Kasaysayan at paglalarawan ng mga painting "Vision of Young Bartholomew" Nesterov

Painter Nesterov Mikhail Vasilyevich palaging itinuturing na may isang espesyal na pag-ibig sa St. Sergius ng Radonezh. Ang pagpipinta "Vision of Young Bartholomew" ay ang unang ng isang buong serye ng kanyang mga gawa na nakatuon sa ang kagalang-galang pryor. Ito ay dahil Nesterov - artist, na ang trabaho binuo sa batayan ng mataas na espirituwal at Kristiyano tradisyon. Pinakamamahal niya ang kanyang bayang pinagmulan, ang kanyang kalikasan at ang mga tao na nakatira malapit sa kanya.

Tungkol sa artist

Born Nesterov Mihail Vasilevich Mayo 31, at ang lumang estilo May 19, 1862 sa Ufa. Ayon sa alamat ng pamilya, isang uri ng mga hinaharap na artist ay nagmula sa Novgorod magsasaka, na minsang inilipat sa Urals. Ang kanyang lolo, Ivan Andreyevich ay isang pamusabos, at mamaya ay naging, tulad ng tawag dito noon, napalayang alipin. Siya pinamamahalaang sa "mahusay" upang matapos seminaryo at, paglalagay ng maraming pagsisikap, itataas ang kanyang sarili sa merchant class.

Ang pamilya Nesterovs mahal sa panitikan at kahit na maglagay ng maliit na performance. At isang beses kahit na nilalaro ng comedy ng Gogol ni "Ang Gobyerno Inspector" kaysa tapos na gumalaw sa isang maliit na probinsya Ufa. dapat kong sabihin na sa mga araw na iyon, mga libro ay pa rin ng isang bagay na pambihira, ngunit sa bahay na ito ay natupad nila. Sa rekomendasyon ng kanyang ama Michael ay isang bata masaya na basahin ang "Digmaan at Kapayapaan" sa pamamagitan ng Leo Tolstoy. At napaka-siya ay impressed sa pamamagitan ng trabahong ito.

Ama Mikhail Vasilievich ay isang natitirang pagkatao. Paghahanap ng talento para sa pagpipinta ng isang anak na lalaki, hindi niya makagambala sa kanyang pag-unlad, ngunit sa salungat, masidhi suportado sa kanya. Ito ay sa kabila ng katotohanan na ang mga merchant negosyo ng pamilya ipinasa pababa mula sa ama sa anak na lalaki.

simbahan painting

Relihiyosong paksa pumasok sa pagpipinta sa pamamagitan Nesterov matatag at permanente. Ngunit ang panginoon ay sumulat hindi lamang ang web. Sa isang pagkakataon siya ay nakikibahagi sa pagpipinta sa simbahan. Halimbawa, sa 1893-1894 taon sa Vladimir Cathedral sa Kiev, isinulat niya ang altarpiece pinamagatang "Christmas", at pagkatapos ng 2 taon sa isa sa mga simbahan ng St Petersburg trabaho sa mosaic ay tapos na. Noong 1899 Nesterov nagsimula pagpipinta ang Caucasian simbahan Aleksandra Nevskogo. Pagkatapos ng 5 taon, ito ay tapos na. nabibilang din sa mga master ng mural brush na nasa Moscow Marfo-Mariinsky Convent. Ang gawain ay isinagawa noong 1907 sa mga ito sa pamamagitan ng 1911. Sa pamamagitan ng oras na ito, isama lamang ang pinakamahusay na mga larawan Nesterov Mikhail Vasilyevich, na nakasulat sa mga relihiyosong mga tema.

alamat ng pamilya

Paano namin ipaliwanag tulad ng akit ng isang mahusay na artist sa mga imahe ng mga santo? Nagkaroon ng isang uri ng pamilya alamat, ayon sa kung saan ang maliit na Michael halos namatay, ngunit sa pamamagitan ng interbensyon ng isang saint na miraculously pinagaling siya, ang bata ay buhay pa rin.

