Balita at LipunanMga kilalang tao

Dzhordzho Vazari - ang founder of Art

Dzhordzho Vazari (1511-1574) ay ipinanganak sa isang maliit, napaka-sinaunang bayan ng Arezzo sa Tuscany, na kung saan ay hindi malayo mula sa Florence. Siya ay nanatili para sa siglo bilang isang arkitekto at bilang isang tao na inilatag ang pundasyon para sa kasaysayan ng sining.

Pag-aralan at sa Pagsisimula

Ipinanganak sa isang pamilya ng isang manggagawa ng palayok, matalino at may kakayahang isang tinedyer na 12 taon ay naging isang aprentis ng French artist, sino ang gumawa stained-glass na bintana sa simbahan sa Arezzo Guillaume de Marcilla. Future paglago ng artist naganap sa background ng pare-pareho ang digmaan sa Italya. Ito ay umiiral sa isang lungsod-estado at mga lupain nito na lamang ay hindi mag-apply. At ang mga Germans at ang Espanyol, at Pranses. Ngunit sa bansa nagkaroon ng pagbubuo ng pambansang ideya, pagbuo ng Italian wika ng maraming diyalekto, mayroong ipagmalaki ang mga dakilang pintor at iskultor na alam edukadong Europa. Nakalikha ng masterpieces ng Leonardo da Vinci at Raphael. Pa rin ito ay nagtrabaho Velikiy Mikelandzhelo. Mayroon higit sa dalawang daang taon bago pa isilang si Dzhordzho Vazari Italy ako ay nagdala up sa mga ideals ng pagkamakatao. Ang nasabing "bulubok" sa bansang apektado sa pormasyon ng binata, sabik na hinihigop lahat ng mga pinakabagong mga uso sa paglitaw sa bansa at ang espiritu ng kalayaan.

Pulong sa Michelangelo

Ang kakayahan ng isang labing-tatlong taong gulang na binatilyo napansin. Dahil mapapansin sa kanya Michelangelo Dzhordzho Vazari ipinadala sa mga sikat na pintor Andrea del Sarto. artist na ito ay naiimpluwensyahan lalo na sa pamamagitan Leonardo, siya ay isang kaibigan ng ginintuang-malakastanyas at Raphael. Siya ay may isang kahanga-hangang pakiramdam ng kulay at lasa, at napaka skillfully nagtrabaho na may chiaroscuro. Sa ibang mga guro Giorgio pakinabang na karanasan sa pagbalangkas at pagbuo ng komposisyon at pananaw. Vazari Dzhordzho sa ibang pagkakataon ay punahin ang kanyang guro. Siya ay naniniwala na Andrea ay hindi magkaroon ng sapat na inspirasyon upang lumikha ng mahusay na mga gawa. Naglalarawan ng kanyang buhay, Vasari ay nagsasabi tungkol sa isang mainit ang ulo ng asawa ng kaniyang panginoon, na poisoned ang buhay ng isang mahusay na, at siya at ang kanyang mga alagad. Siya rin ang nagsasabi na del Sarto namatay sa panahon ng isang salot epidemya. Gayunman, ang Vasari, mastering pattern ay hindi magagawang upang malasahan mula sa kanyang guro ang kakayahang gumamit ng kulay. Arkitektura at iskultura Vasari ay matuto mula sa limampung Michelangelo. Vasari ang magiging biographer at kaibigan ng mahusay na artist. Gayon pa man, napaka-may bisyo at gloomy artist ay nagsasabi sa kanyang mga batang kaibigan, na ang pagbuo nito bilang taga-gawa apektado rarefied air ng Tuscany at clay, na kung saan siya ay nagsimulang gumawa sa mga unang taon ng kanyang pag-aaral.

libot

Young Vazari Dzhordzho Medici patronized, ngunit sa 1529 sila ay pinatalsik mula sa Florence, at labing pito artist ay bumalik sa kanyang bayang kinalakhan. At kung ano ang mga ito naghihintay para sa? Namatay Ama, ito ay kinakailangan upang ang bahala sa pamilya, mas bata kapatid na lalaki at babae. Dito siya natatanggap ng mga order para sa pagpipinta mural at painting. Kailangan para sa pera Pinipilit sa kanya upang iwanan Arezzo ulo sa Pisa at pagkatapos ay gumala-gala sa pamamagitan ng Italya sa paghahanap ng trabaho. Fortune ngumiti sa mga batang artist - nakilala niya Ippolito Medici, isa sa kanyang mga parokyano sa Florence, Vasari at ang Duke kinuha sa kanya sa Roma.

