Mga Sining at LibanganSining

Ano ang teatro. Kasaysayan ng Theater Arts

Ang kasaysayan ng mga theatrical art ay nagsimula sa unang panahon. Ipagpalagay na sa oras na iyon prevailed pang-aalipin at ay walang edukasyon. Ngunit ang mga tao alam kung ano ang teatro. Lumalagong up mula sa kailaliman ng isang mahabang kasaysayan ng tao, ang kanilang mga ugat, siya napupunta sa mga misteryo ng sinaunang folk mass rites, kasayahan at festival. Na nagmula sa batayan na ito maginoo pangunahing pagkilos ng comic at ang kalunus-lunos na likas na katangian (tulad ng Saturnalia, misteryo) nakapaloob elemento ng drama (sa isang mitolohikal na disenyo) isang lagay ng lupa kasama dance, dialogue, ng koro kanta, mummers, mask. Unti-unti naganap at paghihiwalay hakbang para sa mga relihiyosong mga base, paghihiwalay mula sa isang karamihan ng tao na character chorus, pag-convert ng mass makabuluhang festival sa organisadong tugma. Ang lahat ng ito aspaltado ang daan para sa paglitaw ng tulad ng isang paboritong sa lahat ng mga literatura drama. Ipinapatupad paghihiwalay ng madla at ang aktor nagsiwalat mahalagang panlipunang pag-andar ng mga ito art form.

Ang prosesong ito ay malinaw na ipinahayag sa teatro ng Sinaunang Gresya, na kung saan ay nagkaroon ng isang malaking epekto sa mga aktibong pag-unlad ng European art. Sa estadong-lunsod, siya ay naging pinuno ng isang mahalagang buhay panlipunan. Ano ang teatro sa sinaunang Greece? Mga Pagsasaad ay pagkatapos ay popular na malaking festival. Sa malaking, naglalakihang amphitheater sa ilalim ng bukas na kalangitan, pagpunta sa buong libu-libong mga tagapanood enthralled. Bilang karagdagan sa mga umiiral na mga propesyonal na aktor ay maaaring i-play ang isang ideya at sa pamamagitan ng mga mamamayan - mga kasapi ng choir mismo. Sayaw at musika ay mahalaga, ang pangunahing mga elemento ng pagkilos.

Ano ang teatro sa sinaunang Roma? May binuo ng mas maraming aktibong itinanghal sa pamamagitan ng karamihan ng mga palabas, kahit na ang pagbabago ng uri ng mga eksena, nadagdagan propesyonal na teatro kagamitan, pagkakaroon ng iba't-ibang uri ng pagtatanghal (musika at sayaw palabas sa mythological paksa - dulang walang salita, na kung saan naabot sa panahon ng Empire flourished, ay nanatili hanggang 5 sa pinaka. isang popular na theatrical genre).

European teatro ng Middle Ages halos ceased na umiiral. Uilyam Shekspir at ng ilang playwrights sa XV siglo. ay muling binuhay. Pagkatapos, nang walang exception, naglaro tungkulin sa mga lalaki at lalaki. Aktres unang lumitaw sa mga popular na Italyano troupes ng paglalaboy-laboy manlalaro na naglaro comedy "Ang layunin ng arte" (maliit na comic-play sa ang sapilitan paglahok ng mga maskara ng mga character).

Humanistic kultura ng Renaissance revived ang sinaunang tradisyon ng theatrical art, pagsasama-sama ng mga ito sa isang mayamang tradisyon ng katutubong pambansang pamana. Sa pag-play ng mga sikat na playwrights ng panahon ay ipinapakita ang kasaysayan sa malubhang pampulitika at panlipunan salungatan.

Ang pagtaas ng teatro na nauugnay sa mga aktibong pagpapakalat ng klasisismo, na kung saan ay isang pampublikong lupain - pagpapatatag ng ilang absolutistang regimes sa ilang mga European bansa. aktor gawain ay upang lumikha ng isang komplikadong imahe ng bayani Ang magtagumpay sa panloob na mga struggles at ordeals sariling dichotomy sa pagitan ng mga pangangailangan ng mga pampubliko at pribadong interes. Modern problema sa panahong ito ay nakuha bilang isang mahirap unawain at naa-makabuluhang character. Iyan ay kung ano ang teatro ng klasisismo.

Sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo, ito ay naging ang pangunahing tagapagbalita ng mga ideya ng mabilis na pag-burges na paliwanag. Sa sining ng mga aktor ng time mabuting pagkamamamayan ay ganap na pinagsama sa isang malakas na pagnanais na lumikha ng isang bagong holistic, na may isang interes sa makasaysayang katotohanan.

Romanticism naging mithiin ng demokratikong masa at humanistic ideals. Sa ilalim ng banner ng panahon sa drama ladlad malubhang pakikibaka sa sarili tumutulad klasisismo - para sa bansa, historicism, pambansang pagkakakilanlan.

Pagiging totoo, na kung saan ay inihanda ng teatro ng mga paliwanag, at pagkatapos ay romanticism, bumili ng disenteng independiyenteng mga form sa 30-40gg. 19. at naabot ang pinakamataas na nangingibabaw na posisyon sa pamamagitan ng kalagitnaan ng siglo.

Sa modernong teatro ginanap sa synthesis ng maraming mga form sining, mga problema sa panlipunan at damdamin - sikolohikal na pagtatasa, mataas na moral na pananaw, ang emosyonal na estado ng kamadalian, pagiging maaasahan at grotesque karanasan at pagbubukod, lyrics at pangungutya. Ang lahat ng ito ay dumating sa pinaka-walang takot at hindi inaasahang mga kumbinasyon. Ano ang teatro ng ating panahon? Ito ay isang malinaw ugali upang lapitan ang mas mataas na aktibidad sa mga larawan upang i-save ang mahalagang pansining ay nangangahulugan at ang kanilang mga meaningfulness. Ngayon, ang ganitong uri ng sining ay hindi sukat akalain walang ang director. Gayundin makabuluhang ngayon ay naka-set na disenyo.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 tl.delachieve.com. Theme powered by WordPress.