dapat kong sabihin na kung ang mga bata ay ginagamot pantay malupit na tradisyonal na pamamaraan. Halimbawa, nag-iingat sila sa snow o malamig o, pasalungat, ay inilagay sa isang mainit na oven. Ayon sa artist, ang kanyang ina naisip na siya ay patay. Pagkatapos ang bata, tulad ng ito ay dapat, rites at ilagay sa ilalim ng icon, ilagay sa dibdib eskapularyo of St. Tihona Zadonskogo, samantalang sila'y nagpunta sa sementeryo - mag-order ng isang libing. Pagkatapos ng ilang oras ang ina napansin na ang kanyang mga anak ay gising. Siya ay siguraduhin na ang himalang nangyari salamat sa ng pamamagitan ng mga santo. Simula noon, lalo na revered at mga mahal sa buhay sa kanilang mga pamilya ay naging, bilang karagdagan sa Sergiya Radonezhskogo, at Tihon Zadonsky.

Makipagtulungan sa pagpipinta

Nesterov "Vision bata Bartholomew" sinulat pagkatao Komyakine. Hindi malayo mula sa lugar na ito doon ay ang Trinity-Sergius Lavra. Malalapit rin ay matatagpuan, at ang mga ari-arian ng Abramtsevo, na kung saan ay pag-aari ng mga kilalang sa oras patron Savva Mamontov. Tulad ng alam mo, mahilig siyang mag-imbita ng kanyang mga bisita na nakuha na lugar, sikat na artist: Serov, Vasnetsov, Bilibin, Vrubel. Ako nai-doon at Nesterov. "Vision of Young Bartholomew" - isang larawan na kung saan ito ay ginagamit Abramtsevo landscape. Ang artist ay sumulat na sketch para sa trabahong ito, siya sketched, pagiging doon. Pagkatapos ito Humanga uncomplicated pagiging tunay ng Russian kalikasan. Nakatapos ng ilang paghahanda guhit at sketches para sa pinaka-tanyag na ng kanyang canvas.

paksang canvas

Mikhail Nesterov "Vision of Young Bartholomew" na nakatuon sa St. Sergius ng Radonezh, na hindi nagtagal sa XIV siglo. Siya ay ang tagapagtatag at pryor ng Trinity-Sergius Monastery. Ang mundo ay pinangalanang Bartholomew. Siya ay isa sa mga pinaka-venerated banal sa Russia pa rin.

Ito ay may basbas ng St. Sergius, Dmitry Donskoy nagsiparoon sa pakikipagbaka na naganap sa larangan ng Kulikovo sa 1380. Fight laban sangkawan ng mga Mongol-Tatars sa ilalim ng patnubay ng Khan Mamai natapos sa tagumpay ng Russian hukbo. Mula doon nagsimula ang pagpapalaya ng mga lupain mula sa Mongol magpamatok.

Para sa mga artist, ang imahe ng batang si Sergio ay naging isang uri ng simbolo, na nagbigay pag-asa na ang Russian espiritwalidad pa ring pasiglahin.

Picture Nesterov "Vision bata Bartholomew" ay nangangahulugan ng isang episode mula sa buhay ng St. Sergius ng Radonezh. Hindi tulad ng kanyang mga kapatid, isang batang lalaki sa kanyang pagkabata ay napakahirap upang matuto nang pagbabasa at pagsusulat. Isang araw, hinahanap ang nawawalang kabayo, siya wandered sa kagubatan, kung saan siya ay nakakatugon sa isang monghe na prays sa oak. Bartholomew monk nagreklamo na ang diploma ay ibinigay sa kanya na may mahusay na nahihirapan. Elder pamamagitan ng ordenansa ng sakramento upang tulungan ang binata upang makakuha ng kaalaman.

Ang mga kulay sa canvas

Ang pagsasagawa ng mga paglalarawan ng mga painting "Vision of Young Bartholomew", hindi isa maaari huwag pansinin ang init na nagmumula sa mga ito. Halos lahat ng mga kulay na ginagamit ng mga artist para sa kanyang pagsusulat - maaraw at masayang: dilaw, orange, berde, kayumanggi, okre.

Sa harapan makikita natin ang dalawang gitnang figure - ang monghe at ang batang lalaki na napapalibutan ng tag-lagas, pulos Russian landscape. Ang pangalawang - isang burol, mataas na tinutubuan na may mga damo. Ito ay halos lahat ng mga dilaw na tubig at matutuyo sa ilang mga lugar, ngunit pa rin sa kanyang background ay malinaw na nakikita maliit na maputla asul na mga bulaklak. Magbigay depth larawan burol flanking kaliwa - dilaw-berde tinutubuan mataas spruces, at kanang - red-dilaw.

