Ang artist Per Ogyust Renuar: gumagana, mga larawan, talambuhay at kagiliw-giliw na mga katotohanan

Natitirang French pintor, iskultor, graphic artist Per Ogyust Renuar nanirahan sa isang mahaba at produktibong buhay. Sa kanyang buhay siya ay nilikha ng higit sa isang libong mga paintings, na presyo sa auction ngayon umaabot mula sa ilang dosenang sa ilang daang milyong dolyar.

Pamilya at pagkabata

Per Ogyust Renuar ay ipinanganak 25 February 1841 sa isang mahirap na pamilya na may maraming mga anak tailor. Siya ay ang ika-anim na anak. Kapag siya ay napakabata, ang pamilya inilipat sa Paris, kung saan siya lumaki at Renoir. Mula sa isang maagang edad siya ay nagkaroon upang simulan ang kita ng isang buhay, ngunit ang kanyang mga magulang ay natagpuan ang isang pakikitungo sa kanilang mga ayon sa gusto mo. Tulad ng sinabi sa kapatid Auguste, mga magulang nakita ang batang lalaki ay nakakakuha ng may uling sa mga pader, at nagpasya upang suguin sa apprentice sa pagawaan ng pagpipinta porselana. Ang pinuno ng koro ng simbahan, na kung saan kumanta ang bata insisted sineseryoso, siya ay ipinadala upang mag-aral ng musika mula noong siya ay nagkaroon ng mahusay na mga kredensyal. Ngunit Auguste ay mapalad, sa pagawaan, natutunan niya ang mga pangunahing kaalaman ng pandekorasyon sining ng pagpipinta at nadama naaakit sa visual arts. Sa gabi, siya ay able sa dumalo sa libreng paaralan ng painting.

paghahanap ng vocations

Sa 1861, Renoir pumapasok sa School of Fine Arts, nagsusumikap sa studio sa pamamagitan ng pagpipinta plates, at mamaya sa isang listahan ng mga tagahanga, siya ay magagawang i-save ng pera para sa kanilang pag-aaral. binisita din Auguste studio Sh Gleyera, kung saan nag-aral siya sa tabi na may A. Sisley, Monet at F. Basilio. Madalas siyang nagpunta sa Louvre, kung saan ang kanyang pinaka-inspirasyon likhang Watteau, Fragonard O., W. Bush.

Sa unang bahagi ng 60-ies Renoir ay nalalapit sa mga artist na mamaya maging ang batayan ng ang komunidad Impressionists. Since 1864, pagkatapos ng pagtatapos mula sa pagsasanay, Renoir ay nagsisimula upang gumana nang nakapag-iisa. Sa oras na iyon, sinubukan niya ang kanyang sarili sa iba't ibang genre at nagpasyang sumali para sa hanay, na kung saan ay nananatiling may-bisa para sa buhay, ito ay pa rin lifes, genre eksena, medyas at landscape. Ogyust Renuar, na ang mga gawa sa panahong ito pa rin sa ilalim ng impluwensiya ng Barbizon paaralan, Courbet, Corot, Prud'hon, dahan-dahan bumuo ng kanilang sariling mga estilo ng pagsulat.

Ang search para sa mga paraan sa sining

Pagkatapos ng graduation, ang artist Per Ogyust Renuar ay ipinadala sa isang mahirap na paglalakbay upang lupigin ang kaluwalhatian at masiguro kita. May ay isang oras ng kahirapan, at marahas na mga paghahanap ng Parisian buhay. Renoir isang pulutong ng pakikipag-usap sa iyong mga kaibigan para sa studio: Sisley, Bazille, Monet, sila hotly tinalakay sa mga paraan ng mga bagong sining at ng mga awtoridad. Para sa mga batang artist ay isang mahusay na halaga Manet, na sa kalagitnaan ng 60s ay naging malapit sa isang grupo ng mga hinaharap na impressionists. Ogyust Renuar, na ang gawa ay hindi pa magkaroon ng pangangailangan, ang isang pulutong ng mga writes mula sa buhay na grupo ng mga kaibigan ay madalas na pumunta sa open-air. Pera mula sa artist ay napakaliit na, at siya ay nagbahagi ng apartment na may Monet, at pagkatapos ay sa A. Sisley.

Impresyonismo Renoir

Ang simula ng 60 - ang oras ng pagbuo ng impresyonismo. Young artist, inspirasyon sa pamamagitan ng mga gawa ng Manet, sabik na makahanap ng mga bagong paraan ng pagpapahayag, sinusubukan upang pagtagumpayan ang pang-akademikong pagpipinta ng mga nakaraang panahon. 70s ay isang oras ng pagkahinog ng impresyonismo. Sa 1874, ang unang eksibisyon ng mga artist ng bagong paaralan, na kung saan ay pinangalanang sa pamamagitan ng Monet "Impression. Ang sumisikat na araw. " Nagtatampok ito ng anim na Renoir paintings, kasama na ang "Lodge" at "mananayaw", ngunit ang tagumpay nito, tulad ang natitirang bahagi ng exhibition, nagkaroon hindi. Impresyonismo nagtanyag ng bagong pilosopiya at pamamaraan na ay nagiging mahalaga mga espesyal na kulay, ang mga artists humingi upang pumasa sa canvas panandaliang impression ng kababalaghan. Sa oras na ito, Ogyust Renuar, na ang gawa ay din na nilikha sa ang estilo ng impresyonismo, ng maraming trabaho, ito ay lumilikha ng isang buong kalawakan ng masterpieces: ". Naked sa sikat ng araw" "Ball sa Moulin de la Galette," "Swing," Unti-unti, ang paraan Impressionists Renoir at pananabugin ko, siya ceases upang lumahok sa fairs ng komunidad, preferring upang pumunta sa kanyang sariling paraan. Sa huli 70 - unang bahagi ng 80-ies Renoir acquires isang tiyak na pagiging popular, at sa kanyang mga order. Siya paints larawan na exhibited sa Salon, sa partikular, ang gawa "Ang isang tasa ng mainit na tsokolate," "Madame Charpentier Portrait ng isang bata." Eksibisyon na ito ay nagbigay ng pagkakataon upang makatanggap ng mga order na kinakailangan sa mga mahihirap Renoir. Gayundin sa panahong ito isinulat niya ang sikat na mga gawa: "Boulevard de Clichy", "Luncheon ng Pamamangka", "Sa terrace".

