Ang art ay sintetiko: kahulugan, papel, pinanggalingan at mga interesanteng katotohanan

Ang art ay ang artistikong at malikhaing aktibidad ng isang tao. Ang pagkakaiba sa pagitan ng isang uri ng sining at isa pa ay maaari lamang sa paraan ng materyal na sagisag ng ipinaglihi. Halimbawa, ang pagpapahayag ng mga salita - sa panitikan, liwanag ng tunog - sa musika, pagkalalaki ng paggalaw - sa mga sayaw, kagandahan at lakas ng tunog - sa arkitektura, atbp.

Mga teorya at pagpapalagay

Sa isang pagsisikap upang lumikha ng isang bagong sangkatauhan ay dumating sa generalisasyon ng mga sining. Ngayon, ang halo na ito ng lahat ng mga tradisyonal na kilalang anyo ng pagkamalikhain na inaalok sa gumagamit sa isang di-karaniwang form.

Ang tanong tungkol sa mga pinagmulan ng artipisyal na sining ay kontrobersyal pa rin ngayon. Naniniwala ang ilang mananaliksik na ang batayan ng lahat ng sining na kilala sa sangkatauhan ay ang mga naglalakad na artista. Naniniwala ang iba na ang mga mapagkukunan ay dapat na hinanap sa mga relihiyosong ritwal at karnabal na mga prosesyon. Mayroon ding mga kagiliw-giliw na mga teorya na ang sining ay nagmula sa mahiwagang ritwal at paniniwala.

Iba't-ibang pang-unawa

Tulad ng alam mo, ang lahat ng mga sining ay pantay. Kabilang sa mga ito ay hindi at hindi maaaring pangalawang. Ang bawat isa sa mga ito ay sumasalamin sa mundo sa sarili nitong paraan sa isang hanay ng mga kapansin-pansing at visual na paraan na natatangi dito.

Kaya, halimbawa, ang pintor ay nagpapahayag ng kanyang mga damdamin at damdamin sa kagandahan ng mga linya, ang pagkakasundo ng mga lilim, ang hanay ng kulay at ang mga cut-off. Ang kompositor, na nakikita ang mundo sa pamamagitan ng tainga, ay maaaring maglarawan ng kanyang mga damdamin sa pamamagitan ng ritmo, tunog na tono ng tunog at tunog. Ang koreographer ay nagpapahayag ng kanyang saloobin sa pamamagitan ng plasticity ng katawan ng tao at ng matikas na pagkakatugma ng kilusan.

Ang direktor sa teatro ay nagpapahayag ng mga pagkilos at pagkilos ng mga tao sa pamamagitan ng mga aktor na sinanay sa mga kasanayan sa entablado, sa pamamagitan ng kanilang mga poses, mga pagkilos, mga ekspresyon ng mukha, kilusan at salita.

At natural na ang bawat isa sa kanila ay hindi lubos na makakapaghatid ng kanilang mga damdamin nang hindi umaakit sa isa pang anyo ng sining. Samakatuwid, lumitaw ang artipisyal na anyo ng sining.

Nilikha mula sa simple

Ang art ay sintetiko - ito ay artistikong at aesthetic na aktibidad, na isang organic union o isang halo ng lahat ng uri ng sining. Bilang isang resulta, ang isang bagong aesthetically holistic creative ideya ay nakuha.

Ang teatro ay bumaba sa ilalim ng kahulugan na ito una sa lahat. At ito ay hindi mahalaga, dramatiko o operatic, ito harmoniously pinagsasama kumikilos kasanayan, panitikan, pagpipinta, musika, sining at crafts, atbp.

Ang ballet act ay may direktang kaugnayan sa kategoryang gawa ng sintetiko. Ang plasticity ng katawan, na ipinahayag sa mga paggalaw ng sayaw, pagpipinta, musicality, iskultura (na may ugnayan ng kaaya-ayang sekswalidad), genre ng iba't-ibang sining (na kinakatawan ng pagkakasunud-sunod ng iba't ibang genre numbers: illusionism, sayawan, pagkanta, pagsasalaysay, akrobatiko stunt, atbp. .

Ang sirko ay kabilang din sa kategoryang "artipisyal na sining". Pinagsasama nito ang mga tala ng satirical, mga kamangha-manghang kuwartong may mga sinanay na hayop at mga elemento ng iba't ibang sports at lakas ng pagsasanay.

Musical craving for synthesis

Kung naiintindihan mo, kahit na sa pamilya ng mga simpleng sining maaari kang makahanap ng sintetikong art. Ang isang halimbawa nito ay ang vocal na musika o sayaw, na ginawa sa pagbubuo ng espasyo at oras, at mga guhit sa mga aklat.

Ngunit narito dapat na maunawaan ng isang tao na ang sintetikong sining ay hindi ang kabuuan ng mga simpleng uri nito. Ito ay bahagi ng nilikha na artistikong at aesthetic na imahe, kung saan ang bawat isa sa mga sining ay nagbabago, nakikibagay sa pangunahing ideya.

