Umberto Boccioni - teoriko at tagapanguna ng futurismo

Para sa huling siglo dahil ang paglitaw ng isang napaka hindi pangkaraniwang trend sa art - futurismo. Ito rebolusyonaryo kalakaran ay arisen sa ilalim ng impluwensiya ng mga suwail na siglo. Masters ng maagang XX siglo, na hinahangad upang sumulong, upang ilarawan ang paraan ng pamumuhay na nauugnay sa urbanisasyon at pag-unlad ng mga teknikal na pag-unlad. Maraming mga pintor ng oras na sinubukan ang kanilang mga kamay sa direksyong ito. Ngunit ang Italyano artist Umberto Boccioni - founder, ang ama, ang ideologue, icon futuristic estilo.

pagkabata

Sa maliit na bayan ng Reggio Calabria, sa timugang Italya, ipinanganak Italyano artist Bochchini (1882). Ang kanyang mga magulang ay mula sa hilagang Italyano rehiyon - Romagna. Kadalasan, ang pamilya inilipat mula sa isang bayan sa iba, at sa wakas ay nanirahan sa lungsod ng Catania. Narito ang boy natapos ang kanyang sekundaryong edukasyon, ngunit din ay hindi magkaroon ng anumang attachment sa fine arts. Sa 1901 siya ay nanirahan sa Roma at pumasok sa Academy of Fine ikusstva.

maagang pag-aaral

Ito ay nasa Roma, Umberto Boccioni nakilala ang kanyang mga co-may-akda sa isang futuristic direksyon - Severini. Sila ay parehong nagturo sa mga sikat na artist Dzhakomo Balla, kung saan ang binata ay natutunan ang diskarteng ng pointillism. Pagkatapos nito Boccioni nalakbay malawakan sa Italy, binisita niya ang Paris at naglakbay sa Russia. Italian artist nahaharap sa mga katangian ng impresyonismo. Sa Milan, Umberto pamilyar sa simbolista makata Marinetti. Na siya ay i-publish sa isa sa mga Pranses pahayagan futuristic manifesto. Boccioni naging tagasunod niya.

Ang unang mga gawa

Sa aling nagsimula Umberto Boccioni? Mga Larawan iba't ibang mga unang panahon ng paggamit sa mga ito sa mga maliliit na strokes purong hues. Sa una ito ay mga portrait. Ang unang gawa ng mga pintor ay likas na mga tampok sa mga mas lumang Italyano sining, ito ay naiiba sa French advanced trend, inspirasyon sa pamamagitan ng rebolusyonaryong motibo. Sa Roma, Umberto ay magagawang upang malaman kung paano upang gumuhit ng medyas. At kaya siya ay dumating sa futuristic painting.

Ang pinaka-tanyag na trabaho ng isang batang Boccioni - "Paolo at Francesca". Pinagsama nito ang mga dynamic at liriko ng mga linya, ito ay nakatuon sa ang walang hanggan tema ng pag-ibig. Ang lahat ng mga karaniwang conceptions ng sining ay nagbabago, naghahanap para sa isang maagang larawan ng artist "Tawanan." Very malilimot gawain ng ang may-akda ay ang pagpipinta "Ang estado ng kaluluwa." Sa kanyang master ay magagawang upang makuha ang kanilang mga paningin ng mundo magulong linya, nakapagpapaalaala ng mga tao, mga kotse, mga hayop. Matalinong art mundo ay binubuo ng Umberto Boccioni dumidilim mga nakatagong mga numero.

Ang mga pangunahing tampok ng artist

Boccioni mahabang panahon upang sundin ang mga reseta ng isang futuristic manifesto Marinetti. Ang kanyang trabaho likas incompleteness ng komposisyon, transparency ng nakapalibot na espasyo. Ang pangunahing problema sa pamamagitan ng sulat ang kulay ng kanyang mga paintings ay malulutas, sa halip na ang form. Sa kanyang mga gawa, ang master makakonekta sa lahat hindi tugma. Ang mga ideyang ito matutulak art sa isang bagong direksyon - pop art. Ang inspirasyon para sa Italian kilalang tao ay science, technology, dynamism, bilis, ang kalooban upang mabuhay.

Ang isang maliit na mamaya sa futuristic tampok ng artist nagdadagdag ng mga elemento ng kubismo. Matatag elemento, geometric na hugis nakalakip monumental gawa. Sa kanyang paintings Boccioni pumasa ang lahat ng bagay na nakikita at nasasalat bilang isang yunit. Pagmamadalian ng lungsod - ang pangunahing tema ng kanyang mga likha. Gutay-gutay vortex, hindi karaniwang hugis, makulay na mukha piraso. Ang kanyang trabaho ay maaaring kumpara sa larawan sa isang bata kaleydoskopo. Movement - iyon ang kahulugan ng buhay at gawain ng isang kahanga-hangang Italyano artist.

Lilok gawa wizard

Very multifaceted pagkatao ay Umberto Boccioni. Eskultura kinuha din ng lugar sa mga gawa ng mga dakilang Masters. Pagbisita sa studio ay napaka sikat na sa oras na iyon artists Boccioni ay nagpasya na sundin ang mga simulain nito sa futuristic sculpture. Siya ginanap sa ilang mga gawa sa ito estilo at isinulat ang "Manipesto ng futurista Sculpture". Sa 1913, ang artist ay nagsimulang-publish sa isang futuristic pahayagan. Ipinaliwanag niya kung may buong puwersa nagsusulong ng ideya ng mga kilusan fashion sa pagpipinta at iskultura. Master ay naniniwala na ang anumang mga guhit o isang iskultura - isang uri ng isang alimpuyo ng damdamin. Mula sa salitang "ipoipo" ay isang bagong direksyon sa sining, English - Vorticism. Ito Boccioni ibinigay puwersa sa kanyang paglitaw. Sa Vorticism higit pang mga anggulo, dynamism kaysa sa futurismo. Kapalit ng mga ito ng dalawang mga estilo ng abstract na sining ay dumating.

bato

Kapag ang Unang Digmaang Pandaigdig, ito mabilis na nakuha ang buong Europa, ay nagpakita ito sa kanyang galit na galit na mukha ng pagkalat ng karahasan. Umberto Boccioni, kasama ang ibang futurists inarkila sa volunteer batalyon ng mga regular na hukbo. Nakikita niya ang lahat ng mga horrors ng digmaan. Sa isang release ng artist ay patuloy na magsulat at magbigay ng panayam sa Futurismo. Sa panahon ng pagsasanay sa isa sa mga artillery brigades Umberto nawala kontrol ng kanyang kabayo at nahulog sa kanyang kamatayan. Pagkatapos ng kanyang kamatayan, kaya walang isa ay pinamumunuan ng futurista kilusan, ito gumuho, nawawala ang kanilang mga batang pinuno. Boccioni nabuhay lamang 33 taong gulang.