Multimedia exhibition "Living canvas. Aivazovsky at marine pintor "

Ikonekta ang teknolohiya multimedia at pagpipinta ay nagbigay ng panibagong interes sa sining, ito ay nagbago ang kanyang pang-unawa. Ang isang kapansin-pansin na halimbawa nito ay ang mga natatanging exhibition "Aivazovsky at marine painters. Live web. " Ito ay natanggap ang pangalan nito ay walang pagkakataon. Ang bagong pagtingin sa mga masterpieces ng mahuhusay na artist, na literal na buhay sa harap ng curious onlookers.

Aivazovsky

Ivan Konstantinovich Ayvazovsky (1817-1900) ay kilala sa buong mundo bilang isang natitirang marine pintor. Galing siya sa Armenian kanunu-nunuan, kaya ang kanyang tunay na pangalan tunog tulad Hovhannes Ayvozyan. Namuhay siya ng isang mahaba at puno ng buhay, manlalakbay malawakan sa Russia at ibang bansa. Lalo na sa kanyang kagila-gilalas na dagat paglalakbay, karanasan na kung saan ay magpakailanman mananatili sa paintings ng artist.

Aivazovsky nilikha ng higit sa isang daang paintings, naglalarawan ng kadakilaan ng marine elemento at ang hina ng tao sa harap ng kanya. Gawa ng artist - ito ay isang napakahalaga kontribusyon sa pag-unlad marinistkoy painting. Kilalang mga kaso ng pito sa mga museo sa buong mundo ay nai-ninakaw masterpieces ng sikat na tanawing-dagat. Higit sa isang siglo ang lumipas matapos ang kamatayan ng Aivazovsky, ngunit interes sa kanyang trabaho at hindi cool down ngayon.

Art pagdating sa buhay

Multimedia exhibition "Living canvas. Aivazovsky "natipon ang pinakasikat na gawa ng henyo ng artist, na kung saan ay makikita sa museo sa Russia. Kasama ng mga ito - "Black Sea", "Ang ikasiyam Wave", "Brig" Mercury "," "Rainbow", "Naliliwanagan ng buwan Night sa Bosphorus," atbp ...

Lahat ng mga larawan ay hindi ipinakita sa orihinal at projected sa malaking screen na matatagpuan sa mga pader, sahig at kisame. 3D-animation bigyan ang dami ng tela, payagan exhibition bisita sa pakiramdam sa loob ng larawan. Paintings literal-buhay sa harap may saliw ng musika: ang mga kaluskos ng mga alon, lapping, at ang galit ng tubig. Ang pinalawak na sa pamamagitan ng base sa paksa decoration: bangka, mga duyan, mga network. Salamat sa lahat ng ito, ang bawat bisita ay maaaring huwag mag-ang pagiging bago ng dagat, mamahinga ang mga bisita sa musika ng pag-surf, upang hangaan ang kapangyarihan ng karagatan, upang lumahok sa mga nabal laban, marinig ang dagundong ng mga alon pagdurog - ika-siyam na katawan ng poste ...

Ang natatangi ng ang exhibition

Ang eksibisyon "Living canvas. Aivazovsky "ang mapagbigay-kaalamang mga aralin at master klase sa kasaysayan sea landscape. Gayundin bilang bahagi ng pag-install nilikha sa pamamagitan ng isang creative workshop, kung saan ang bawat bisita ay maaaring opsyonal na huwag mag-seascapes at lumikha ng iyong sariling obra maestra sa ilalim ng paggabay ng mga propesyonal na artist. Ang creative proseso ay sinamahan ng live violin playing at ang kakayahan upang masira swing sa isang duyan. Mga bisita ay pinapayagan na maging photographed laban sa isang background ng mga paboritong painting. Para sa mga mas batang bisita, ang eksibisyon organizers lalo na sa gamit pambata lugar. Ito ay puno ng mga pampakay mga katangian at pastimes din.

Tulad ng maaaring makita, ang exhibition "Living canvas. Aivazovsky "ay naglalayong hindi lamang sa mga kultural na edukasyon ng mga bisita at paggising kanilang interes sa landscape painting. Ang paggamit ng modernong teknolohiya multimedia ay nagbibigay-daan makatakas mula sa araw-araw na ipagtulakan at pagmamadalian, maglakbay pabalik sa beach at tamasahin ang marilag na tanawin at ang paghayag ng sobrang saya ng kalikasan.

Oras at venue

Ang eksibisyon "Living canvas. Aivazovsky "ay nalibot pangunahing lungsod ng Russia: Moscow, St Petersburg, Ekaterinburg, Novosibirsk, mula Enero hanggang Setyembre 2015. Ngunit pagkatapos ng maraming mga kahilingan ng mga bisita ang mga organizers nagpasya upang makagawa ng isang pag-install re multimedia.

Mula Enero hanggang Abril 2016 ang exhibition "Aivazovsky. Live paintings 'gaganapin sa St Petersburg sa art space ng "Lumiere Hall." Ang mga organizers na isinasaalang-alang ang mga kagustuhan at puna sa unang eksibisyon, at ngayon ay nag-aalok ng isang mas kapana-panabik na paglalakbay sa mundo ng pagpipinta, na maaaring narinig at nadama.