Halimbawa, ang musika, sa pagpasok sa sinehan, ay nakakakuha ng isang bagong ekspresyon, na nagbibigay-diin o muffling sa pagkilos. At ibinigay na ang musika ay tumutukoy sa di-nakalarawan art, maaari mong makita kung paano ito nagiging spatial sa sinehan at nagiging architectonic. Ngayon ay maaari itong baguhin hindi lamang espasyo, kundi pati na rin ang oras.

Kapansin-pansin, ang sitwasyong ito ay inilarawan ni Alfred Schnittke. Ngayon ito ay ang sikat na kompositor ng ika-20 siglo, at sa panahon ng kanyang buhay halos ipinagbabawal. Sa anumang kaso, ang Union ay hindi kumanta ng kanyang mga awit. Ngunit para sa pelikula, sumulat siya ng maraming musical compositions. At hinimok niya ang maraming iba pang mga kompositor na subukan ang kanilang sarili sa sinehan. Ito ay sa sinehan, naniniwala si Schnittke, na ang nagpapahayag, hanggang ngayon ay hindi nalamang ang mga potensyal na wika ng musika ay nadama. Ang musika teoriko at kompositor din stressed na ang musika bilang isang sining ng gawa ng tao nagpapahayag mismo sa isang koponan na may isang director at aktor. Siyempre, hindi namin pinag-uusapan ang mga musical theme na kasama ng pelikula. Ito ay tungkol sa musikal na sandali, kung saan, sa unahan ng frame, ay nagdudulot ng impormasyon sa viewer. Iyon ay, ang musika sa isang di-pandiwa at hindi mapanghawakan paraan ay maaaring magpadala ng impormasyon!

Spatial transformation

Ang teatro na negosyo o sinehan, "ng sanggol" na musika mula sa dalawang-dimensional, ay binago sa tatlong-dimensional. Ang katotohanan na ang teatro ay gawa ng artipisyal ay naiintindihan ng mga tao ng ilang siglo na ang nakalilipas, sapagkat kabilang dito ang ilang mga uri ng sining, ngunit ito ay batay sa dalawang haligi: dramaturgy (pampanitikan bahagi) at kumikilos kasanayan.

Larawan - ang batayan ng modernong pagkolekta ng sining

Ang mga naka-synthesize na mga form ng sining, nagmula mula sa pagmultahin, dominahin ang modernong sistema ng kultura ng video. Ang sintetikong sining at imahe ay may malapit na koneksyon sa pamamagitan ng isang monitor o screen. At isang bagay at isa pa ay isang larawan (larawan), tanging patuloy na gumagalaw. Ang screen ay isang direktang tagasunod ng pinong sining, salamat sa patuloy na ebolusyon ng modernong teknolohiya ng computer.

Ngayon, ang isang tao sa isang mabilis na pagbabago ng mundo ay nasa isang pagbabago ng puwang ng visual arts. At natural na ang pagpapakilala sa kultura at iba pang anyo ng pagiging malikhain ay madalas na dumadaan sa screen.

Sa bawat susunod na rebolusyon ng teknolohikal na rebolusyon, mga bagong hindi pangkaraniwang ideya, bagong mga subspecies of art, at kasama nila ang pagbabago sa mga kaugalian at tradisyon.

Digital art (computer o digital) ay isang creative at creative na aktibidad ng isang tao. Inayos ito sa tulong ng computer o teknolohiya ng impormasyon, kung saan nakukuha ang isang digital na produkto.

Ang ganitong isang pabagu-bago ng isip teknolohikal na mundo

Sa modernong espasyo ng media, ang papel at lugar ng imahen sa sintetikong sining ay hindi maaaring palawakin. Lalo na dahil ang digital form nito ay mabilis na nagbabago. At kung isinasaalang-alang mo kung magkano ngayon sa mga tradisyunal na pang-edukasyon na disiplina ng mga teknolohiya ng digital na computer, makikita mo kung paano ang mga hangganan sa pagitan ng mga itinatag na uri ng sining at multimedia na "mga masterpieces" ay malabo.

Digital Painting

Kilalanin ang pangalan ng nagreresultang gawa ng artipisyal na sining ay medyo mahirap. Ang mga nagreresultang gawa sa art na ito ay maaaring maging isang hiwalay na tunog, isang imahe, o isang video o animation, isang gallery ng mga gawa ng video o isang Web site. Ipinanukala ng mga espesyalista na tawagan ang art na ito ng artipisyal na pagpipinta ng digital. Ang punto ay ang isang digital (computer) imahe ay nilikha hindi sa pamamagitan ng computer simulation, ngunit sa pamamagitan ng paggamit ng isang tao na kinakailangan sa trabaho ng isang pintor imitated sa suporta ng computer (digital) na teknolohiya.

Pag-unlad ng computer sa digital art ng pagpipinta - ang brush na ito, pintura at isang kabalyete ng artist. Upang "gumuhit" nang maayos, kabilang ang sa isang computer, kailangan mo ng hindi bababa sa isang paunang hanay ng kaalaman sa sining ng pagpipinta at mahusay na mag-aplay ng artistikong teknolohiya (kulay na bilog, blink, pananaw, reflexes, atbp.).