Oberiuty - ay ... Literary Group "Ang pagsasama-sama ng real art"

Art, tulad ng agham, ay hindi kailanman ay tumigil, at ang patunay ng na maaaring magsilbi hindi lamang ang mga nagawa ng mga artist ng ating panahon. Sa unang bahagi ng ikadalawampu siglo, lipunan ay renounced ang marami sa mga pundasyon ng dating buhay, ito kalakaran ay lahat ng galit, in-batas, sa mga social trend at, siyempre, sa panitikan. Sa sektor isa sa mga pinaka-hindi pangkaraniwang at makabagong sa oras ay oberiuty. Ang ganitong uri ng samahan ng mga manunulat na ganap na ang inabandunang mga tradisyonal na mga form ng sining, at ngayon kami ay hindi maintindihan na sila ay kinuha bilang isang kapalit.

Pagpapalagayang-loob na may mga grupo at ang kanyang trabaho

Kaya poetic asosasyon na tinatawag Oberiu nagmula sa Sobyet Russia, sa Leningrad. Enero 24, 1928 sa House of the Press pinigilang isang pulong, na tinatawag na "Tatlong oras kaliwa ', ang lahat ng mga kalahok na may inihayag ang kanilang pagpasok sa niche ng" kaliwang "art. pagpapaikli Ito ay nakatayo para sa "Ang pagsasama-sama real Art", ang titik "u" ay idinagdag dito lamang bilang isang suplemento. Maraming naniniwala na ito na piraso nagpapakita ng pananaw data poets. Sa parehong araw at noon ay nai-publish sa unang (at huling) manifesto na nagsasaad ng pagtanggi ng maginoo paraan ng sining at ligtas bagong pampanitikan na mga view. Mula ngayon, pagkamalikhain oberiutov naging isang avant-garde, sa tula ay may isang bagong kahulugan, na kung saan ay nakatuon sa paniniwala ukol sa buhay at iba pang mga pandaigdigang mga isyu ng sangkatauhan.

Kasaysayan ng paglikha

Oberiuty - isang kolektibong pangalan, na kung saan ay opisyal na nakalaan para sa mga poets noong 1928, ngunit ito ay dapat na sinabi na ang mga trend lumitaw sa mga panitikan ng mabuti bago oras na ito. Simulan na bumubuo ng mga account group para sa 1925, kapag poets Harms, Vvedensky, Z at Bakhterev nagkakaisa sa ilalim ng sagisag-panulat ng "Chinar". Ang isang taon mamaya, ang pangalan ay pinalitan sa "kaliwang pakpak", at pa mamaya ay pinalitan sa "Academy iniwan ang classics." Noong 1928, sa gabi ng Enero 24 sa House of Press ay isang pulong ng "Three hours left ', kung saan ay sa wakas pinili ang pangalan -" Poets oberiuty "at ay nakatakda sa listahan ng mga kalahok.

• Unang oras - ang makata sumali sa grupo: A. Vvedensky, N. Z, D. Harms, J. Bakhterev, K. puki.
• Ang ikalawang oras - ng pag-play batay sa mga kuwento "Elizaveta Bam sa" kung sino ang sumulat Daniil Kharms.
• Ang ikatlong oras - upang tingnan ang mga naka-mount film "Slice at Dice", na nilikha ang Alexander Razumovsky.

