John Constable: buhay at kuwadro na gawa ng panginoon ng landscape ng Ingles

Ang kapalaran ng artist na ito ay kamangha-manghang. Sa panahon ng kanyang buhay, hindi niya nakamit ang isang karapat-dapat na pagkilala sa bahay, at ngayon ang John Constable ay isa sa mga pinakamahal at tanyag na British landscape painters. Ang silanganing county ng Suffolk, na ang species ay naging pangunahing nilalaman ng mga canvases nito, ay tinatawag na Constable Country - Constable Land.

Anak ng isang tagakiskis

Hunyo 11, 1776 sa timog-silangan ng Inglatera, sa East Bergholt, sa isang pamilya na may maraming mga harina-mills, ang mang-aawit ng English landscapes na si John Constable ay ipinanganak. Ang kanyang talambuhay ay puno ng pagsalungat sa mga kalagayan sa buhay. Mula sa pagkabata, ang kanyang paboritong palipasan ay naglalakad sa paligid ng kapitbahayan na may isang album kung saan sinubukan niyang ilarawan ang nakapalibot na kalikasan, ngunit ipinagpalagay ng kanyang ama na si John ay magiging patuloy sa negosyo ng pamilya. Hindi siya agad nagbitiw sa kanyang desisyon na pumasok sa Royal Academy of Fine Arts at italaga ang kanyang sarili sa hindi kapani-paniwala na bapor ng artist. Ang pangunahing oras ng pagsasanay sa akademya, ginugol niya sa independiyenteng trabaho sa kalikasan at pag-aaral ng mga gawa ng mga panginoon ng nakaraan. Ang impluwensya ng mga gawa ni Claude Lorrain, Rubens, Jacob van Ruysdal, Annibale Carrachy, at ang kanyang pagkahilig para sa mga tula ay humantong sa katotohanan na si John Constable ay bumuo ng isang espesyal na paraan ng pagpapakita ng kalikasan na puno ng mga tula at romanticism.

Ang muling pagbabangon ng genre

Olandes na tanawin ng siglong XVII - isang sandali ng maikling kaluwalhatian ng ganitong uri ng mga kuwadro na gawa. Ang mga portrait at painting sa makasaysayang at mitolohiko na mga tema ay ang mga pangunahing genre para sa mga artista at ng publiko noong panahong iyon. Si John Constable, na ang mga gawa na nakalarawan pamilyar sa kanya sa mga rural landscape ng English remote na lugar, kasama ang Turner at iba pang mga Masters ay nakatayo sa mga ugat ng muling pagbuhay ng interes sa landscape.
Sinubukan niyang magsulat ng mga portrait at relihiyosong paksa upang mapabuti ang kanyang materyal na sitwasyon, ngunit hindi nakamit ang tagumpay na ito. Ito ang kanyang mga landscapes, puno ng isang espesyal na emosyonal na bahagi, na naging pangunahing nilalaman ng kanyang trabaho, na sa loob ng mahabang panahon ay hindi pinansin sa kanyang sariling bayan. Sinabi ng mga kritiko ang mataas na dignidad ng mga kuwadro na gawa, na ipinakita ni John Constable sa iba't ibang panahon: "Arable land" (1826), "White horse" (1819), "View of the cathedral sa Salisbury" (1831). Ngunit hindi nila tinanggap ang kanyang hindi pangkaraniwang libreng paraan ng pagsulat at ang "mababang" paksa ng karamihan sa kanyang mga gawa.

Estilo ng pagbabago

Ang creative na pamamaraan ng master ay maagang ng panahon. Sa kauna-unahang pagkakataon na gumugol siya ng maraming oras na nagtatrabaho sa bukas na hangin, pinapanood ang kalikasan at naghahanap ng mga tamang kumbinasyon ng kulay. Ang kanyang sketches, na nauna sa pagsulat ng mga kuwadro na gawa sa studio, ay kinikilala ng marami bilang unang karanasan ng pagpipinta na may mga pintura ng langis sa bukas na hangin. Ang kanyang pansin sa estado ng kalangitan at mga ulap ay ang likas na katangian ng meteorolohiko na mga obserbasyon. Maraming ganap na sketches, sinamahan niya ang mga tala ng estado ng panahon, ang mga katangian ng pisikal na phenomena sa kapaligiran. Nagbigay ito ng napakalaking resulta. Sa lahat ng mga landscapes, ginagamit ni John Constable ang kalangitan bilang hindi neutral na background, ngunit bilang isang malakas na paraan ng emosyonal na epekto, kahanga-hanga sa pagiging totoo ng imahe.

