Bakit ang imahe ng Hamlet ay isang walang hanggang imahe? Ang imahe ng Hamlet sa trahedya ni Shakespeare

Bakit ang imahe ng Hamlet ay isang walang hanggang imahe? Ang mga kadahilanan ay marami, at sa parehong oras, isa-isa o magkasama, sa magkabagay at maayos na pagkakaisa, hindi nila maaaring magbigay ng lubusang sagot. Bakit? Sapagkat, gaano man kahirap ang pagsisikap natin, anuman ang pagsasaliksik natin, hindi natin mapigil ang "dakilang lihim" na ito - ang lihim ng henyo ni Shakespeare, ang lihim ng creative act, kapag ang isang trabaho, isang imahe ang nagiging walang hanggan, at ang iba pa - nawawala, At wala nang hawakan ang aming kaluluwa. At gayon pa man, ang imahe ng Hamlet beckons, ay hindi nagbibigay ng pahinga ...

V. Shakespeare, "Hamlet": ang kasaysayan ng paglikha

Bago magpunta sa isang kapana-panabik na paglalakbay sa puso ng Hamlet ng kaluluwa, ipaalala sa amin ang buod at ang kasaysayan ng pagsulat ng mahusay na trahedya. Ang balangkas ng trabaho ay batay sa mga tunay na pangyayari na inilarawan ng Saxon Grammatic sa aklat na "The History of the Danes". Ang isang heneral na Horwendil, ang mayayamang pinuno ng Jutland, ay kasal kay Geruthe, ang anak ni Amlet at ang kanyang kapatid na si Fengo. Ang huli ay nananabik sa kanyang kayamanan, lakas ng loob at kaluwalhatian, at isang araw sa harap ng lahat ng mga karditor ay malupit na brutalized ang kanyang kapatid na lalaki, at pagkatapos ay kasal sa kanyang biyuda. Ang Amlet ay hindi sumailalim sa bagong tagapamahala at, sa kabila ng lahat, ay nagpasiyang maghiganti sa kanya. Nagpanggap siya na nabaliw at pinatay siya. Pagkaraan ng ilang sandali, si Amlet mismo ay pinatay ng isa pang tiyuhin ... Hanapin - ang pagkakatulad ay halata!

Ang oras ng pagkilos, ang lugar, ang pagkilos mismo at ang lahat ng mga kalahok sa mga kaganapan sa paglalahad - maraming mga parallel, gayunpaman, ang mga problema ng trahedya ni Shakespeare ay hindi angkop sa paniwala ng "trahedya ng paghihiganti" at napupunta sa kabila ng mga limitasyon nito. Bakit? Ang bagay ay ang pangunahing mga character ng drama Shakespearean na pinamunuan ng Hamlet, ang Danish prinsipe, ay hindi maliwanag sa kalikasan, at naiiba nang malaki mula sa buong bayani ng Middle Ages. Noong mga panahong iyon, hindi kaugalian na mag-isip, mangatwiran, at higit pa, upang pagdudahan ang mga pinagtibay na batas at sinaunang mga tradisyon. Halimbawa, ang kaguluhan ng dugo ay hindi itinuturing na masama, kundi bilang isang anyo ng katarungan. Ngunit sa imahe ng Hamlet nakikita namin ang ibang interpretasyon ng motibo para sa paghihiganti. Ito ang pangunahing katangian ng pag-play, ang panimulang punto ng lahat na natatangi at kamangha-mangha na may trahedya, at na pinagmumultuhan ng maraming siglo.

