Erik Bulatov: painting. Mga Tampok ng estilo at pagiging malikhain ng artist

Bulatov, Erik Vladimirovich, na ang paintings ay kilala sa buong mundo - ang modernong Russian artist, na ang pangalan ay higit na nauugnay sa direksyon ng panlipunang sining.

Nakikilala, popular demand

Ang taong ito ay exhibited sa Paris, ang Louvre, London, Monte Carlo. Ano ang tumutukoy sa tulad pagiging popular at demand? Una sa lahat, tandaan na ang paintings ng may-akda ay oversaturated simbolo, nai-file sa naka-encrypt na form, at samakatuwid ay makikilala sa buong mundo at tangkilikin ang mahusay na tagumpay sa mga pangunahing auction ng kontemporaryong sining. Kaya, ang mga larawan ng "Unyong Space" ay ibinebenta para sa 1,740,000 dollars, at gayon pa man ang dalawang mga gawa sa ang tema ng Sobiyet panahon - isang milyong dolyar bawat isa. Bulatov ay ngayon ang isa sa mga pinakamahal na kontemporaryong artist.

Artistic sulat-kamay Bulatov

Erik Bulatov, na ang paintings ay lalo na sa demand na sa labas ng Russia - ang katutubong ng Sverdlovsk (ngayon Yekaterinburg). Ang kanyang ama, Vladimir Borisovich, pinatay sa harap, ang kanyang ina - Pole ilegal na nandayuhan sa Russia sa 15 taong gulang. Sa likod Bulatov Art Institute, kung saan siya nagtapos noong 1958. Creative paraan ng artist at nakikilala character: ang kanyang trabaho ay pinagsasama ang mga poster na teksto, snatched mula sa konteksto ng Sobiyet katotohanan at matalinghaga component, madalas na hiniram mula sa sikat na press. Bilang isang resulta, ang artist ang namamahala napaka-abot-kayang paraan upang ilarawan ang mga simbolo ng Sobiyet propaganda oversaturated kahangalan ng katotohanan, sa ang mamingit ng paglabag, paghuhugas mula sa gilid sa gilid at bumps sa mga patay na dulo at pang-nanirahan kabuluhan slogans.

Mga Larawan Erik Bulatov

Maraming gumagana brush masters naglalaman ng alusyon sa landscape na may mga landas, mga kalsada, lumalawak sa kawalang-hanggan, sa kalayuan. Gayunman, ang humantong sa patay na dulo, bina-block ng isang pader ng red track ( "Horizon" web), isang malaking booth na naglalarawan Lenin ( "Krasikova Street"), Kremlin ( "see-Live") sa kanyang mga eksena ng daan. Pictorial metaphors, malinaw na madla, Erik Bulatov naglalayong upang higit pang palakasin ang simbolismo ng kulay (pula sosyal na magsasara ang pagpasa sa space-espirituwal at bughaw) at teksto inclusions ( "Luwalhati sa CPSU", "log-in"). Sa bingit ng kawalang pag-asa at pagkasiphayo limitasyon Eric Bulatov, na ang paintings sa maagang yugto ng kanyang trabaho ay hindi na-claim, na itinatanghal sa "program" Time ", tulad ng reproducing isang larawan ng magazine" Spark ": Matatanda babae na tingin sa TV news, makinig sa I. Kirillov. Ang natural na pagnanais ng isang lumang lonely man upang makipag-usap, kahit na hindi makatotohanang - sa bahay araw-araw na sitwasyon ng malawakang pang-ideolohiya intoxication ng Sobiyet panahon tao.

Talaga paintings Bulatov - ang salita ay nakasulat sa malalaking titik at ang space. Naka-print, ang isang malaking font, pahayagan estilo - pagnanais ng may-akda upang ipahayag ang salita, higit sa kung saan ang isang tao thinks, savoring ito, buhay na may pag-unawa nito presensya sa kanyang buhay, ngunit hindi pa ganap na kamalayan ng ang papel na ito ay gumaganap sa loob nito. Ito ay nagpapahayag ng protesta at ang pagnanais para sa kalayaan.

"Sobyet" mga gawa ng artist

Ang artist Erik Bulatov, na ang mga larawan ay dokumentaryong ebidensiya ng Sobiyet panahon, mas mababa sa limot, tanyag sa labas ng Russia: ang kanyang mga gawa ay naroroon sa lahat internasyonal na eksibisyon ng Russian art. Dapat ito ay nabanggit na ang mga produkto ay hindi naglalaman ng ornichanya Bulatov, parody, at malamig na distanced na nagsasabi, nang walang anumang pahiwatig ng paglait. At ito ay hindi sa katauhan ng artist at ang kanyang mga subjective opinyon, at sa balak na ipakita ang isang pampublikong posisyon sa kaganapan ng isang nakalipas panahon, upang puwersahin ang viewer upang tingnan ang dating buhay sa iba pang mga mata, na parang mula sa labas.

