Painter Rembrandt Van Reyn: talambuhay, pagkamalikhain

Art gumagawa ng buhay mas kawili-wili at maganda. May mga tao na manatili sa memory para sa maraming siglo, ang gawa ng kung saan ay minana sa pamamagitan ng lahat ng mga bagong henerasyon.

Matapos basahin ang artikulong ito, ikaw ay maging mas malapit sa pag-unawa sa pamana ng mundo art, kung saan iniwan ng isang mahusay na master - pintor Rembrandt Van Reyn.

talambuhay

Ngayon ito ay tinatawag na ang panginoon ng anino, pati na rin ang tao na maaaring ilagay ganap na anumang damdamin sa canvas. Susunod, kumuha kami ng isang tumingin sa ang paraan ng pamumuhay na kailangan niyang pumunta.

Rembrandt Harmensz Van Reyn (1606-1669) ay ipinanganak sa Netherlands, sa lungsod ng Leiden. Mula sa isang batang edad siya ay interesado sa pagpipinta, at may 13 taon nag-aral siya fine arts sa Jacob Van Svanenbyurha, na kung saan ay isang makasaysayang pintor.

Pagkatapos nito, ito ay kilala na ang Rembrandt ay 17 taong gulang nag-aral siya sa ilalim Pieter Lastman, dumating sa Amsterdam. Ang kanyang guro dalubhasa sa bibliya motibo at mga alamat.

Siya ay nakikibahagi sa mga negosyo

Mayroon na 21 taong Rembrandt Van Reyn at ang kanyang mga kaibigan binuksan ng isang workshop sa pagguhit at nagkaroon ng regular kits mag-aaral at art classes. Kinuha ito lamang ng ilang taon, at ito ay naging popular sa iba bilang isang master ng kanyang craft.

Sama-sama sa kanyang kaibigan Lievens ang mga ito ay mayroon na sa oras na iyon upang lumikha ng masterpieces, at sila'y nangakakita Constantine Huygens, na naging kalihim ng ang Prinsipe ng Orange. Larawan na may Judah niya sa kaniya ang isa sa mga pinakamahusay na mga gawa ng sining ng unang panahon. Siya nilalaro ng isang malaking papel na ginagampanan sa pag-unlad ng artist, pagtulong upang magtatag ng mga contact na may mga mayayamang kliyente.

Bagong buhay sa Amsterdam

Sa pamamagitan ng 1631, Rembrandt Van Reyn ay ganap na inilipat sa Amsterdam. Buhay sa bayan na puno ng pahirap na mga order ng customer na nakakita ito bilang isang mahusay na batang artist. Sa oras na iyon, ang kanyang mga kaibigan nagpunta upang mag-aral sa England, kung saan siya din tried upang magtagumpay sa ilalim ng tangkilik ng mga bagong guro.

Samantala, ang artist ay nagsimulang upang makakuha ng kasangkot sa imahe ng mga indibidwal. Siya ay interesado sa facial expression ng bawat tao, siya ay sinusubukan upang mag-eksperimento na may painted mga ulo ng mga tao. Rembrandt Van Reyn ay able sa tumpak ihatid ang lahat ng mga bagay na aking magsalita sa mga mata ng tao, na kasama na siya ay sumulat ng isang obra maestra.

Iyon ang mga portrait sa panahon nagdala ng artist ng isang komersyal na tagumpay. Bilang karagdagan, siya ay mahilig ng at self-portrait. Maaari mong mahanap ang marami sa kanyang mga gawa, na portrayed niya ang kanyang sarili sa haka-haka costume at damit, kagiliw-giliw na poses.

kaluwalhatian time

Ang unibersal na pagtanggap ng Amsterdam, Rembrandt Harmenszoon Van Reyn natagpuan pagkatapos ng pagpipinta "Ang Anatomy Lesson ni Dr. Nicolaes Tulp" sa 1632, kung saan siya ipininta ng isang siruhano na itinuro ni Dr. magkatay ng isang halimbawa ng isang bangkay.

Kung tumingin ka sa larawan na ito, maaari naming makita na ang pinong linya, na kung saan ang master itinatanghal ang expression ng bawat isa sa kanila. Ito ay hindi lang mga tao na mukha, siya pinamamahalaang upang ihatid ang pangkalahatang maingat na damdamin ng isang buong grupo ng mga mag-aaral.

At pagkatapos, bilang siya ay lagyan ng kulay anino sa larawan, ako ay struck sa pamamagitan ng maraming mga eksperto sa oras. Sila ay nagsimula sa isang boses upang sabihin na Rembrantd Harmensz Van Reyn ay matured kasama ang kanyang mga painting.

Maaari naming sabihin na ito ay itinuturing na ngayon ang isa sa mga pinaka-kanais-nais sa buhay ang mga batang artist. Pagkatapos ng kanyang kasal sa Saskia van Uylenburgh in 1634. Orders Nahulog sa kanyang ulo na may bilis na kung saan hindi siya ay magkaroon ng panahon upang ipinta.