Ang buod ng pag-play

Ang Elsinore ay isang maringal na kastilyo ng mga hari ng Denmark. Tuwing gabi, ang night watchman ay nagmamasid sa hitsura ng Ghost, tulad ng iniulat ni Horatio - isang kaibigan ng Hamlet. Ito ang hininga ng huli na ama ng Danish prinsipe. Sa "patay na oras ng gabi" sinabi niya kay Hamlet ang kanyang pangunahing sikreto - namatay siya hindi sa pamamagitan ng kanyang sariling kamatayan, ngunit may kataksilan na pinatay ng kanyang kapatid na si Claudius, na tumagal ng kanyang lugar - ang trono at kasal sa balo - si Queen Gertrude. Ang di-mabigat na kaluluwa ng pinapatay ay nangangailangan ng isang anak na lalaki na maghiganti, ngunit ang Hamlet, nakagambala at masindak sa lahat ng narinig niya, ay hindi nagmamadali na kumilos: ano kung ang ghost ay hindi isang ama, kundi isang mensahero ng impiyerno? Kailangan niya ng oras upang matiyak ang katotohanan ng lihim na sinabi sa kanya, at nagpapanggap siya na mabaliw. Ang kamatayan ng hari, na sa mga mata ni Hamlet ay hindi lamang isang ama, kundi pati na rin ang isang perpekto ng isang tao, pagkatapos ay dali-dali, sa kabila ng pagdadalamhati, ang kasal ng ina at tiyuhin, ang kuwento ng Ghost ang unang liwanag ng umuusbong na kawalan ng kakayahan ng mundo, ito ay isang kurbatang ng trahedya. Matapos ang mabilis na pag-unlad ng isang lagay ng lupa, at kasama nito ang pangunahing karakter mismo ay nagbabago nang radikal. Sa loob ng dalawang buwan ay lumiliko siya mula sa isang masigasig na kabataan sa isang walang malasakit, mapanglaw na "matandang lalaki". Binuksan nito ang paksang "V. Si Shakespeare, Hamlet, ang imahe ng Hamlet ay hindi nagtatapos.

Pagsisisi at pagkakanulo

Si Claudius ay kahina-hinala sa sakit ni Hamlet. Upang malaman kung ang pamangking lalaki ay biglang nawala ang kanyang dahilan, nakipagsabuwatan siya kay Polonius, tapat sa korte ng bagong ginawa na hari. Napagpasyahan nilang gamitin ang mapagtiwala na Ophelia, katiwala ni Hamlet. Sa parehong layunin, ang mga matatandang matatapat na kaibigan ng prinsipe - Rosencrantz at Guildensten - ay dinadala din sa kastilyo, na hindi tapat, at madaling sumang-ayon na tulungan si Claudius.

Mousetrap

Dumating ang isang teatro ng kumpanya sa Elsinore. Hinihikayat sila ng Hamlet na maglaro bago mag-play ang hari at reyna, ang balangkas nito ay eksaktong kuwento ng Ghost. Sa panahon ng pagganap, nakita niya ang takot at pagkalito sa mukha ni Claudius, at kumbinsido sa kanyang pagkakasala. Buweno, nalutas na ang krimen - oras na kumilos. Ngunit ang Hamlet ay hindi muling nagmadali. "Ang Denmark ay isang bilangguan", "ang oras ay nalaglag," ang kasamaan at pagtataksil ay nagbubunyag sa kanilang sarili hindi lamang sa pagpatay sa hari sa kanilang sariling kapatid, sa lahat ng dako, mula ngayon ang normal na kalagayan ng mundo. Matagal nang lumipas ang panahon ng mga perpektong tao. Laban sa background na ito, ang pakikibaka ng dugo ay nawawalan ng orihinal na kahulugan nito, ay nagiging isang paraan ng "rehabilitasyon" ng katarungan, sapagkat sa katunayan, hindi ito nagbabago.