Russian banyagang artist

Erik Bulatov - artist, na ang buhay ay higit na nauugnay sa trabaho sa ibang bansa, kung saan siya ay nawala pagkatapos ng pagkahulog ng pamahalaan ng Sobiyet Union, at kumilos ito ay hindi maaaring tinatawag na takas: Eric bentahe ay magagawang upang kumita ng kanilang sariling kakayahan. Bukod sa kanyang trabaho sa Russia ay hindi nai-claim, kaya isa ay upang kumita ng pera habang sa paglalarawan ng mga libro para sa mga bata (Sharl Perro "Cinderella", pag-publish "Ang Kid" 1973). Isinasaalang-alang ng may-akda ang kanyang sarili ng isang artist ng Russian edukasyon at pagsasanay at European - sa teritoryal na modelo.

Bulatov - ilustrador ng mga aklat pambata

Sa mga anak ni publishing, Eric Bulatov, na ang paintings sa pinaka-bahagi na nakatuon sa Sobiyet panahon, ay sa ilalim ng proteksyon ng artist Ili Kabakova. Sama-sama sa Olegom Vasilevym (kaibigan at kasamahan Bulatov), sinubukan niya upang ilarawan ang kamangha-manghang mga bayani tulad ng maaari nilang gumuhit ng imahinasyon ng isang bata, habang ang pagiging maingat na hindi upang mawala ang pagiging sensitibo sa mga kuwento at dalhin ito sa pamamagitan ng mga mata ng isang bata.

Sa kasalukuyan, Erik Bulatov sa kanyang pamilya ay nakatira sa France, sa Paris, kung saan, gayunpaman, ay hindi maiwasan ang kanya upang isaalang-alang ang kanyang katutubong at minamahal na lungsod ng Moscow, kung saan, sa katunayan, sinimulan niya ang kanyang exhibition aktibidad. Ang unang eksibisyon ng kanyang trabaho ay gaganapin pabalik sa 1957. Dahil 1992 siya ay gumagana higit sa lahat sa Paris. Kahit na ang Russian founder ng panlipunang sining ay binisita ng madalas. Kaya, sabihin talakayin nang mas detalyado ang tungkol sa kung ano siya ay nais na sabihin sa mundo Erik Bulatov artist.

Larawan, litrato, mga tao

ni Bulatov trabaho ay maaaring nahahati sa Soviet at post-Sobiyet panahon. Para sa mga gawa ng Sobiyet panahon ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagnanais na pumunta sa ibayo ng mga social space, kung saan ang mga hangganan ay hindi malinaw, at hindi rin ito malinaw kung paano pagtagumpayan ang mga ito. Ang post-Sobiyet panahon - ang panahon kung kailan ang mga hangganan ay nadaig, at ang mga problema ng mga pagpapalit ng karakter, maging ng iba pang mas existential.

Bilang karagdagan sa mga social artovskoy tema sa mga gawa ng Eric Bulatov traced ang teorya ng pakikipag-ugnayan ng espasyo at painting. Visual na pag-iisip sa mga viewer at ang dialogue ng sining na ipinapakita sa web "Louvre. Mona Lisa. " Hypothetical Louvre bisita, na nagpapaalala sa ang karamihan ng tao ng lumang Sobyet pahayagan, purple mass manghimasok sa museum bulwagan, pag-block sa puwang - makikita lamang mahiwaga, medyo sarcastic na ngiti ng Mona Lisa. Ang isang retorika tanong: ay posible upang malasahan ang art sa mga tuntunin ng agresibo, gaya ng pula, maingay gulo?

Ang isa pang trabaho sa pagdama ng sining gumagana - "Ang larawan at ang madla", reproducing sikat na gawa ng Aleksandra Ivanova "Ang Hitsura ni Kristo sa mga tao." Ang canvas sa pader at ang madla, na pinangunahan ng isang gabay magically transformed sa isang magkaugnay na komposisyon, isang uri ng pag-install.

"Ang aking tram dahon", "Paano ay ulap", "Black gabi, puting snow," "Iyon lang" - bilang maaari naming makita, Erik Bulatov, na ang paintings ay hindi ordinaryong at hindi tulad ng ibang tao ay gumagamit sa kanyang mga gawa iba't ibang mga hanay ng mga parirala. Ang ilang mga salita ay tulad ng isang run sa larawan: "Freedom" - ang mga asul na kalangitan, "Train" - sa ang mga track, "Ang aking tram dahon" - pagkatapos ng tao ay huli na ... Ito ay amazing kung paano ang mga lokasyon ng mga titik at ang kanilang mga hilig ay maaaring ihatid sa paggalaw! At ito din ay may mga kasanayan.

Ang papel na ginagampanan ng mga gawa ng sining sa isang art Bulatov

Mga Larawan Erika Bulatova - taga-gawa ng mga imahe, na kung saan ay naging unibersal na visual na mga modelo para sa Russian art - ay isang milestone para sa kanya. Sa kanyang mga gawa, ang artist iaangat isyu na may kinalaman sa bagong art: ang ratio ng mga imahe at mga salita sa isang visual na espasyo, ang kahulugan ng mga posisyon sa panonood, ang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga makabagong ideya at tradisyon. Ito ay - isa sa mga ilang sa Russia - ay maaaring ligtas na tinatawag na isang reformer ng mundo sining sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Pagkatapos ng maraming mga taon ng pagpipinta Erika Bulatova hindi mawawala ang kanilang kaugnayan, ang kanilang mga nilalaman, na nagsilbi bilang ang dahilan para sa ban na ipapakita sa Sobiyet beses, sa araw na ito ay din pinaghihinalaang na may sharpness.