Miyembro at mga tagasuporta ng avant-garde art

Koleksyon ng mga "Three hours left" Oberiu dokumento ang core ng kanyang pundasyon. Mamaya nabuo bahagi ng kung saan ang mga miyembro ay opisyal na sumali sa grupo. Kaya, mula noong 1928 oberiuty - ay D. Harms, J. Bakhterev, K. Vaginov Vvedensky, N. Z, Yu Vladimirov at Doyvber Levin. Ang gawain ng mga lalaking ito ay batay lalo na sa mga kabiguan ng mga "abstruse" wika mula sa kumplikadong pampanitikan rebolusyon at receptions. Sa core mailagay ang mga katawa-tawa, walang katotohanan at illogic. Of course, sa mga pampublikong masa na katulad uso sanhi ng isang negatibong reaksyon, lalo na sa bansa nakapangyayari piling tao. Gayunpaman, kabilang sa mga creative mga tao pangkat oberiutov natagpuan suporta. Ibahagi ang kanilang mga creative mga tanawin ng dati: writer Evgeniy Shvarts, makata Nikolay Oleynikov, ang philologist Nikolai Khardzhiev pilosopo Leonid Lipavsky at Yakov Druskin. Suporta ay natagpuan sa bahagi ng mga artist: Pavel Mansurov, Kazimir Malevich, Pavel Filonov, Vladimir Sterligov at canoes komunidad MAI, artist Alisa Poret at Tatiana Glebova.

pilosopya

Sa kanyang manifesto manunulat oberiuty publiko ang nakasaad: "Sino ang mga namin? Bakit sa amin ... Kami - poets ng bagong sining at isang bagong saloobin. Ang ibig sabihin ng sining at mga salita sa ating pagiging malikhain lumalalim at widens malaki, ngunit hindi nawasak. Anumang bagay sa unang lugar ay nalinis mula sa balat, pampanitikan at araw-araw, at lamang pagkatapos ng pagiging isang nilalang. "

Tanggulan ng poets ay nagsimulang prinsipyo tulad ng kakulangan ng logic, pagsasalita at wika abnormalities, pambalarila mga error, fragmented, o samooproverzhenie relativity. Ang kakanyahan ng nanlilinlang na ito ay na ang bawat kasunod na piraso ng teksto upang pabulaanan ang isang nakaraan, na kung saan, sa pagliko, ay hindi-withdraw. Bilang halimbawa maaari naming isaalang-alang ang kuwentong "Ang Blue Notebook No. 10," na sinulat ni Daniil Kharms. Simulan ito bilang mga sumusunod: "Nagkaroon ng isang red-buhok ng tao ...." Pagkatapos ito ay naging kilala na ang taong ito ay walang buhok, walang tainga, walang ilong - wala.

"Ang ika-limang value"

Manunulat na ito ay kilala na apat na mga halaga ng mga paksa, kabilang ang emosyonal, mapaglarawan, at ninanais na aesthetic. Gayunpaman, ito ay kinakailangan upang lumikha ng isang bagay na nais matiyak ang mismong pagkakaroon ng mga bagay - kaya masasalamin oberiuty. Ito ay dapat na maging isang halaga na magpapalaya isang bagay mula sa iba't ibang conditional relasyon at gagawing malaya. Sa teorya, aspeto na ito ay mahirap na maunawaan, dahil sa trabahong ito ay batay sa mga walang katotohanan teorya, kaya ngayon kami ay tumingin sa isang tiyak na halimbawa. Vvedensky tula "Para sa ang dulo ng sulat ay kinuha, at itaas ko ang floor cabinet" ay malinaw na nagpapakita sa amin ang pagkakaroon ng "ika-limang mga halaga." Dito, anumang salita ay maaaring itinuturing bilang isang hiwalay na paksa at object, siya namang, bilang isang hiwalay na salita.

paglikha

Oberiutov mga eksperimento sa panitikan ay lubos na iba-iba sa kanilang mga diskarte. Araw-iisang may-akda ay may kanilang "chips", ang kanyang estilo at direksyon. Pinagsasama-sama ng poets, marahil, ang laganap na kakulangan ng logic, na lubos na destroys ang stereotypes ng panitikan. Ang isang katulad na kalakaran ay gumagawa sa amin tumingin sa ang malaki larawan sa pamamagitan ng prisma ng katawa-tawa, upang makita ito nang bahagyang naiiba kaysa sa klasikong bersyon. Sa karagdagan, ang kawalan ng isang pagkakasunod-sunod ng mga kaganapan, hindi pangkaraniwang pampanitikan aparato at maraming mga "pagkakamali" gumawa ng mambabasa sariling utak upang tumugma sa lahat ng bahagi ng pangkalahatang larawan. Well, ngayon ay oras na upang makakuha ng pamilyar sa ang mga tampok ng pagiging malikhain ng isa sa mga pinaka-kilalang mga kinatawan ng pangkat na ito ng mga manunulat.

