Anong mga uri ng sining may mga estilo rin

Art - ang konsepto ay napaka-multifaceted. Kumakatawan ito sa trabaho bilang isang buo. May mga ilan sa kanyang mga tanawin. Likhang sining sumasalamin maraming mga aspeto ng katotohanan, pagdama ng mundo at mundo-akda. Ayon sa aesthetic pagbibigay kahulugan ng ang kakanyahan ng ang konsepto ay itinuturing bilang mimikri - imitasyon, sensual pagpapahayag ng isang bagay supersensible. Susunod, isaalang-alang kung ano ang mga uri ng sining.

aesthetic halaga

Uri at anyo ng sining ay itinuturing bilang ang expression ng panlipunang kamalayan, isang espesyal na kurso ng ang proseso ng mastering ang mundo sa espirituwal at praktikal na direksyon. Kasama ang mga trabahong ito ay isang organic complex ng paglikha, ng tao pakikipag-ugnayan, at pagtatasa ng ang sitwasyon. Pakikipag-usap tungkol sa kung ano ay may art form, lalo na nagkakahalaga ng pagpuna, tulad ng pagpipinta, eskultura, sinehan, teatro at iba pa. Marami sa kanila ay may ilang mga uri ng direksyon. Halimbawa, may mga iba't-ibang uri ng musika. Susunod, tingnan ang ilan sa mga uri ng mga detalye.

pagpipinta

Pakikipag-usap tungkol sa kung ano ang mga sining ay, hindi natin masasabi tungkol sa creative direksyon. Ang kasaysayan ng mga painting napupunta pabalik siglo. Ito creative na direksyon ay nagbago mula sa cave painting sa pinakabagong uso. Dress up ang pinakamalawak na hanay ng mga iba't ibang mga posibilidad para sa pagsasakatuparan ng iba't ibang uri ng mga disenyo - mula sa pagiging totoo sa abstract na sining. Dapat ito ay nabanggit na ang mapalamuting sining sa iba't-ibang yugto ng kasaysayan nagbago lubos na nagkakasalungatan. Ito ay pangunahin dahil sa ang pagdating ng mga kontemporaryong at makatotohanang mga paggalaw. Sa dulo ng XIX-XX siglo ay nagsimulang upang bumuo ng tulad pinong sining bilang isang underground, abstract, avant-garde. Ang paglitaw ng mga paggalaw na minarkahan ng isang pagtanggi ng paglalarawan. Sa halip, ito ay isang aktibong pagpapahayag ng personal na relasyon ng may-akda sa katotohanan, convention at emosyonal na kulay, geometrization at pagmamalabis ng mga imahe, associativity at pandekorasyon composite solusyon. Sa panahon ng ikadalawampu siglo ay patuloy na maghanap para sa mga teknikal na paraan at bagong pintura. Ginagawa nitong ganap na kakaiba mula sa mga nakaraang mga uri ng mga estilo ng sining. Gayunman, halimbawa, langis pagpipinta, at ngayon ay itinuturing na isang paboritong diskarte ng amo.