Ang Daan ng Evil

Ang dukay ay nasa isang sangang daan: "Upang maging o hindi? - iyon ang tanong. " Ano ang punto ng paghihiganti, walang laman at walang kabuluhan. Ngunit kahit na walang mabilis na pagsasaalang-alang para sa maling ginawa, imposibleng mabuhay pa. Tungkulin ng karangalan. Ang panloob na labanan ng Hamlet ay hindi lamang humahantong sa kanyang sariling pagdurusa, sa kanyang walang katapusan na mga talakayan tungkol sa kawalang-kabuluhan ng buhay, sa mga saloobin ng pagpapakamatay, ngunit, tulad ng tubig na kumukulo sa isang selyadong sisidlan, nakikita at nagbubuhos sa isang serye ng mga pagkamatay. Ang prinsipe ay direkta o hindi direkta na nagkasala ng mga pagpatay na ito. Pinatay niya si Polonius, na nakaligtaan sa pakikipag-usap niya sa kanyang ina, na nagkamali sa pagkakamali sa kanya para kay Claudius. Sa daan patungo sa Inglatera, kung saan ipapatupad ang Hamlet, pinalitan niya ang mapanirang liham na nakasulat sa barko, at ang kanyang mga kaibigan na si Rosenkrantz at Guildenster ay pinatay sa halip na siya. Sa Elsinore, si Ophelia, na nawawalan ng kalungkutan, ay namatay. Si Laertes, kapatid na lalaki ng Ophelia, ay nagpasiya na ipaghiganti ang kanyang ama at kapatid na babae, at tumawag kay Hamlet sa isang duel court. Ang dulo ng kanyang tabak ay pininsala ng Claudius. Sa panahon ng tunggalian, namatay si Gertrude, sinubukan ang sinulid na alak mula sa mangkok, na talagang inilaan para sa Hamlet. Bilang resulta, ang Laertes, si Claudius ay pinatay, at si Hamlet ay namatay ... Mula ngayon, ang kaharian ng Denmark ay nasa ilalim ng panuntunan ng Norwegian king Fortinbras.

Ang imahe ng Hamlet sa trahedya

Ang imahe ng Hamlet ay nangyayari nang eksakto kapag ang Renaissance ay papalapit sa paglubog ng araw nito. Kasabay nito ay may iba pang, walang mas malinaw, "mga walang hanggang imahe" - Faust, Don Quixote, Don Juan. Kaya ano ang lihim ng kanilang kahabaan ng buhay? Una sa lahat, ang mga ito ay hindi maliwanag at multifaceted. Sa bawat isa sa kanila may mga magagandang kinahihiligan, kung saan, sa ilalim ng impluwensya ng ilang mga kaganapan, patalasin ang labis na ang isa at ang iba pang katangian ng character. Halimbawa, ang sukdulan ng Don Quixote ay nasa kanyang idealismo. Ang imahe ng Hamlet ay nagsasagawa rin, ang isa ay maaaring sabihin, ang huling, matinding antas ng pagsisiyasat ng sarili, pagmamalasakit sa sarili, na hindi naitutulak sa kanya sa isang mabilis na paggawa ng desisyon, sa mga mapagpasyang pagkilos, ay hindi nagpapabago sa kanyang buhay, ngunit, sa kabaligtaran, pinaralisahan. Sa isang banda, ang mga kaganapan ay dizzily palitan ang bawat isa, at Hamlet ay isang direktang kalahok sa kanila, ang pangunahing karakter. Ngunit ito ay nasa isang banda, ito ang nakasalalay sa ibabaw. At sa iba? - Siya ay hindi isang "director", siya ay hindi ang punong administrator ng buong aksyon, siya ay lamang ng isang "papet". Pinatay niya si Polonius, Laertes, Claudius, ang nagiging sanhi ng pagkamatay ng Ophelia, Gertrude, Rosencrantz at Guildensten, ngunit lahat ng ito ay nangyari sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran, sa pamamagitan ng malubhang aksidente, nang hindi sinasadya.