Sa background maaari mong makita ang gintong wheat hasik field, at sa gilid nito - dalawang hamak, isang maliit na baluktot at madilim na kubo. Sila ay ipinapakita ang isang kahoy, hindi ang bagong simbahan na may maliwanag na-asul na domes, na pinalilibutan ng payat birches at firs. Tapat sa kanya, sa kabila ng kalye winds ng paraan, gleaming, isang maliit na ilog. Ang tubig sa malinis at malinaw.

Ang gitnang figure

Dapat ito ay sinabi na ang mga paglalarawan ng mga painting "Vision of Young Bartholomew" ay hindi kumpleto kung hindi partikular na banggitin kung paano ay natagpuan ang imahe ng isa sa mga pangunahing mga character. Sinasabing likas na katangian Nesterov mahaba na hinahangad na magsulat sa kanyang batang lalaki. Pero isang araw siya sinasadyang nakakatugon sa isang batang babae na ay naghihirap mula sa tuberculosis. Siya ay struck sa pamamagitan ng kanyang hitsura: sa masakit na parang bata mukha, tila sa nanirahan isang maliwanag na mga mata, tumingin sa kanya na may ilang mga hindi makalupa paningin. Ito ay pagkatapos na ang artist na natanto na sa wakas natagpuan ang imahe ng bata.

Ang pagpipinta palabas ng kaunti Bartholomew sa isang simpleng puting magsasaka blusa, isang belt siya'y nakakita ng isang panghagupit, at ang kaniyang mga kamay nagha-hang kabisada. Tulad ng nabanggit sa itaas, ayon sa Buhay, ay sinugo niya ang ama ng bata upang tumingin para sa isang nawala kabayo. Naghahanap sa mata ng binata, maaari mong makita ang kadalisayan ng kanyang kaluluwa. Tinitingnan nila ang matandang lalaki ay napaka-malubhang, nasa hustong gulang na, tulad ng nakikita nila ang kanilang mga hinaharap na tadhana.

Ang imahe ng monk

Ang ilang mga misteryo pagpipinta ay nagbibigay sa taong iyon ng isang saint nakatagong Push ang cowl. Ang isa ay maaaring makita na ang matanda malumanay hawak sa kanyang mga kamay ng kabaong. Sa ito ay makikita ang pag-ibig at pagkamahabagin, na kung saan ay nakadirekta patungo sa bata. Bartholomew, nakatayo sa harap ng isang monghe, mga kamay nakatiklop sa panalangin, at ang kanyang mga binti bahagyang baluktot sa tuhod, eloquently ibunyag sa isang tiyak na paggalang sa kabanalan ng ang nakatatanda.

Ang pagsasagawa ng mga paglalarawan ng mga painting "Vision of Young Bartholomew", dapat hiwalay banggitin ang ginintuang nimbus na nakapalibot sa ulo monghe. Kapag sa 1890, ang mga painting ay unang ipinapakita sa eksibisyon Wanderers, ito ay ang maliit na detalye na sanhi ng malubhang hindi pagkakaunawaan sa mga artist. Sila ay agad na napansin ang isa katangi pagkakaiba: ang mukha ng isang matandang lalaki ang nakasulat sa profile, at ang halo ng dahilan sa harap. Kasunod ng masining na kredibilidad, kabanalan ay ipapakita lamang ng isang manipis na linya ginto, hindi isang bilog, tulad ng sa larawan. Ngunit, higit sa lahat, sa pamamagitan ng pagguhit ng mga piraso sa paraan, ang mga artist Mikhail Nesterov nais upang gumuhit ng pansin ng madla ay hindi isang santo, t. E. Upang kanyang panlabas na tampok, lalo na ang kanyang katuwiran.

pag-ibahin

Ang isang kagiliw-giliw na mga detalye upang maisama sa ang paglalarawan ng pagpipinta "Vision of Young Bartholomew": paa ng lalaki mapalago ang tunay mahina at payat herringbone-tulad ng sa mga ito, at sa likod ng mga Elder - oak, lumang at kulubot, tulad ng kanyang sarili ng isang monghe. Punong kahoy na ito ay palaging katawanin ang karunungan at kadakilaan.