graphics

Ito ay sinamahan ng iba't ibang uri ng sining. Graphic kumakatawan sa imahe ng eroplano. Pinagsasama nito ang pagguhit, kumikilos independent na lugar, at ang mga uri ng pag-print ng crafts. Kabilang dito ang mga iba't ibang uri ng sining at crafts. Ito kahoy ukit (woodcut), metal (ukit), karton at iba pa. Ang bawat figure ay natatangi at isa sa isang uri. Graphic pag-print gumagana maaaring kopyahin, kopyahin ng ang mga kopya - katumbas kopya. Bukod dito, ang bawat stamp ay ang orihinal na, ngunit hindi isang kopya ng orihinal na imahe. figure ay batay sa lahat ng uri ng mga graphics at maraming iba pang mga uri ng sining. Upang lumikha ng isang imahe-akda ay madalas na sa halip simpleng aparato: isang panulat o lapis at papel. Sa ibang mga kaso, maaari itong gamitin sopistikadong kagamitan at mga espesyal na mga kasangkapan: ang printing press, cutter, panglitograpo mga bato at iba pang mga. Ang pangunahing paraan ng pagpapahayag ng graphics gumanap contour bar, line, tono at mantsa. Paghiwalayin, napaka makabuluhang papel ay nilalaro sa pamamagitan ng isang puting sheet ng papel. Maraming mga may-akda na hinahangad expression, ang paggamit lamang ng isang itim. Ang mga hangganan na umiiral sa pagitan ng pagguhit at pagpipinta, napaka-conditional. Kadalasan watercolor techniques, pastels, at sa ilang mga kaso, gowash, isinasaalang-alang ang isa, ang iba pang mga sining. Ang mga ito ay hiwalay na graphics direksyon bilang isang poster, computer na disenyo, disenyo ng libro. Poster ay may posibilidad na sumasalamin sa katotohanan at ilarawan ang mga mahalagang kaganapan. Maaari silang maging sports, pampulitika, advertising, entertainment, pang-edukasyon at iba pa. Ang graphics ay ginagamit at ang ilang mga crafts. Kabilang dito ang, sa partikular, ay kinabibilangan ng mga postkard, sobre, mga kalendaryo, at higit pa.

iskultura

Mula noong sinaunang panahon, may mga iba't-ibang uri ng sining. Ang isa sa mga pinakalumang mga lugar na itinuturing sculpture. Ang mismong pangalan ko ay may ugat na Latin. Sa pagsasalin ng salitang "iskultura" ay nangangahulugang "larawang inukit", "sculpting". Inside lugar na ito ay ginagamit ng maraming mga genre. Kung makipag-usap namin tungkol sa kung anong mga uri ng sining tatlong-dimensional at tatlong-dimensional, ang unang bagay na sinabi tungkol sa sculpture. Kabilang dito ang reliefs, busts, statues at higit pa. iskultura ay nahahati sa dalawang uri: ang produkto matatagpuan malayang sa espasyo, at suportado sa isang plane. Kasama sa mga elementong mataas na lunas at Bas-lunas. Appointment ng iskultura ay maaari ding maging naiiba. Halimbawa, maaaring ito ay isang panghabang-panahon, kabalyete. Hiwalay maglaan ng maliit na lilok form. Tulad ng para sa mga genre, dapat itong nabanggit, tulad ng home, portrait, makasaysayan, at iba pang mga animalistic. Paggamit ng mga sculptured ibig sabihin nito ay maaaring buuin muli ang buhay pa rin o landscape. Gayunpaman, ang pangunahing bagay ay itinuturing na isang tao. Mga Tao portrayed sa iba't ibang paraan. Halimbawa, maaaring ito ay isang suso, ulo, estatwaryo, rebulto. Tulad ng para sa teknolohiya, ito ay lubos na masalimuot at nagsasangkot ng maraming mga hakbang na ito. Ang materyal na ginamit kahoy, bato at iba pang mga solid sangkap. Sa pamamagitan ng pag-cut off ang labis na produkto ay nilikha.

Gayundin, ang imahe ay nakuha at sa pamamagitan ng paggamit ng isang plastic masa. Ang prosesong ito ay tinatawag na plastic (paghuhulma). Dito, sa gamit na wax, clay, clay, atbp bilang na materyal. Paglikha at eskultura na ginawa ng cast mula sa mga sangkap sa pagkakaroon ng kakayahan upang i-transition mula sa likido sa solid estado. Ang ganitong mga materyales, halimbawa, isama ang kongkreto, plaster, plastic. Ginamit sa ang paglikha ng mga eskultura at metal. Ito ay itinuturing na may welding, panlililak, paggupit, forging.

