Best theater unibersidad sa Moscow: ang rating, lalo na kita at mga review

Kabilang sa mga baguhan ay palaging ng maraming mga na gustong maging isang artista. Propesyon na ito ay umaakit sa kanyang maliwanag na sa labas, na nagbibigay sa pagtaas sa maraming mga myths. Ngunit maaga o huli ang mga batang talento napagtanto na ang drama ng mga paaralan at mga kurso ay hindi sapat para sa propesyonal na pag-unlad. Sa ating bansa maraming mga lungsod kung saan ang tren na ito kaakit-akit na propesyon. Ngunit pa rin ang pinaka-popular - isang theatrical unibersidad sa Moscow. Pinagsama-sama namin ang kanilang mga ranggo sa kasikatan at katanyagan.

GITIS

Unibersidad na ito ay ang pinakamalaking sa ating bansa at sa Europa, siya Tinatangkilik popularidad sa ibang mga bansa. Dito maaari kang makakuha ng isang pag-aaral sa iba't ibang mga specialties na magtrabaho sa teatro sa ilang mga faculties.

GITIS iba't-ibang pamamaraan sa pagtuturo, depende sa kung sino ay ang artistikong direktor ng kurso. Narito ihanda ang mga espesyalista para sa iba't ibang uri ng theatrical art, hindi lamang para sa mga Drama Theatre. Ang unibersidad ay itinuturing na maging mas malikhaing libre, dahil ito ay hindi nakatali sa anumang teatro, hindi katulad ng ilang mga iba pang mga institusyon. Ang paaralan lokal na director ni ay napaka-naka-quote. Petsa ng pagtatatag - 1878. Sa Moscow GITIS ay ang pinakaluma theatrical institusyon. Ngunit kung ito ay posible na isaalang-alang upang mahanap college theater Petersburg kahit mas matanda. Halimbawa, SPbGATI binuksan sa 1779.

Paaralan-studio sa Moscow Art Theatre. A. P. Chehova

Petsa ng pundasyon ng studio - 1943. Sa kabila ng katotohanan na lumitaw ang salitang "school" sa pamagat, sa katunayan ito ay isang mas mataas na institusyon ng edukasyon. Sa theatrical lupon ito ay itinuturing na napaka-prestihiyosong, bukas-isip, ngunit binuksan mamaya kaysa sa iba. Gayunpaman, ito ay pinaniniwalaan na ang antas ng mga guro ay hindi patag, mula sa lahat na kinikilala Masters upang mas mababang mga kilalang artist.

May tatlong faculties: cast, i-set disenyo at teatro teknolohiya, ang mga producer, ay din ng isang malawak na iba't-ibang mga departamento. Mga mag-aaral ay ganap na-load na, hindi katulad GITISa: kasanayan na artista magbabalik araw-araw dalawang beses. Pang-edukasyon na teatro ay popular sa mga manonood. Humahawak bukas na pagsusuri sa mga pangunahing asignatura na maaaring maging kawili-wili para sa mga estudyante. Gayundin, mag-aaral ay pinapayuhan: dumaloy sa isang theatrical institusyong isang tagumpay ay mas malamang na maging kapaki-pakinabang upang malaman ang higit pa tungkol sa pagkakaroon ng isang baguhan.

Theater Institute ng Boris Shchukin sa Vakhtangov Theater

Taon ng konstruksiyon - ika-1914. Sa pagitan ng isang tawag Schukinskaya o pike. Ang Institute ay naiiba sa na ay nakatuon sa ang maliwanag na pagkatao ng hinaharap na aktor, sa tulong ng isang kapaligiran ng creative na saloobin sa proseso sa pag-aaral, na kung saan ay aktibong sumusuporta sa Rector Evgeny Knyazev.

Mayroong dalawang mga faculties: ang cast at ang nagtutulak. May pa rin ang master "Theater Arts", kung saan ang dalawang-taong pag-aaral at post-graduate courses sa dalawang direksyon: "Teorya at Kasaysayan ng Art" at "Art", pag-aaral doon para sa tatlong taon. Ito ay pinaniniwalaan na Pike ulo ang listahan ng teatro ng mga paaralan para sa isang espesyal na diskarte sa pagpili ng staff pagtuturo. Mayroong higit sa lahat tinuruan ng mga taong ang kanilang mga sarili ay lumaki sa mga tradisyong ito at patuloy na ihatid ang mga ito sa mga bagong henerasyon.

Theater ng lungsod. Mikhail Shchepkin sa Maly Theatre

Taon ng konstruksiyon - 1809. Ito ay isang maliit na institusyon, dahil ito lamang ang gumagawa ng mga artist. Sinasabing dito kapag nakatanggap ka ng isang positibong desisyon ng komisyon ay nakakaapekto type: Russian bayani at magagandang kababaihan ay mas malamang. Sa mga tao, ang institusyong ito na tinatawag na Schepkinskoe o splinters.