Sa unang taon ng buhay sa mga bagong lungsod ng higit sa 50 paintings pinamahalaan niya upang isulat ang mga batang Rembrandt Van Reyn. Ang mga kuwadro ay espesyal at makulay na, tungkol sa paglikha nito ay hindi lamang manunulat naalala. Halimbawa, Joost van den Vondel, na noo'y isang sikat na makata at mandudula, binayaran pagkilala sa mga may-akda sa kanyang mga tula na isinulat tungkol sa mga ito ng isang larawan ng Cornelis Ancelot.

Sa oras na iyon, siya ay nagkaroon ng sapat na pera upang bumili ng kanyang sariling bahay. Matangay ng sining at pag-aaral ng classics at ang mga gawa ng ibang mga panginoon, binusog ang kaniyang bahay na kilala bilang ang gawa ng kaniyang mga kapanahon, pati na rin ang mga likha ng mga sinaunang beses.

bait

Ngayong Araw art kritiko ituro ang mabuting gawain ng oras, ay sumulat na Rembrandt Van Reyn. Mga larawan ng kanyang asawa Saskia sa iba't ibang mga damit at iba't ibang mga background sabihin na ang master ay ganap na matured at nagsimulang upang lumikha ng kanilang sining sa canvases.

Nagkaroon kalungkutan - tatlong mga bata, na lumitaw sa ito sa panahon ng pag-aasawa, ay namatay sa isang maliit na edad. Ngunit sa 1641 ang mag-asawa ay nagkaroon ng isang anak na lalaki, si Tito man na isang outlet ng mga batang magulang. Ang mabilis na pag-mahusay na oras imprinted sa artist pagpipinta "The Prodigal Son sa taberna."

kasiya-siya kaganapan

Ang karagdagang talambuhay ni Rembrandt Van Reyna ay nagsisimula upang makakuha ng mas mas madidilim na lilim. Isang taon pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak namamatay na asawa.

Tulad ng sa mga naunang taon, ang mahusay na artist imahinasyon ay palaging hunhon sa kanya upang lumikha ng mga kuwadro na gawa na may ilang mga bibliya eksena. Iyon lamang ay ang kanyang pagpipinta "Ang Sakripisyo ni Abraham," kung saan siya ay nagsulat sa 1635! Kaya malinaw na ihatid na damdamin at mood, magsisimula ka mag-alala na dapat blink, tulad ng isang kutsilyo pierce pakanan papunta sa laman.

Sa kontemporaryong sining, ang pakiramdam namamahala upang ilipat ang mga larawan lamang, na gumawa ng isang malinaw na larawan sa paggalaw. Sa katunayan, ito ay nakakaapekto sa kanyang kakayahan upang ipakita ang mga kapaligiran ng mga sitwasyon itinuturing imahinasyon ng mga dakilang master.

simulan problema

Sa pagkamatay ng kanyang asawa ay hindi nagtapos sa kabiguan ng mga artist. Ang tanawin ng artist ay unti-unting nagbago. Unti-unti nawala ang batang Rembrandt Van Reyn, na ang trabaho ay admired contemporaries.

Noong 1642, nakatanggap siya ng isang mahusay na nag-aalok upang ipinta ang isang portrait ng Musketeers, na naging upang mailagay sa isang bagong sharpshooters gusali. Ito ay isa sa mga pinakadakilang paintings na kailanman ay sumulat ng isang master - ito umabot ng apat na metro.

Ayon sa mga customer 'paningin ng mga artist siya ay upang lumikha ng isang larawan ng isang ordinaryong kawal na nais radiate lakas at kumpiyansa. Sa kasamaang palad, ang artist Rembrandt Van Reyn matutupad ang gawain sa kanyang sarili.

Bilang ay makikita sa ang pagpipinta "Ang Night Watch", na kung saan ay ipinapakita sa ibaba, ang kaniyang gawa ay maaaring bahagya ay tinatawag na isang portrait. Sa canvas ay nangangahulugan ng ang paghahanda ng ang buong eksena sa isang rifle kumpanya sa isang biglaang hike.

At maaari mong makita kung paano frozen sa paggalaw sa larawan. Ito ay isang hiwalay na frame sa buhay ng isang kawal. Nagkaroon ng isang pulutong ng sama ng loob mula sa mga customer sa ito okasyon. Ang ilang mga Musketeers ay relegated sa background, at ang isang tao ay ay imprinted sa isang mahirap na posisyon.

Sa karagdagan, ang matalim na liwanag at anino, kung saan, marahil, walang sinuman ay maaaring hindi kaya malinaw at matapang upang ganapin ang papel sa canvas, at hindi sanhi paghanga.

Pagkatapos nito, Rembrandt Van Reyn, ang mga gawa na kung saan lamang kahapon ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na, steel ay nagiging hindi isang mataas na ranggo pampublikong interes. At ito ang ibig sabihin sa oras, at na ang mahal na mga order upang gawin ito, walang sinuman kalooban.