arkitektura

Pakikipag-usap tungkol sa kung ano ang mga sining ay, partikular na atensiyon ay dapat bayaran sa architecture. Architecture ay may kakayahan upang ipahayag sa mga larawan ng tao ng mga ideya tungkol sa mundo, kadakilaan, oras, pagdiriwang, kagalakan, kalungkutan at iba pa. Ito ay samakatuwid ay madalas tinutukoy bilang architecture frozen music. gawain ni architect ay upang matiyak na hindi lamang ang lakas at mahusay na pasilidad, ngunit din ang aesthetic kalidad. Mayroong ilang mga arkitektura alon. Hindi alam ng lahat ang pangalan ng isang art form na ay nauugnay sa paglikha at pagbabagong-tatag ng sa lungsod. Ito direksyon ng urban development. Din sa architecture ihiwalay landscape disenyo. Bilang bahagi ng trend na ito ay ang mga tulay, fountains, hagdan para sa mga hardin, mga parke, boulevards, gazebos, sa maikling salita, lahat ng bagay na ginagamit upang mag-disenyo ng teritoryo. Well binuo konstruksiyon gumagana volume. Kabilang dito ang mga tiyak na mga uri ng mga gusali:-industriya, tirahan, mga pampublikong, relihiyon at iba pa. Sa anumang naibigay na panahon ng kasaysayan ay may iba't ibang mga at pinahusay na mga diskarte sa konstruksiyon at mga materyales. Dahil sa estado ng sining na may salamin, kongkreto, plastik at iba pang mga raw na materyales ay hindi pangkaraniwang istruktura, non-default configuration: sa anyo ng mga bola, mga bulaklak, mga shell, mga tainga, at iba pang mga spiral.

arkitektura tools

Ang pangunahing mga bago ay pinaghati-hati, ritmo, sukat, plastic volume. Din ng malaking kahalagahan ay ang mga kulay at texture ng ibabaw. architecture ay dinisenyo upang sumalamin ang artistikong trend ng panahon. Ito ay hugis ang kanyang partido ay naiiba mula sa maginoo construction. Mga Arkitekto lumikha ng para sa mga tao at ang kanilang mga livelihoods space, kung saan ang artistikong organisasyon. World sikat na gusali at ensembles nakita bilang mga simbolo ng mga indibidwal na mga lungsod at bansa. Halimbawa, sa Paris, ito ay - ang Eiffel Tower, Egypt - pyramid sa Athens - Acropolis, sa Rome - ang Colosseum, sa Moscow - Red Square at sa Kremlin.

Uri ng musical art

Pagkanta ay itinuturing na ang pangunahing at pinaka-sinaunang lugar ng pagiging malikhain. Kabilang dito ang maraming mga uri ng katutubong sining. Sa partikular, ang mga ditties, ballads, lullabies, at higit pa. Sa pangkalahatan, mga uri ng katutubong sining ay pinagsama sa ang konsepto ng "alamat". Kabilang sa iba pang mga lugar ay dapat ito ay mapapansin ang instrumental paglalaro. Ito ay tumatagal ng hanggang mas mababa space sa musika kaysa sa vocal. Magkasiya natukoy na lugar ay itinuturing na choral singing. Ito kolektibong pagganap ng mga gawa. Choral singing ay isang perpektong lugar upang pagsamba, festivals, theatrical mga kaganapan. Ito ay inilaan upang palakasin tao sa kanilang mga pinakamahusay na kalidad. Gayundin nagkakahalaga noting ay ang direksyon tulad kamara musika. Sa kasong ito, ang pagpapatupad (vocal o nakatulong) sa pamamagitan ng isang maliit na komposisyon. Simponiko musika ay dinisenyo para sa orkestra. Kabilang sa kanyang mga pangunahing genre ay dapat gawin ang overture, suite, Symphony.