Ang pagpatuloy na ihambing ang mga imahe ng isang matandang lalaki at ang bata, imposibleng hindi na tandaan na ang isang simpleng puting sando sa bata - ito ay ang pinakamaliwanag na bahagi, na matatagpuan sa sentro ng larawan. Ito ay simbolo kadalisayan at kabataan, habang ang madilim, halos itim na damit monghe - ang karunungan na nanggagaling sa edad, at katandaan.

Picture Nesterov "Vision bata Bartholomew" na isinulat napaka magkatugma. buhok Straw batang lalaki makahawig taglagas patlang at yellowing dahon sa birches, at ang kanyang boots at pantalon ay ginawa na may parehong kulay bilang ang mga masamang damo sa matanda.

isang serye ng mga paintings of St. Sergius ng Radonezh

Nesterov - artists na hindi iniwan ang imahe ng santo para sa halos isang panghabang buhay na. Matapos ang unang litrato, nakatuon sa St. Sergius ng Radonezh ( "Vision of Young Bartholomew"), naaayos ito upang ang susunod na malaking canvas - "Youth of St. Sergius." Habang nagtatrabaho dito, tila upang lumikha ng ang alamat ng Banal Russia. Sa ganitong maalamat na bansa, kalikasan at tao ipinagsama, pinagsama sublime espiritwalidad at may-pananalanging pagmumuni-muni.

artist Nesterov paintings ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang mga hindi pangkaraniwang landscape. Karamihan sa mga madalas, naroroon sila ng isang mahinahon kalikasan ng ang gitnang band Russia o hilagang lugar. Ang uri ng landscape ay tinatawag na - Nesterovsky. Para sa kanya, nailalarawan sa pamamagitan ng pinong Birch, malambot pine, bundok ash berries at dahon inukit at pagkalat ng wilow. Bawat puno sa mga larawan na ito ay endowed na may sariling kaluluwa.

Post-rebolusyonaryo na gawain

Pagkatapos ng 1917, Nesterov did halos portraits ng pagsulat, kung paanong ang iglesia ay hindi ang mga Bolsheviks sa karangalan. Sa kanyang paintings ng artist ay palaging gravitated patungo sa lyrical linya ng kanyang sining. Iyon ang dahilan kung bakit siya napunta sa kanyang mga portrait ng mga kababaihan. Ito ay lalong kapansin-pansin kapag siya wrote kanyang anak na babae Faith in 1928. Siya ay itinatanghal sa isang puting ball toga na may pinong kulay rosas na bulaklak sa dibdib, sitting sa isang lumang sopa.

Ang kanyang iba pang mga anak na babae, Natasha, Nesterov lagyan ng kulay sa imahe ng isang batang babae na nakatira sa panahon ng French Revolution. Ang larawang ito ay tinatawag na "The Girl sa pond," at ito ay nakasulat sa 1923.

Ang isang kawili-wiling katotohanan ay na ang higit pang mga taon ito ay naging Nesterov, mas energetic at tila masterovitee kanyang sining. Ironically, ang pinakamahusay sa mga portrait ay isinulat pagkatapos ng 70 taong gulang. Ang artist na pininturahan hindi lamang sa iba kundi pati na rin sa kanilang sarili. May mga ilan sa kanyang self-portrait. Sa isa sa mga ito siya ay background mataas na talampas sa itaas ng ilog Belaya. Kanyang huling trabaho ay isang landscape na tinatawag na "Autumn sa Village." Ang artist ay masyadong mahilig ng kanyang katutubong lupa at isang maliit na masakit sa tainga, ngunit napakamahal sa Russian kalikasan.

Anong uri ng mga larawan ng isinasaalang-alang ang pinakamahusay at pinaka succeeding Mikhail Nesterov? "Vision of Young Bartholomew", siyempre. Ayon sa artist, siya ay talagang nais na hindi lamang contemporaries, ngunit din kaapu-apuhan pinahahalagahan ito gawain ng art. Ang kanyang panaginip ay dumating totoo. Ngayon ito pagpipinta exhibited sa State Tretyakov Gallery, sa bulwagan number 39.