Moscow. Sila ay nanirahan doon masters, na kung saan ay nagsimulang lumikha ng mataas na artistikong porselana. Sila ay pininturahan ng kobalt. Mamaya lumitaw polufayansovaya dish. Masters natipon daan-daang mga iba't ibang mga imahe, ngayon ay maraming mga halimbawa ay naka-imbak sa Hermitage. Gzhel tao had long ago ay nagdulot surplus pagkain sa merkado ng Moscow, masters madalas na pininturahan pinggan sa order. Ngayon ito ay lubhang mahirap na isipin na walang ang folk craft produkto Gzhel.

Palekh

Ang pag-unlad ng crafts ay tumatagal ng kasaysayan nito mula sa 13-14th siglo. Sa oras na ito, at ito ay binuo sa modernong sentro ng Russian kultura - ang nayon ng Palekh. Pagkatapos ito ay ukol sa Prince paletzkiana, pagkatapos ng may-ari nito ay Ivan Buturlin. Ang nayon ay nilikha sa pamamagitan ng isang malaking bilang ng mga workshop para sa ikonograpia. Sa ika-20 siglo sa nayon ng craftsmen ay nakikibahagi sa pagpipinta ng mga espile, maman kahon, lalagyan ng sigarilyo, notepads at bisernits. Kilalang palehovskie kahon at Easter itlog kilala sa maraming. Ang isang maliit na mamaya, sa nayon ay nagsimulang sumulpot Palekh pinaliit na may itim na pintura at papier-mache.

Khokhloma

Khokhloma craft lumitaw sa Russia sa Volga kagubatan Uzola River sa River. May nabuo village - seminoma, cartilage, at Novopokrovskiy Kuligin. Ito ay nagmula doon at hohloma. Sa kasamaang palad, crafts edge nakatapos sa aming mga oras ay hindi ganap. Kami ay may kamalayan sa ang trabaho ng mga masters lamang ng ika-19 siglo, kahit na ito ay pinatunayan na ang craft kasangkot, at sa ika-17 siglo.

Khokhloma naiiba mula sa iba pang mga espesyal pagpipinta diskarteng. Isang katangi-tangi tampok - ang application ng itim na tinta at cinnabar sa isang gintong background. Upang maging matamis pinggan master hadhad ito tin powder, at pagkatapos ay ilapat ang isang layer ng wagbarnis at langis inilagay sa oven. Dahil sa mataas na temperatura pagpapatayo ng langis ay naging dilaw, ginto at lata lumitaw. Masters inilapat ang mga pattern at pattern brush sa pamamagitan ng kamay. Mamahaling mga hanay ay inilabas nang mabuti. Ngayon Khokhloma pinggan ay makikita sa iba't-ibang internasyonal na eksibisyon at fairs.

Pavlovsky Posad shawls

Pavlovsky Posad kilala sa maraming dahil sa ang pagdating ng mga patterned scarves at shawls. Para sa unang pagkakataon ganito kahusay na artikulo ng damit ay ilagay sa Klyazma River sa bayan ng Pavlov. Samakatuwid ay ibinigay ang pangalan.

Sa mga lokal na fairs, na kung saan ay madalas na nakaayos sa gitnang parisukat, patterned shawls dispersed sa mabuhay. maaari kang bumili ng bandanas may iba't ibang mga pattern - ligaw na bulaklak, mga rosas, bouquets at dahon. Scarves kadalasang tinutukoy bilang palaman. Ang salitang ito ay nagsimulang tumawag sa shawls dahil sa paraan ng ang application ng isang pattern sa tela - naka-print na tela. Master ay paglagay ng tela sa board at talunin upang ipinta mas mahusay imprinted. Hand-naka-print na tela teknolohiya ay hindi ang bawat master. Modern scarf na ginawa sa pamamagitan ng mga espesyal na mga pagpindot.

Rostov enamel

Sentro ng handicrafts sa Central Russia isama ang mga kilalang mga bayan at mga nayon, Rostov - isa sa kanila. Sa ika-18 siglo, ay ipinanganak ng isang sasakyang-dagat, tulad ng enamel. Painting na ito sa enameled metal na may espesyal na paints. Noong sinaunang panahon, ang master lagyan ng kulay ang mga icon. Pari wore damit na may dekorasyon ng enamel. plate Simbahan at pabalat painted mga manuskrito at mga espesyal na sunog-lumalaban paints. Ang kakaibang uri ng teknolohiya application ay na bago pagpapaputok ang mga pattern ng kulay ay palaging ang parehong. Dahil sa init ng mga produkto pugon ay nagsisimula upang i-play na may maliliwanag na kulay.

Zhostovo

Painted trays mula Zhostovo pamilyar sa maraming. village na ito ay hindi malayo mula sa kabisera, ay kung saan lokal na pintor nilikha tulad likhang sining tulad ng Zhostovo tray. Master drawing patlang at hardin bulaklak sa isang itim na background, tatlong kabayo, pa rin ang buhay at iba pa. Ang unang tray ay gawa sa papier-mache.

Gayundin painters mula Zhostovo pininturahan painting kahon, pag-amoy mga kahon at mga kahon. Noong kalagitnaan ng ika-19 siglo ay nagsimula upang makabuo ng metal trays, mga produkto na gawa sa papier-mache ilagay sa backburner. Ang pinaka-tanyag na trabaho ng sining sa Zhostovo - Ito oval tray, ipininta sa perimeter. Ang bawat workshop ay naglalagay sa kanyang produkto tatak, sa pamamagitan ng na maaari mong kilalanin ang panginoon, upang gumawa ng ito kagandahan.

Modern Russian crafts

Contemporary crafts ay aktibong pagbuo. Ngayon sa mga eksibisyon at fairs, maaari mong makita ang isang iba't ibang mga produkto, crafts at painting. Trends sa kontemporaryong sining ay ibang-iba, dito ay ang mga:

• visualization sa pamamagitan ng mga ilaw na mga bombilya;
• electronic komposisyon;
• larawan;
• flash mobs;
• eskultura at pag-install, at iba pa.

Modern folk craft ay mahirap na pangalanan ang isang solong, mahuhusay na manggagawa ay nakatuon sa kung ano ang kanilang ginagawa na rin. Kung ang isang ilang mga siglo na ang nakalipas, ito ay posible lamang upang gumuhit o lumilok sa clay, ito ay posible na ngayon upang ipakita ang isang pulutong higit pa. Ngunit, sa kabila ng ito, ang mga pangunahing kaalaman ng pagpipinta at pagpipinta ay nag-aral sa pamamagitan ng produkto antigong orihinal na Russian. Tradisyon ng Russian artist sa maraming mga lungsod, at mabuhay hanggang sa ngayon.

Sa wakas, Gusto kong isa-isahin ang mga natitirang direksyon folk art, na kung saan ay hindi na inilarawan sa artikulong ito:

• Gorodets pagpipinta ;
• fedoksinskaya pinaliit;
• Orenburg mamulmol shawls;
• Vologda at Yelets puntas;
• matryoshka;
• karpogolskaya, Abashevskaya filimonskaya at mga laruan;
• filigree;
• Kasli paghahagis.

Ang tradisyon ng aming mga himala sa trabaho, painters at artist ay patuloy sa manirahan sa modernong mundo. Sa kabila ng mga teknolohikal na advances, lumang Russian arts and crafts patuloy na evolve. Nakatapos sa aming mga beses mga gawa ng sining ay makikita sa museo at exhibition, upang subukan ang kanyang kamay sa ito mahirap na trabaho ay maaaring sa art paaralan at pag-unlad center.