Opera - isa pang musical direksyon. Ito ay nagsasangkot ng mga instrumento at vocals. Opera ay, sa katunayan, ay isang pag-play, na kung saan ang mga partido ay Sung. Ito ay isang kumbinasyon ng tatlong elemento: mga salita, musika at entablado aksyon. Ang isa pang uri ng musical art ay ballet. Gumagamit ito ng sayaw at instrumental execution. Ng mga partikular na kahalagahan, bilang, sa katunayan, at sa opera, ballet ay may tanawin.

abstracting

Sa madaling sabi inilarawan sa itaas, mayroong ilang mga uri ng sining. Dapat itong sinabi na ito ay hindi isang malawakan listahan ng mga lugar ng pagiging malikhain. Susunod, isaalang-alang ang ilan sa mga pamamaraan na kung saan ang paglikha ng mga creative mga form. Isa sa mga pangunahing paraan ng pag-iisip ay itinuturing na isang abstraction. Bilang isang resulta, ang pinaka-karaniwang anyo hatol at konsepto. Kung hinawakan mo ang mapalamuting sining, at pagkatapos ay doon ay isang proseso ng abstraction estilisasyon ng natural, natural na mga imahe. Mga kinatawan ng ilang mga artistikong paggalaw ay nilikha sa pamamagitan ng disenyo, nakikilala lohikal na order. Sila sa gayon ay echoed ang paghahanap ng rational organisasyon ng mga imahe sa disenyo at arkitektura. Ang isang halimbawa ay ang gawain ng Malevich. Sa pangkalahatan, ang artistikong aktibidad ay nabanggit pare-pareho ang presence ng abstraction.

Mga uri ng mga estilo sa sining: pagiging totoo

Sa isang malawak na kahulugan, ang konsepto ng sining ay - isang tunay na, komprehensibong at layunin salamin ng kasalukuyang katotohanan. Para sa layuning ito tiyak na mga kasangkapan likas na taglay ng ilang mga lugar ng pagiging malikhain. Ang isang karaniwang tampok ng pagiging totoo ay itinuturing na maaasahan kapag nagpe-play katotohanan. Sa sining, sa kasong ito, ito ay magagamit sa isang pulutong ng mga iba't ibang mga nagbibigay-malay na mga pamamaraan, mga pamamaraan ng generalization, salamin phenomena.

avant-garde

Sa sining, ito ay tumutukoy sa ang konsepto ng kontemporaryong, pang-eksperimento pagkukusa. Ang bawat panahon ay minarkahan sa pamamagitan ng ang paglitaw ng mga makabagong phenomena, ngunit ang mga kataga mismo ay matibay na naitatag lamang sa unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Sa oras na mayroong tulad ng uri ng sining, tulad ng kubismo, pagpapahayag, Fauvism, futurismo at iba pa. karaniwang tampok ay maaaring makilala sa lahat ng lugar ng avant-garde. Unang-una ito ay isang pag-alis mula sa klasikong mga patakaran ng imahe, form pagpapapangit, laro conversion, expression at iba pa. Ang lahat ng ito ay nakakatulong upang lumabo ang mga hangganan ng katotohanan at sining.

sa ilalim ng lupa

konsepto na ito ay itinuturing bilang isang "underground" kultura. Sa kasong ito ito opposes limitasyon sining at conventions maginoo art. Trade nagpapakita madalas na wala sa mga gallery at salon, at sa subway, subways, sa lupa. Sa Rusya, na tinatawag na underground komunidad, na kumakatawan sa mga impormal na sining.

moderno

konsepto na ito ay isang kolektibong pagtatalaga ng ang pinakabagong mga trend, mga paaralan, mga estilo at mga gawain ng mga indibidwal na mga artist sa sining ng ikadalawampu siglo. Malapit din ito sa buhay sana ang mga avant-garde. Pagkamakabago ay tinasa lubos na negatibong sa pamamagitan ng sining sa Sobiyet panahon. Siya ay itinuturing na isang manipestasyon ng krisis ng burges na kultura.

