Pagsusuri ng tula ni Tyutchev na "Dahon". Pagsusuri ng lyric poem ni Tyutchev na "Dahon"

Bago kami nag-aalok ng mambabasa ng pagtatasa ng mga tula ni Tiutchev Dahon, sabihin sa amin ang ilang mga salita tungkol sa mga tanawin ng aesthetic ng makata. Si Fedor Ivanovich ay isang tagasunod ng ideyalistang German na pilosopong Schelling, na naunawaan ang kalikasan bilang isang likas na pagkakaisa ng mga magkasalungat. Ang konsepto na ito ay nakatagpo ng maraming admirer sa mga batang romantikong makata, hindi lamang sa Europa, kundi pati na rin sa aming sariling bayan. Sa anu't lawak ang pananaw ng mundo ng makata ay makikita sa kanyang walang kamatayang mga nilikha, ay tutulong sa pag-aralan ang pagtatasa ng tula ng tula ni Tyutchev na "Dahon".

Unang makata

Si Tyutchev ay umalis sa Alemanya bilang isang diplomato noong 1821, kung saan nakilala niya ang kanyang mga idolo - si Schelling at Heine, na asawa ni Eleanor Peterson at patuloy na sumulat ng mga tula, kung saan siya ay nabighani sa pagbibinata. Mula sa ibang bansa ang makata ay nagpadala ng lirikong mga gawa sa Russia sa pagpipilit ni Alexander Sergeevich Pushkin at nagkamit ng katanyagan dito. Kabilang sa mga likha ng panahong ito ay ang tula ni Tyutchev na "Dahon". Matapos mamatay si Pushkin, ang mga lyrics ni Fedor Ivanovich ay hindi na nai-publish sa Russia. N. Nekrasov sa kanyang artikulong "Russian Secondary Poets" ay matibay na nagsasaad na iniugnay niya ang kaloob ng manunulat sa mga pangunahing talino na talino, na sa pagkakataong ito ay hindi gaanong kilala sa mambabasa ng Russian, at inilagay si Tyutchev sa isang sikat na sikat na punong Ruso na si Pushkin at Lermontov.

Let's start studying lyric work

Ang plano para sa pag-aaral ng Tiutchev's poem Dahon ay nakikita sa sumusunod na paraan: tinutukoy namin ang tema at ideya ng trabaho. Tinatantiya namin ang komposisyon. Isinasaalang-alang namin ang mga artistikong pamamaraan at paraan ng matalinghagang pagpapahayag, sumasama kami.

Pagsusuri ng tula ni Tyutchev na "Dahon": tema at komposisyon

Si Ivan Sergeevich Turgenev ay tinatawag na Fyodor Tyutchev na isang makata ng pag-iisip, na pinagsama sa damdamin. Binibigyang diin niya ang isa pang katangian ng tula ng makata: ang sikolohikal na katumpakan ng kanyang mga lyrics at simbuyo ng damdamin bilang pangunahing motibo nito. Sa tula "Dahon" Sinusuri ni Tyutchev ang espirituwal na paggalaw kasabay ng isang larawan ng isang pagkalubha kalikasan. Ang komposisyon ay batay sa parallelism: ang panlabas na mundo (landscape) at ang panloob na kalagayan ng mga aspirasyon ng tao ay itinutugtog. Maliwanag, ang tema ng tula ay ang pagkakabit ng marahas at matingkad na damdamin sa malamig na kapayapaan. Paano ito nagagawa?

Sa unang strophe ng tula nakikita namin ang isang larawan ng hindi matinag na parating berde puno frozen sa walang hanggan pahinga. Sa pangalawang taludtod, sa kaibahan sa katahimikan sa taglamig, lumilitaw ang isang sketch ng isang maliwanag na maikling tag-init. Ang makata ay gumagamit ng paraan ng personification: ito ay mula sa mukha ng mga dahon sa nangungulag puno. Ang ikatlong estilo ay kumakatawan sa panahon ng taglagas ng mabagal na paglamig at pagkalipol ng kalikasan. Ang ikaapat na stanza ay puno ng isang madamdamin na pagtatanong: hinihingi ng mga dahon ang hangin upang mapunit at dalhin ang mga ito sa kanila upang maiwasan ang pagkalanta at pagkamatay.

Ang ideya ng gawa ng lyric

Ang taglagas na tanawin, kapag ang isang tao ay maaaring obserbahan ang mga dahon na nagsasapin sa hangin, ay pinalitan ang makata sa isang emosyonal na monologo, na binubuo ng pilosopiko na ideya na mabagal na hindi nakikita ang pagkabulok, pagkasira, kamatayan na walang matapang at walang takot na pag-aalis ay hindi katanggap-tanggap, kakila-kilabot, malubhang trahedya. Tingnan natin, sa tulong ng kung ano ang artistikong ibig sabihin ng makata nito.