Alexander Vvedensky - makata oberiutov

may-akdang ito ay ang pinaka-natitirang kabilang sa mga kinatawan ng kasalukuyang ito, at ang lahat ng mga salamat sa ang katunayan na ang kanyang trabaho bilang malapit hangga't maaari sa ang classics at light pang-unawa. Higit sa lahat Vvedenskii gawa sa istraktura ng wika mismo. Ang kanyang mga likha ay ang karaniwang sukat (tulad ng Pushkin, halimbawa), hindi sila magkaroon ng isang kumplikadong mga rhymes, nakabitin parirala at arcane tuntunin. Bokabularyo simpleng pagsasalita pattern napaka-karaniwang mga salita tula painfully simple, at ito ay madaling tandaan. Tila na maging transparent sa kanyang mga tula, tama at malinaw, ngunit isang bagay na mahirap hulihin gumagawa ng mga mambabasa sa wakas mapagtanto kung ano ang nangyayari. Ang katotohanan na ang mga makata ay gumagamit ng isang ganap na di-inaasahang lumiliko ng parirala, pinagsasama niya mga salita na ay hindi kailanman bago tumayo nang magkasama, at dahil doon na bumubuo neformuliruemy elusive kahulugan.

Alas, ito ay kahina-hinayang na upuan

Sa isang upuan na umupo aul

Doon ay nakaupo ang isang malaking pasyente,

Siya ay nakaupo sa kanyang pabalik sa buhay.

Nakita niya ang ilog at gubat,

Kung saan rushes Sturt fox.

harms

Paglikha ng makata, ngunit mas popular kaysa sa nakaraang isa, ay batay lalo na sa semantic katarantaduhan. Sa maraming mga paraan, katulad sa Daniil Kharms, Vvedensky - siya rin ay pinagsasama ang hindi bagay sa bawat iba pang mga salita, ay lumilikha ng isang ilusyon ng kahulugan. Pagbabasa ng kanyang poems, sa unang tingin, tila na ang lahat ay malinaw at maliwanag. Ngunit sa lalong madaling mong tapusin ang huling linya ng nilalaman ay nawala, ito ay kinakailangan upang muling basahin, higit sa isang beses, upang makuha ang kahit na isang maliit na bahagi ng kung ano ang may-akda ay sinusubukan upang ihatid. Ang ikalawang tampok na ito, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging malikhain Harms - ay "walang katuturang." lumilikha ito ng mga bagong salita, ipasok ang mga ito sa tula, at paghahanap ng mga sa isang partikular na linya, ito ay posible upang hulaan ang kanilang mga kahulugan.

Ako ay naglakad sa bana sa taglamig
Ang galoshes,
ang sumbrero
At ang mga salamin sa mata.
Biglang, ng ilog swept ang isang tao
on metal
Hooks.

tumakbo ako sa ilog lalong madaling panahon,
At siya magpasabog tumatakbo sa kakahuyan,
Upang ang mga paa ko ay may kalakip na dalawang boards,
crouched
bounced
At nawala.

tuluyan Harms

Ito oberiutov ipinalalagay sa kanyang panahon, hindi lamang bilang isang makata ngunit din bilang isang manunulat ng dula at maikling kuwento. Bilang oberiutov tula, tuluyan Harms wore walang katotohanan karakter ay batay sa walang kahulugan parirala, mga pangyayari na hindi nauugnay sa bawat isa, at madalas na pagbabago ng mood. Isang kapansin-pansing tampok ng kanyang mga kuwento ay naging paksa sambahayan. Grotesque dinala iba't ibang mga sitwasyon na maaaring maganap sa tindahan sa istasyon ng tren, sa panahon ng hapunan o social event. Ang anumang dialogue sa mga gawa ng mga may-akda kinakatawan sa isang genre na ay walang pangalan, ngunit ay malinaw na ang tapat ng aming karaniwang estilo ng pagtatanghal.