kinetic pagiging malikhain

Trend na ito ay kaugnay sa ang paggamit ng mga dynamic na, paglipat ng mga elemento at mga istraktura. Bilang isang malayang sining kinetism nagkahugis sa ikalawang kalahati ng ikalimampu ng huling siglo. Ito ay nasundan ng mga eksperimento sa ang paglikha ng isang dynamic na iskultura sa ang Russian constructivism. Dahil oras na hindi na maalaala, folk art nagpakita halimbawa ng paglipat ng mga laruan at mga bagay. Bilang isang halimbawa ay maaaring magsilbi bilang isang ibon ng kaligayahan mula sa rehiyon Arkhangelsk, ang pagtulad sa ang nagtatrabaho proseso ng isang makina laruan. Bogorodskoye. Kadalasan kinetism paglikha ng isang ilusyon ng paggalaw sa pamamagitan ng pagbabago ng mga kondisyon sa pag-iilaw. Mga Diskarte ng form ng sining ay malawakang ginagamit sa proseso ng pag-aayos discos, fairs, eksibisyon, kapag gumawa ka ng isang pampublikong interior, mga parke at mga parisukat. Madalas sa komposisyon ng salamin na ginagamit.

Modern nagpapahayag pamamaraan

• Hyperrealism. Ito trend sa iskultura at pagpipinta lumitaw sa Amerika sa 70s ng ikadalawampu siglo. Masters nilikha isang imitasyon ng isang larawan sa canvas. Itinatanghal bilang isang modernong lungsod: ilaw ng trapiko at isang subway station, tindahan ng mga bintana, passers-by sa kalye, residential gusali. Partikular na atensiyon ay binabayaran sa ang maliwanag na ilaw na sumasalamin sa ibabaw (plastik, salamin, polishing , atbp).
• Reidy-dalaga. Ito ay isa sa mga pinaka-karaniwang pamamaraan ng avant-garde art. Ang kakanyahan ay na ng mga normal na mga kondisyon ng sambahayan Pinaghihiwa ang object ng pang-industriyang produksyon at exhibited sa isang gallery o exhibition hall. Ang kahulugan ng ang proseso na ito ay namamalagi sa ang pagbabago ng pang-unawa ng isang bagay sa isang hindi karaniwang sitwasyon para sa kanya.
• Pag-install. Ito spatial komposisyon, na kung saan ay nilikha mula sa iba't ibang mga elemento. Sa partikular, gamitin ang mga item, sambahayan produkto, natural na mga bagay, mga materyales, visual o teksto impormasyon. Kapag hindi pangkaraniwang mga kumbinasyon ng mga ordinaryong bagay paksang bibigyan ng isang symbolic kahulugan. Aesthetic nilalaman instalasyon ay namamalagi sa laro semantic mga halaga, na magbago depende sa mga kondisyon kung saan ang bagay ay namamalagi - sa tanghalan o karaniwang mga domestic kapaligiran para sa kanya.
• Environnement. Ito espasyo, sa halip malawak na komposisyon. Ito ay sumasaklaw sa mga viewer ay katulad sa ang tunay na kapaligiran. Environnement ay kumakatawan sa isa sa mga paraan na katangian para sa mga avant 60-70th. XX siglo.

sa pagtatapos

Art ay palaging sa tune sa mga oras. Ito ay sumasalamin sa mga social mundo bilang isang buo. Kasabay nito ang sining ay may kakayahan na lubos na nag-iimpluwensya ng mga masa ng mga tao. Sa ganitong koneksyon, marami kahalagahan ay ang tamang saloobin ng mga taga-gawa. Ang kasaysayan ng lahat ng uri ng sining ay patuloy na nagbabago, umuunlad buhay na bagay na ito. Sa bawat isa sa mga panahon nagkaroon ng pakikibaka ng impluwensya, trend, mga lumang mga ideya sa sundin bagong umuusbong na manifestations. Gayunpaman, sa kabila ng ang pagbabagu-bago sa loob ng isang naibigay na tagal, ang lahat ng mga form ng sining ay may isang relatibong matatag na mga tampok: plastic, composite, ritmo, at iba pang coloristic, pagtukoy sa estilo ng isang partikular na panahon.