At ang pamamaraan ng pagpipinta ay hindi karaniwan. Ang paglalapat ng mga lunas na makukulay na stroke mula sa magkakaibang anggulo, nakamit niya ang hindi pa nagagawang epekto. Ang enerhiya, na nagbigay ng kaparehong paraan, ay gagamitin ng mga panginoon ng mga sumusunod na henerasyon, ang una ay magiging impresyonista. At pagkatapos ay si John Constable, na ang mga kritiko ng painting ay hindi natapos, ay inakusahan ng kapabayaan at di-propesyonalismo.

Kaluwalhatian ng Paris

Gayunpaman, ang kanyang trabaho ay mahusay na natanggap ng mga kontemporaryo. Noong 1824, apat na kuwadro na gawa ng Constable ang ipinakita sa Paris Salon, bukod sa kung saan ay ang "Cart for Hay". Ang isang maliit na tanawin ng genre mula sa buhay sa bukid ay bahagi lamang ng landscape, kahanga-hanga sa pagiging totoo at dramatikong damdamin. Ang canvas na ito ay hinahangaan ng magagandang French masters of romanticism: Theodore Gericault at Eugene Delacroix. Ang kakayahan ng Ingles ay may malakas na impluwensiya sa kanilang pagpipinta, at ang kanilang mga pamamaraan ay ginamit sa kanilang mga gawa. Nakapagbebenta ang Constable sa France tungkol sa dalawampu't ng kanyang mga kuwadro na gawa.

Personal na drama

Ngunit ang pangunahing bagay para sa master ay nanatiling pagkilala sa bahay. Ang materyal na posisyon ng kanyang pinabuting pagkatapos matanggap ang pamana, ngunit hindi kailanman ganap na matatag. Siya ay itinuturing na isang hindi mapapakinabang na partido para kay Maria Biknell, na alam at mahal niya mula noong pagkabata. Laban sa kasal kasama niya, na tinapos noong 1816, lahat ng kanyang kamag-anak ay nagprotesta.

Ang maliwanag na panahon sa buhay ng pamilya ni Constable ay napaliligiran ng mahinang kalusugan ng kanyang minamahal na asawa. Mula sa pagkamatay ni Maria (1828), hindi na siya nakapagbalik at sumasamo sa buong buhay niya. Malabo ang kalikasan at marami sa kanyang mga kuwadro na gawa, na nilikha sa huling panahon ng kanyang buhay. Namatay si John Constable noong 1837 at inilibing sa tabi ni Maria.

Ang Legacy ng Guro

Sa maraming mga paraan, ang Constable ay isang innovator. Siya ay laban sa pananalig ng mga kontemporaryo na ang pangunahing bagay sa landscape ay imahinasyon. Katumpakan nito sa imahe ng kalikasan, kapag madaling matukoy ang uri ng puno o planta, ang paggamit ng mga meteorolohiko na obserbasyon para sa isang makatotohanang pagpapakita ng mga kondisyon ng panahon ay ginagawa itong isang tao ng panahon ng Paliwanag, na dumarating kasama ang rebolusyong pang-industriya. Ang pagpili ng pangunahing paksa para sa mga canvases ay nagsasalita din tungkol sa bagong bagay o karanasan. Sa unang pagkakataon, lumitaw ang isang artist na nagpahayag ng halaga ng natural na mundo, na nakalantad sa impluwensya ng tao. Ang paksa na ito ay naging mas may kaugnayan sa pag-unlad ng mga lungsod, na may paglago ng kapangyarihan ng mga tao.

Ang mga paraan ng repormasyong nagpapakita ng mundo sa katapusan ng XIX siglo ang humantong sa paglitaw ng isang bagong pagpipinta sa Impresyonista. Marami sa kanila ang tinawag sa kanilang mga direktang predecessors at John Constable.