Nikolay Zabolotsky

pampanitikan creations ni Z pagsamahin ang hindi pangkaraniwang at kahit na isang bit walang katotohanan metaphors, na, gayunpaman, ay nagkaisa sa isang malinaw na kahulugan. Ang pagkakaroon ng basahin ang kanyang mga tula sa dulo, ang mga mambabasa ay magkaroon ng kamalayan ng kanyang likas na katangian at object, naunawaan niya kung ano ang ipinadala sa mga panulat ng may-akda. Gayunman, ang gawa mismo ay literal na magtataglay ng hyperbole, mga paghahambing tipiko, antropomorpiko hindi lamang mga hayop, kundi pati na rin sa araw-araw na mga bagay, natural phenomena. Dapat din ay mapapansin na ang huling pag-iisip o kahulugan ng tula ay hindi laging predictable. ni Z gawa ay kabilang sa mga na panatilihin sa pananabik hanggang sa huling sandali, at lamang sa dulo magagawa mong upang maunawaan kung ano ay nakasulat ang lahat ng mas mataas na semantic form.

Hanapin: Hindi ako sumayaw, hindi isang pagbabalatkayo,
Dito, gabi maglakad nang random,
Narito ang alak ay hindi makilalang,
Lumilipad parrot tawa.

Nikolay Oleynikov

Poetry of oberiutov ay may isang napaka-malalim at lubos na madaling maunawaan na pakiramdam sa mambabasa. Sa kabila ng allegory, talinghaga at simbolismo, ang may-akda skillfully conveys ang kakanyahan ng kanyang pag-iisip at bumubuo ito sa isang simpleng tumutula drains. Higit sa lahat Oleinikova trabaho ay maaaring inilarawan bilang isang parody, kung saan siya ridicules ang iba't-ibang mga kahinaan ng mga tao o mga sistema, o nagpapakita sa amin ang maling side ng buhay, itinaas ni napakahalaga katanungan, at kahit trahedya. Ang pinaka-kapansin-pansin sa kanyang mga gawa ay itinuturing na isang "ipis". Ang tula, na nagsasabi sa amin ang tungkol sa trahedya kapalaran ng mga insekto, na kung saan ay ang paksa para sa mga eksperimento. Ipis hindi gaanong mahalaga sa mga kawani na tao, ngunit ang may-akda ay nagsasabi sa atin na siya ay isa ring living, masyadong, ay may kaluluwa at nais na mabuhay.

- Ang isang ipis nakapatong sa isang salamin,
Paa taong mapula ang buhok sucks.
Siya ay nakuha. Siya ay nakulong.
At ngayon siya ay naghihintay para sa pagpapatupad.

- ipis pinindot sa salamin

At naghahanap, breathlessly.

Magkakaroon siya ng walang takot sa kamatayan,
Kung ako ay kilala na mayroong isang kaluluwa ...

pintas contemporaries

Ang pagkakaroon ng mga asosasyon ng mga tunay na art malagay sa panganib ang bagong pampulitika at panlipunang mga trend ng Sobiyet Russia. Sa Leningrad nangungunang bahay-publish kasapi ng grupo nakatanggap ng maraming mga pagtanggi, ang pindutin ay tahimik tungkol sa kanilang pag-iral, at nang maglaon ay tinawag traitors, mga kaaway at spies. Noong 1930, ito ang pumasa sa huling pampublikong hitsura, na kung saan berso nabasa oberiutov, pati na rin ang isang entertainment program na nagtatampok ng magician Pastukhov. Sa karangalan ng kanya ay dumating ang isang nagwawasak artikulo sa pahayagang "Baguhin", kung saan ang aksyon na ito ay tinatawag na "abstruse juggling," at lahat ng mga kasangkot sa loob nito - opponents ng proletaryado at ang mga conspirators. Ito ay sinundan sa pamamagitan ng katulad na mga negatibong mga komento at mga review na humantong sa lalong madaling panahon pumunta sa mga pampublikong awtoridad upang gumawa ng tiyak na pagkilos.