kaluwalhatian taon

Pagbenta ng mga paintings Renoir pinapayagan upang maglakbay, siya ay bumisita sa Algeria at Italya, ay nagsulat ng maraming mga tanawin. Siya rin ay magagawang upang mabuhay sa labas ng lungsod, kung saan siya ay palaging kalikasan. Gallery ng mga kuwadro na gawa ng Renoir , Pierre Auguste replenished naturang gawain bilang "umbrella", isang serye ng "Dancing", "Malaking Bathers". Taon 1883-1890 tinatawag na "engrovskim" na panahon, pati na ang artist ay sa ilalim ng ilang mga impluwensiya ng pintor. Sa oras na ito, ito ay nagiging ang pinaka-popular Per Ogyust Renuar. Ang buhay at gawain ng makakuha artist katatagan. Siya ay magagawang upang makamit ang isang disenteng kita sa kanyang mga customer ng isang pulutong ng mga kinatawan ng bagong burgesya, ang kanyang mga paintings ay exhibited sa Brussels, London at Paris. Sa oras na iyon, siya ang paglalakbay ng isang pulutong, tinatangkilik ang buhay at gumagana nang husto. Renoir ay palaging mga tampok ng mataas na pagganap, siya ay nagkaroon ang kasiyahan ng pagpipinta at ay ibinigay sa kaso ng buo.

"Pearly" na panahon

Ang huling dekada ng ika-19 siglo na tinatawag na "perlas" na panahon ng artist. Ogyust Renuar, na ang mga gawa ay may pinananatili ang kanilang mga sariling katangian ay nagsisimula mag-eksperimento na may mga transition ng kulay, na kung saan ay nagbibigay sa mga paintings ng isang espesyal na kagandahan. Sa panahong ito ang mga artist na nilikha tulad masterpieces bilang "Ang Anak ng Jean", "Spring", "Figures sa Garden", "Buhay pa rin sa anemone." Ang mga gawa ay napuno ng isang espesyal na liwanag at ang kakayahan ng isang mahusay na artist.

Ang huling taon ng buhay ng isang artist naghihirap mula sa sakit, ito pumigil sa kanya mula sa pagsulat, kahit na siya ay gumagawa ng isang bilang ng mga mahalagang mga gawa. Ngunit ibinigay niya sa oras na ito ang kagustuhan sculpture.

privacy

Talambuhay ng Auguste Renoir, na ang paintings ay nasa pinakamahusay na mga museo ng mundo, ano mang nangyari. Kahit na ang kanyang buhay ay isang pulutong ng mga kababaihan, siya ay sumulat ng isang pulutong sa mga babaeng likas na katangian, ngunit siya ay masaya sa pag-aasawa. Siya may-asawa sa 1890 sa Aline Sharigo, ang isang batang babae ng pinagmulan magsasaka, na kumportable sa mga hilig ng kanyang asawa. At siya'y nanganak ng tatlong anak na lalaki, Renoir, ang isa sa kanino, Jean, ay naging isang sikat na director film ng ika-20 siglo.

Masayang buhay Renoir marred sa sakit, siya ay hindi kailanman naging isang mabuting kalusugan, ngunit pagkatapos ng isang pinsala sa kamay in 1897, binuo niya arthritis, na humantong sa halos kumpleto na kawalang-kilos sa dulo ng buhay. Ngunit sa pamamagitan ng sakit, Renoir ay patuloy na gagana hanggang sa pinakadulo huling araw ng kanyang buhay. Namatay siya 2 Disyembre 1919.

Unknown at kagiliw-giliw na mga katotohanan ng talambuhay

Ogyust Renuar ay isang kabalyero at opisyal ng hukbo ng karangalan, natanggap niya ang award para sa kanyang mga nagawa sa pagpipinta sa mga taon ng 1900 at 1911.

Ang pinakamahal na painting sa pamamagitan Renoir ay ang gawain ng "Ball sa Moulin de la Galette", na kung saan ay nabili sa auction para sa $ 78 milyong.

Ang pinakamalaking koleksyon ng mga gawa sa pamamagitan Renoir kinolekta Albertom Barnsom, na ay nahuhumaling artist. Binili niya kahit weaker trabaho mag-aaral, bilang karagdagan sa kanyang koleksyon ng maraming trabaho "perlas" at "red" mga panahon at bihirang mga larawan ng huling taon ng kanyang buhay.