Ngayon isipin ang isang tao na nanirahan ang lahat ng kanyang buhay sa isang grand scale, at pagkatapos ay biglang nawalan ng pinagmulan ng kita. magagawang upang tanggihan ang karaniwang buhay ay siya?

Kasalukuyan pattern ng mga detalye na kinakailangan

Mula sa kanyang mga mag-aaral dahan-dahan umalis. Rembrandt paningin ay unti-unting nagiging hindi naaayon sa fashion ng panahon - mga bagong trend ay sa direksyon ng maximum na detalye. Iyon ay, kung ang artist ay nagsimulang upang ipinta tulad ng ginawa niya sa kanyang kabataan, siya ay magiging isang mumunti demand para dito.

Ngunit ang buhay ay unpredictable, tulad ng isang tunay na creative na tao. Ang kanyang mga kamay mabawi katatagan, nagustuhan niya upang makipaglaro sa anino, paglabo ng malulutong na mga gilid ng mga bagay.

Kawalan ng kakayahan upang gumawa ng mahusay na epekto sa kanyang mga pinansiyal na posisyon. Given na ang kanyang late asawa ay isang babae mula sa isang mayaman na pamilya, ang kanyang dote lumipas ganap na sa kanyang pag-aari. At walang income, siya na ginugol lamang ito, o "burn sa pamamagitan ng" sa kanilang mga pangangailangan.

Sa dulo ng forties ng ika-17 siglo, siya ay naging kaibigan sa kanyang dalaga Hendrickje. Maaari itong makita sa ilan sa kanyang mga painting. Habang ang batas ay mahigpit na may kaugnayan sa relasyon ng pamilya, at ang kanyang muse ay nahatulan ng hukuman, kapag mayroon silang isang sanggol ay ipinanganak Cornelius.

Ito ay mahirap na makahanap ng isang kilalang-kilalang kuwadro na gawa ng panahong ito ng buhay ang artist. Siya dahan-dahan inilipat ang layo mula sa isang pulutong na naglalaman motifs at mga eksena, na kaniyang sinulat, sa kamakailang nakaraan.

Subalit siya, bilang isang creative na tao, ipinahayag mismo sa ibang mga lugar. Sa oras na iyon na siya ay nagsilbi isang dominante etchings. Para sa kanya ito kinuha 7 taon upang makumpleto ang obra maestra na tinatawag na "Daang guldeni I-print".

Nagawa niyang ibenta ito para sa isang malaking sapat na oras 100 guilders. etching na ito ay itinuturing na ang pinakamahusay na ng mga na maaaring lumikha ng Rembrandt.

sunset Rembrandt

Ang mga matatanda artist unting nahaharap na may pinansiyal na problema. Sa 1656 siya ay naging ganap na buwal, ililipat lahat ng kaniyang mana sa kaniyang anak na lalaki. Buhay ay naging wala. Ang isang taon mamaya, siya ay nagkaroon upang magbenta ng kanyang ari-arian. pera Ang nakatulong sa kanya upang makakuha ng tahimik na labas ng Amsterdam. Nanirahan siya sa Jewish quarter.

Ang pinakamalapit na tao sa kanya sa panahon ng kanyang katandaan ay nagkaroon ng isang anak na lalaki. Ngunit Rembrandt ay hindi mapalad, dahil siya ay nanirahan hanggang sa kanyang kamatayan. Ang mas mahahabang pasanin ang blows ng kapalaran, hindi siya ng dati, at pagkalipas ng isang taon ay namatay rin.

ngayon Rembrandt

Art ay hindi kailanman mamamatay. Creators manirahan sa kanilang mga gawa, sa partikular, ang mga artist ay palaging bahagi ng kanilang canvases. Ang kakanyahan ng tao ay nakukuha sa kanyang style at pagwawagi ng spelling pattern.

Upang petsa, Rembrandt Van Reyn ay itinuturing na isang artist sa isang malaking titik at kinikilala ng lahat ng mga critics. Ang kanyang trabaho ay nagkakahalaga ng lubos na sapat. Halimbawa, noong 2009 sa isang auction ng kanyang pagpipinta "Half-length portrait ng isang hindi kilalang tao, nakatayo armas nakapamaywang," na isinulat sa 1658, ito ay ibinebenta para sa isang talaan presyo - 41 milyong US dollars (convert sa ang halaga ng palitan ng mga oras).

Gayundin pinahahalagahan ang kanyang pagpipinta "Portrait ng isang matanda babae," na noong 2000 pinamamahalaang upang magbenta ng humigit-kumulang 32 milyong dolyar. Painting na ito ay ang wika ay hindi kahit na maglakas-loob upang tawagan ang "painting". Mukhang lamang ang malaking larawan - kaya maraming detalye ang mga tao ay maaaring lamang mahusay na master.

Mga taong katulad Rembrandt Harmenszoon Van Reyn, talagang kagila. At ito ay hindi kinakailangan upang maging isang artist, kailangan mo lamang na gawin kung ano ang gusto mo, at pinaka-mahalaga - mula sa puso.