Panunupil at pag-uusig

Noong 1931, ang Association ng mga tunay na art opisyal na tumigil sa umiiral. Harms, Vvedensky at Bakhterev naaresto sa estado ng negosyo, at pagkatapos ay ipinatapon nang walang karapatan upang higit pang return. Ang natitirang mga miyembro ng grupo ay patuloy na gagana, ngunit hindi na ginanap at hindi nai-publish noong nakaraan. Sa wakas, sa 1941-1942 ay namatay Vvedensky at Kharms, at dumating sa ating lupain war claim sa buhay ng Levin at Lipavsky. Ito ay nagkakahalaga mentioning na Nikolay Oleynikov kinunan noong 1937. Ang natitirang oberiuty ay naka-lock sa Leningrad, na kung saan ay patuloy na nailantad sa pag-atake at pag-atake ng mga Nazi. Sa mga pagkakataong ito, maraming mga nagawa na nawala mga may-akda, ay sinunog at nawala ang buong pag-play, isang koleksyon ng mga tula at mga indibidwal na mga nagawa. Dahil sa mga kaganapang ito, ang tanging mga matatanda pagsulat Yuri Vladimirov, na kung saan ay umabot na sa aming mga araw, ay "Atleta". Childish likhang Levin ay ganap na nawala, pati na rin ang prosa paglikha Vvedensky, kabilang ang iconic na kuwento "Mga mamamatay-tao, at ninyong mga mangmang."

"Thaw"

Pagkatapos ng 1956, ang mga tao ay unti-unting nagsimulang manariwa sa sandaling ang nawalang mga gawa ng mga dakilang makata at manunulat. sinimulan namin upang ma-publish bata tula Harms at Vvedensky. Na-publish ang hindi lamang sa Rusya kundi pati na rin sa West, salamat sa pagsisikap Vladimira Erlya at Michael Meylaha. Sa wakas, ang pagbabawal sa gawain ng oberiutov ay filmed sa taon ng perestroika, kapag Soviet censorship nawala nito kahulugan at creative na hanay ay pinalawak na masyado. Sinasabing isa sa mga poets ng grupo - Igor Bakhterev, ay magagawang upang maabot ang lahat ng mga taon at itinatago ang kanilang mga creative mga kasanayan hanggang sa sandali ng kamatayan noong 1996. Ang kanyang trabaho ay nagsimula na mag-publish na mas maaga sa 70s, na may naka-print na hindi lamang ang lumang mga nagawa, ngunit din bagong gawa. Sa ika-80 at unang bahagi ng 90 ito ay patuloy na gumawa ng sulat, nang hindi binabago ang estilo ng avant-garde.

Oberiuty para sa mga bata

Dahil sa ang katunayan na ang mga samahan ng mga tunay na art writers ay patuloy na sa ilalim ng surveillance ng mga pagbabanta at panunupil ng gobyerno, marami sa kanila ang lumipas, kaya na magsalita, sa mga bata pagkamalikhain niche. Sa partikular, Vvedensky, Harms, Bakhterev, Vladimirov at Z ay aktibong pagsusulat ng tula para sa mga bata, na kung saan ay mas simple at tuwiran kaysa sa mga nilikha para sa adultong madla. Ngunit, nang kakatwa sapat na, kahit na sa gayon walang sala sa unang tingin ng paglikha ay trahedya o satirical intensyon ng may-akda. mamaya ito ay naging isa sa mga dahilan na ginawa ang pagdakip sa mga pangunahing aktibista ng literatura group.