Isa lamang dito ay din sinusubukan upang bumuo ng paturo continuity. Ang lahat ng college theater Tinutukoy Rigor upang sumunod sa mga patakaran ng panloob na buhay ng mga institute, ngunit ang salubsob ng mga ito mas konserbatibo. Pag-arte diskarteng itinuro sa tradisyonal klasikal na istilo - nagbibigay ito ng unibersidad kanyang katangian tampok na ito.

VGIK

Taon ng konstruksiyon - ika-1919. VGIK may iba't-ibang departamento na sanayin ang mga espesyalista para sa telebisyon at sinehan. Sa kasong ito, pag-aaral ay batay sa creative maliit na workshops system. Komunikasyon sa pagitan ng mga guro at mga mag-aaral ay binuo sa pamamagitan ng tiwala sa isa't isa, na tumutulong upang lumikha ng isang positibo at maayang kapaligiran.

RSIC ay nailalarawan sa pamamagitan ng ang katunayan na tumatanggap ng mga batang 25 taong gulang at mas matanda kaysa sa hindi maaaring ipinagmamalaki ng ibang theater mga paaralan. institusyong ito ay may bentahe, tulad ng kanyang studio sa mga teknikal na kagamitan, sapat na upang lumikha ng isang diploma films. Ang instituto isinasagawa isang pang-agham at pananaliksik sa trabaho, may mga post-graduate courses, kung saan sila maghanda para sa mga aktibidad sa pagtuturo at pananaliksik. May ay isang full-time at labas ng organisasyon pag-aaral. Full-time doon sa lahat ng faculties, part-time - sa operator, scriptwriting at film history at ang Faculty of Economics.

admission Tampok

Upang simulan ang training, kailangan mong pumunta sa pamamagitan ng isang creative kumpetisyon, na kung saan ay mahalaga. Ito ay naiiba admission sa teatro paaralan, ang pagsusulit dito ay nakakaapekto sa kakayahan upang matuto sa isang badyet na batayan, ngunit hindi nito ginagarantiya pag-amin ng katotohanan. Isa talento at pagnanais ay hindi sapat, kailangan mo ng isang pulutong ng mga trabaho sa kanilang sarili, na isakripisyo ang oras at enerhiya. Ang mga kinakailangan ay may-bisa pa para sa tagal ng pagsasanay, bilang ang college theater magmatigas bukod sa iba pang mga mataas na drop-out rate.

Sa bawat oras na ang mga nabanggit Institute, may mga pagsasanay na kurso sa patlang. Eksperto payuhan upang maghanda para sa pagpasok ng hindi bababa sa anim na buwan, at mas maganda para sa isang taon. Dapat kang pumili ng isang plano, upang matuto, upang pag-aralan at mahusay na basahin sa madla (maaari mong basahin sa mga kaibigan at pamilya) sa pagsasanay upang matuto nang humarap sa kawalang-kilos. Pwede kang umarkila ng tutor at makipag-ugnayan nang paisa-isa kung ang piskal na sitwasyon Pinahihintulutan ng. Sa pamamagitan ng pagpili ng isang tutor ay dapat na nilapitan napaka-maingat na: upang magtanong, magtanong upang makita ang isang diploma. Ito ang akma na gawin lahat ng nasa itaas college theater nang sabay-sabay - kaya ng pagkakataon na ipasa ang kumpetisyon ay dagdagan.

Ang pangunahing bagay - talagang gusto mong

Hindi lahat ng tao ay maaaring maging masuwerteng upang matuto mula sa ang aktor sa Moscow, pero kung gugustuhin ay talagang malakas, maaari mong subukan ang iyong kapalaran sa isa pang lungsod. Halimbawa, ang isang college theater of St. Petersburg at nakalista kabilang sa mga napaka-propesyonal. Ang pangunahing bagay para sa mga Kalahok - magkaroon ng isang fighting espiritu, at ang maximum na pagpayag na isakripisyo ang kanilang mga sarili.

ang propesyon ng mga aktor ay nakikita bilang isang serbisyo sa madla, at hindi lamang bilang isang normal na trabaho. Dahil ang pangako sa ito - ang pinakamataas. Araw-araw na rehearsals na may buong pisikal at mental na pag-compute, halos buong magdamag sa trabaho sa papel na ginagampanan ng, at publicity. At pagkatapos ay ang aktor ay maaaring bilangin sa palakpakan at tagumpay sa mga madla.

Sa wakas muling ilista ang pinakamahusay na teatro sa kolehiyo sa Moscow, ang sikat na tinaguriang big limang: GITIS, Mat, Shchukin, Schepkinskoe, VGIK.