Ang Exodo ng Renaissance

Gayunpaman, muli hindi lahat ng bagay ay sobrang simple at hindi malabo. Oo, ang bumabasa ay nakakakuha ng impresyon na ang imahe ni Hamlet sa trahedya ni Shakespeare ay puno ng pag-aalinlangan, hindi aktibo at kahinaan. Muli, ito lamang ang dulo ng malaking bato ng yelo. Sa ilalim ng hindi matitibay na kapal ng tubig, may isa pa - isang matalas na isip, isang kamangha-manghang kakayahang tingnan ang mundo at ang iyong sarili mula sa labas, ang pagnanais na makarating sa mismong kakanyahan, at, sa wakas, upang makita ang katotohanan, anuman ang anuman. Hamlet - isang tunay na bayani ng Renaissance, isang mahusay at malakas, paglalagay sa unang lugar espirituwal at moral na pagiging perpekto sa sarili, glorifying kagandahan at walang hanggan kalayaan. Gayunpaman, hindi ito kasalanan na ang ideolohiya ng Renaissance sa isang mas huling yugto ay nakakaranas ng isang krisis, kung saan siya ay pinilit na mabuhay at kumilos. Siya ay dumating sa konklusyon na ang lahat ng kanyang pinaniniwalaan at nabuhay ay isang ilusyon lamang. Ang gawain ng pagrepaso at reassessing humanistic values ay nagiging kabiguan, at bilang isang resulta ay nagtatapos sa trahedya.

Iba't ibang mga diskarte

Ipagpatuloy namin ang tema ng kung ano ang artistikong imahe, ang paglalarawan ng Hamlet. Kaya ano ang ugat ng trahedya ng Hamlet, ang Prinsipe ng Denmark? Sa iba't ibang mga panahon ang imahen ng Hamlet ay nakita at binigyang-kahulugan sa iba't ibang paraan. Halimbawa, si Johann Wilhelm Goethe, isang masigasig na tagahanga ng talent ni W. Shakespeare, ay itinuturing na Hamlet na isang magandang, marangal at mataas na moral na tao, at ang kanyang kamatayan ay mula sa pasanin na ipinataw sa kanya sa pamamagitan ng kapalaran, na hindi niya maitatakwil o itapon.

Ang kilalang Ingles na makata, S. T. Koldridge, ay nakakakuha ng pansin sa ganap na kakulangan ng kalooban ng prinsipe. Ang lahat ng mga kaganapan na naganap sa trahedya, walang duda, ay dapat na naging sanhi ng isang walang uliran paggulong ng emosyon, at pagkatapos ay isang pagtaas sa aktibidad at pagpapasiya. Hindi ito maaaring maging iba. Ngunit ano ang nakikita natin? Uhaw sa paghihiganti? Instant na pagpapatupad ng iyong mga plano? Wala sa uri, sa kabaligtaran - walang katapusang mga pag-aalinlangan at walang saysay at di-makatwirang mga pag-iisip ng pilosopiya. At ito ay hindi tungkol sa kakulangan ng tapang. Ito lamang ang tanging bagay na magagawa niya.

Ang kahinaan ng kalooban ay inangkin sa Hamlet at VG. Belinsky. Subalit, sa opinyon ng isang napakahusay na kritiko sa panitik, hindi ito natural na kalidad, kondisyonal, pinalalabas ng sitwasyon. Ito ay mula sa isang espirituwal na paghati, kapag ang buhay, mga pangyayari ay nagdikta ng isang bagay, at panloob na mga paniniwala, mga halaga at espirituwal na mga kakayahan at mga pagkakataon ay kabaligtaran, ganap na kabaligtaran.

V. Shakespeare, "Hamlet", ang imahe ng Hamlet: konklusyon

Tila, gaano karaming mga tao - napakaraming opinyon. Ang walang hanggang imahe ng Hamlet ay amazingly multifaceted. Ang isa ay maaaring sabihin ang buong larawan gallery ng magkabilang eksklusibong portraits ng Hamlet: ang mistiko, ang egoist, ang biktima ng oedipal complex, ang matapang bayani, ang natitirang pilosopo, ang misogynist, ang pinakamataas na diwa ng mga ideals ng humanismo, ang malungkot, na walang iniangkop ... May katapusan ba ito? Sa halip hindi, kaysa oo. Tulad ng pagpapalawak ng uniberso ay patuloy na walang katiyakan, kaya ang imahe ng Hamlet sa trahedya ni Shakespeare ay magbubunyi ng mga tao magpakailanman. Siya ay lumayo mula sa teksto sa loob ng mahabang panahon, iniwan ang makitid na mga frame ng pag-play para sa kanya, at naging "absolute", "supertype" na may karapatan na umiral sa labas ng oras.