Bumalik sa Florence

Doon siya nagtrabaho sa ilalim ng tangkilik ng Alessandro Medichi, at sa 1534 ay nagsulat ng kanyang portrait. Ito ay sa ito portrait ay nakikita coloristic pintor kahinaan. Mga artista ng High Renaissance, karaniwang ginagamit sa tatlong kulay - pula, asul, ginto (dilaw). At Dzhordzho Vazari sa isang brown stool, sakop na may pulang-pula drapery, nakapatong ang isang kabalyero sa magkabaluti. Ang kalangitan sa kailaliman ng larawan, sa halip greyish, sarado nagtatampo ulap. Background sa kung saan ang isang pigura pantay madilim. Buhok ganap na sumanib sa mga ito, hindi sapat na malambot na mga transition anino. Karamihan nang maliwanag nagniningning nakasuot. Malaman kahanga-hanga, birtuoso, ngunit siya ay may isang self-sapat na halaga. Oo, ito ay malinaw na ito ay isang hindi mapag-aalinlanganan na kabalyero, gumagastos ang kanilang buhay sa siyahan at laban, ngunit pangkalahatang portrait malungkot at madilim na, tiomak na may trahedya. Ngunit ito ay kung paano ang pintor nakikita ng kanyang tagapag-adya. Pangkalahatang Vasari ay hindi dapat likas na katangian, ay hindi naghahanap ng masarap na pagsasamahan, at lahat namuhunan sa mga linya na katumpakan, na kung saan ay nagbibigay ng lakas ng tunog at pinalaking expressiveness. Mga pamamaraan na ito patuloy na gumagamit Vazari Dzhordzho. Kuwadro na gawa ay popular sa kanyang mga contemporaries. Ngunit hindi nila maaaring tumayo ang pagsubok ng panahon at ngayon ay hindi kaya magkano art ng makasaysayang interes. Matapos ang pagkamatay ng Alessandro de 'Medici Vasari nasa Bologna ay lumilikha ng isa sa kanyang pinakamahusay na paintings "St. Meal. George ", na kung saan ay nangangahulugan ng ang mga portraits ng kanyang mga contemporaries. Ang mga ito ay kasama sa kanyang "buhay".

Mahusay na gawain ng Vasari sa Florence

Kozimo ko Medichi kinomisyon Vasari itayo ang templo, na kung saan ay tipunin ang marami sa mga buhay ng lungsod sa mga bangko ng Arno River. Since 1560, sinimulang itayo ang gusali, na kung saan ay pamilyar sa amin sa ilalim ng pangalan ng Uffizi Gallery. Ang gusali ay may monumental kolonada at may isang modular disenyo na may mga bloke na kung saan ay separated pilasters. Sa panahon ng buhay ng Vasari konstruksiyon ay labing-apat na taong gulang. Ito ay natapos sa pitong taon pagkatapos ng kanyang kamatayan.

History art

Ang pinakamalaking halaga para sa aming mga kaapu-apuhan ginawa Vazari Dzhordzho sa aklat. Ito ay isang malaking limang-dami ng trabaho. Ito ay nahahati sa mga bahagi na nakatuon sa architecture, pagpipinta, iskultura at ay isang treatise sa ang mga teknikal na mga pamamaraan upang gamitin sa iba't ibang uri ng sining at mga artista ng kanyang sariling talambuhay. Ang unang edisyon ay nai-publish sa Florence sa 1550. Ito ay nagsisimula sa ang pagsisimula Grand Duke of Tuscany Kozimo ko Medichi. Sa aklat na ito Vasari unang introduces ang konsepto ng "Renaissance" at "Early, Middle at High Renaissance" at ang kanilang mga pinagmulan - ". Antiquity, sa Middle Ages"

Bilang built ko Dzhordzho Vazari talambuhay

Sa batayan ng nobelang, ang mga mambabasa ay pamilyar sa contemporaries, Vasari wrote biographies ng mga artista, na kumakatawan sa mga pride ng Italian bansa. Siya ay nagsasabi sa talambuhay ng iskultor, artist o architect, at nagbibigay ng pag-aaral at mga katangian ng kanyang trabaho. Maging sigurado upang ipahiwatig ang lahat ng taga-gawa ng produkto. Dahil Dzhordzho Vazari ang artist kanyang sarili, ay nagsasalita bilang isang sining kritiko, siya expertly pinag-aaralan drawing paaralan, ang paraan ng pagganap. Ang bawat maikling kuwento manunulat maingat na nakolekta sa pinakamaliliit na mga katotohanan tungkol sa mga artist. Sa bawat artikulo ay may isang portrait, paminsan-minsan na ginawa ng Vasari. Biographer sinubukan upang trace ang koneksyon ng bawat artist at ang mga tao. Kung siya ay naglalarawan ng imahe ng bibliya character na nilikha sa pamamagitan ng ito o na master, at pagkatapos ay Dzhordzho Vazari ay nakatuon upang iugnay ang mga imaheng ito sa araw-araw na buhay ng mga artist. Ang libro ay bubukas na may talambuhay at gumagana sa pamamagitan ng Giotto at pagda - Michelangelo. Ngunit ang ikalawang edisyon, na inilathala ng labingwalong taon mamaya, pupunan sa pamamagitan ng mga susog, paglilinaw at bagong talambuhay. Isang kabuuan ng tungkol sa dalawang daang nai-publish. Ito work sir Vasari para sa maraming siglo na tinutukoy ang landas ng sining bilang isang science. Hindi siya ay mawawala ang kaugnayan nito pagtingin sa sining sa aming mga araw.

Master namatay sa Florence sa 1574.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 tl.delachieve.com. Theme powered by WordPress.