Artistic receptions

Ang tyutchev ay hayagang gumagamit ng antitesis. Ang mga Pine at spruce ay lumilitaw sa isang estado ng taglamig patay pagtulog sa panahon ng taglamig kahit na sa tag-araw, dahil hindi sila napapailalim sa anumang mga pagbabago. Ang kanilang mga "matangkad na gulay" (magbayad ng pansin sa epithet!) Ay naiiba sa makatas, sparkling sikat ng araw ng tag-araw at hamog. Ang pakiramdam ng walang kalaban na static na kalikasan ng mga puno ng koniperus ay pinahusay ng emosyonal na paghahambing ng kanilang mga karayom sa mga hedgehog. Greenery, na "hindi nagiging dilaw magpakailanman, ngunit hindi sariwa magpakailanman", isang bagay na katulad sa isang patay na momya. Sa view ng may-akda, ang conifers ng mga flora ay hindi kahit na lumalaki, ngunit "stick out", na parang hindi sila pinakain sa pamamagitan ng mga ugat ng juice ng lupa, ngunit may isang mekanikal na naka-stuck ang mga ito tulad ng mga karayom sa lupa. Kaya nilabasan sila ng makata sa kahit isang pahiwatig ng buhay at kilusan. Ang mga nangungulag na puno, sa kabaligtaran, ay kinakatawan sa tuluy-tuloy na dynamics, ang mga transfusion ng liwanag at anino. Ang makata ay gumagamit ng mga personipikasyon at metapora: ang mga dahon ay isang "tribu" na "bumibisita" sa mga sanga "sa kagandahan", "gumaganap na may mga ray," "mga paligo sa hamog". Kapag naglalarawan ng mga puno ng coniferous, ang salitang "magpakailanman" ay ginagamit, ito ay sumasalungat sa pariralang "maikling panahon", na tumutukoy sa nangungulag. Kabaligtaran sa nabawasan na bokabularyo, na kumakatawan sa malagkit na pustura at puno ng pino, hinihiling ng may-akda ang mataas na istilo: "marshmallows", "red summer", "light tribe", na nagsasalita ng mga nanginginig na mga dahon.

Pagsusuri ng morphological at phonetic ng tula ni Tyutchev na "Dahon"

Ang unang taludtod, na nagpapakita ng isang hindi magandang tingnan na larawan ng mga nakapirming sa malamig na Pines at pustura, ay naglalaman lamang ng tatlong mga pandiwa na ginamit sa kasalukuyang panahunan. Binibigyang diin nito ang static. Ang soundtrack ng unang taludtod ay nakikilala sa pamamagitan ng obsessive presence ng pagsipol at pagsisisi. Sa ikalawang taludtod na kumukuha ng mga dahon sa tag-init, mayroong dalawang beses na maraming mga pandiwa - anim sa kanila, at ginagamit ang mga ito sa kasalukuyan at nakalipas na panahunan, na pinahuhusay ang pakiramdam ng patuloy na paggalaw, isang maikling ngunit puno ng buhay. Sa kaibahan sa pagsasalaysay ng pagsisiyasat at pagsipol sa naunang talata, ang mga tunog ng tunog ng tunog ay namamayani dito: l-mr. Nagbibigay ito ng estado ng pagkakatugma, katangian ng isang inspirasyon at buong buhay na dugo.
Ang ikatlong taludtod ay nagpapahiwatig ng mga pandiwa sa nakaraang panahunan at sa isang walang tiyak na anyo. Ito ay tungkol sa papalapit na kamatayan, naliligo. Ang kalagayan ng pagkabalisa at kawalan ng pag-asa ay lumilikha ng isang kasaganaan ng mga bingi na katinig na mga phonem. Ang huling taludtod ay puno ng desperado na panawagan, ito ay parang tunog ng spell, tulad ng mga dahon na tumatawag sa hangin. Maraming mga exclamations at pandiwa ng hinaharap panahunan sa ito. Sa soundtrack, ang mga vowel ay malinaw na naririnig - oh-uh, na, sa pakikipag-alyansa sa mga konsonanteng "c" at "t", ay ipinagkanulo ng mabagsik na sipol ng hangin.

Aesthetic credo ng makata

Ang pagtatasa ng tula ni Tyutchev na "Dahon" ay nakatulong upang maunawaan na ito ay hindi lamang isang eleganteng sample ng landscape lyrics at isang napakagandang pagtatangka na ibahin ang anyo ng kalikasan sa emosyonal na mga karanasan. Bago sa amin - isang malawak na pilosopiko formula, ayon sa pagiging kung saan at walang hanggan lamang magkaroon ng kahulugan, kapag ang bawat sandali ay puno ng panandalian, nasusunog at nanginginig na kagandahan.